Verdadera Locura

Autor: Lourdes Martínez Álvarez

  • Hernán Platt nos adentra en el fantástico universo de «Un Viaje»

    Hernán Platt nos adentra en el fantástico universo de «Un Viaje»

    Hernán Platt es un músico y cantautor argentino, afincado desde el 2018 en la ciudad de Barcelona. Llama especialmente la atención por su estilo tan definido y por su profundo amor a la naturaleza y a los viajes – tanto internos como hacia el mundo -, dos temáticas de lo más recurrentes en su música. De hecho, sus canciones cantan o describen imágenes que danzan con ritmos folklóricos mezclados con sonidos actuales. Y la última prueba de ello ha sido su recién estrenado EP, que lleva por título «Un Viaje» y que vio la luz el pasado 22 de abril. ¿Podría ser más revelador? Porque nosotras creemos que no.

    Un EP formado por seis canciones variadas y diferentes, pero siempre tocadas por la luz de influencias como Gustavo Cerati, Lisandro Aristimuño o Jorge Drexler, entre muchísimos otros. Un EP que se plantea especial desde el inicio y que promete removernos por dentro, poniendo en duda nuestros cimientos personales y planteándonos fuertemente un cambio de perspectiva vital. El típico disco que todos mereceríamos escuchar y del que deberíamos aprender. Además de permitirnos conocer la faceta más personal del propio Hernán Platt, hemos tenido la oportunidad de comprobar lo bien que casa su voz con la de Valentin Anderson de la banda argentina El Plan de la Mariposa, en la canción «Cruzando el puente». Un diez de diez en todos los aspectos y todos los sentidos.

    Ahora, que «Un Viaje» está en la calle no vemos el momento de que lo presente en directo. Y es que las puestas en escena de Hernán Platt no hacen más que sumar a esta proyecto tan especial. Tal es así que sus espectáculos mezclan la calma de una vidala, el groove del candombe o la raíz de la chacarera. Llevando siempre la raíz por bandera.

    Un proyecto, sin duda increíble, del que preferimos que nos hable el propio Hernán Platt. De hecho, hace algunos días hablamos con él y esto es lo que nos contó. ¿Te vienes con nosotras?

  • Este verano lleva el nombre de Zahara y de «La Puta Rave»

    Este verano lleva el nombre de Zahara y de «La Puta Rave»

    Cuando la locura y el amor por la música son llevados al límite, tenemos propuestas tan rompedoras como «La Puta Rave», de la siempre necesaria Zahara. Después de un año llevando las canciones de «Puta» por todos los rincones posibles, la artista se dispone a inaugurar la temporada estival con una gira que no hará más que aumentar esas ganas de enoloquecer con ella. De esta manera, la compositora ubetense nos regalará su propuesta más electrónica hasta el momento, pero también la más íntima, bailable y luminosa. ¿Preparados, pues, para que comience la fiesta de verdad?, ¿listos para este gran arranque de sinceridad y de personalidad? Porque ya no hay vuelta atrás.

    Este pequeño gran giro, esta imperiosa necesidad de convertir el espectáculo en pura fiesta tiene un por qué. Y es recuperar la esencia pre-pandémica. De viajar sin darnos cuentas a esas míticas raves londinenses y berlinesas a las que la propia artista acudía religiosamente cada cierto tiempo. Una manera increíble de mantener vivo este espíritu, rodeada siempre, de increíbles músicos como son Martí Perarnau IV y Manuel Cabezalí, y de bailarinas top como Olga Suárez y Paulina Coelho.

    Fue el pasado fin de semana cuando, en medio del Warm Up de Murcia, Zahara presentó este nuevo show, dejando a todos los presentes con la boca abierta. El inicio de todas las fechas que irá sumano a lo largo y ancho de este verano. Ojo ahí, que se avecinan fechas en el Festival Primavera (Jaén), el Oh! See (Málaga), el Interestelar (Sevilla), el Spring Festival (Alicante), el Palencia Sonora (Palencia), El Bosque Sonoro (Mozota),el Ítaca L’Estartit (Girona), el Río Babel (Madrid), el Polifonik Sound (Barbastro), el BBK Live (Bilbao), el Crüilla (Barcelona), el FIB (Benicàssim), Lucena (Córdoba), el Barbeira Season Fest (Baiona), el Granada Sound (Granada) y el Love to Rock (Valencia). Toda la información y las entradas las encontraréis en zaharamania.com. Ahora sí que sí, ¿en qué ciudad nos encontraremos?

  • Morning Drivers aterrizan en Barcelona, dispuestos a salvarnos

    Morning Drivers aterrizan en Barcelona, dispuestos a salvarnos

    Llevábamos semanas esperando esta noche. Llevábamos semanas deseando que llegara el sábado 7 de mayo para, por fin, poder disfrutar de dos de los directos que más incertidumbre y ansias nos generaban. El de K!NGDOM y Morning Drivers en la sala Almo2bar de Barcelona. Sin embargo, el mismo día nos levantamos con la noticia de que la banda madrileña, que se encuentra en plena presentación de su nuevo EP «Quiero meterme en tu cama», no podrían tocar por problemas de salud. Así y todo, como con la vida, el espectáculo jamás debe parar. Y los ibicencos revirtieron la situación asegurándonos que la noche seguía en pie. La mejor manera de salvarnos y de regalarnos su arte, su música y todo de ellos. ¡Y vaya si disfrutamos!

    Superado el gran susto del día y teniendo muy presentes a K!NGDOM, la noche arrancó un pelín más tarde de lo que esperábamos. Pero nada importaba, porque íbamos a ver a Morning Drivers en directo (¡primera vez en nuestras vidas!) e íbamos a comprobar cómo están rodando sobre los escenarios las canciones de su último trabajo discográfico, «Nuevas Intenciones». Un acierto sobre seguro y un concierto difícil de asimilar y superar, porque sencillamente, se salieron.

    «Paredes Finas» fue la primera en aparecer, tímida pero contundente. El principio de todo, la antesada de lo que es «Tu Mentira» ya descubierta. El concierto solo acababa de empezar y la banda ibicenca estaba dispuesta a todo, incluso a incendiar toda la sala Almo2bar con sus «Pétalos de fuego» y con «Himba». Un eterno viaje que hubiéramos deseado que no acabara jamás. Una invitación clara a adentrarnos el universo de los ibicencos que, con «Quisiera enseñarte», nos descubrieron el eterno aroma, «El perfume» que se esconden tras sus notas, tras sus canciones. Transportarnos hasta «1936» sin apenas darnos cuenta y volver en unos minutos, para seguir en este viaje cuántico, a través de la música, a través del arte. Quedarte con la extraña sensación de que «Volver a Nacer» es posible si nos quedamos a vivir en este concierto infinito. Pero, repentinamente, darte cuenta de que todo puede estar llegando a su fin y que solo te quedan dos alternativas. Rápido: «Actúa o piensa». Al final optamos por ese «Solo sueña», aunque esta emoción «Sabe a poco». Por suerte, tenían «La receta perfecta» antes de marchar definitivamente: y era hacer que, con «Cada impulso», traspasáramos todas las «Fronteras» posibles. Todo para llevarnos al último paso. Todo para hacer que ese «Salto Cuántico» final, nos quedara para siempre grabado en la memoria. Y vaya si lo hizo.

  • Chill Mafia, YOUCANTHIDE y Shine Gang arrasan en Sound Isidro

    Chill Mafia, YOUCANTHIDE y Shine Gang arrasan en Sound Isidro

    Ahora sí que sí, podemos decir que la edición 2022 del Sound Isidro ha dado su pistoletazo de salida. Fue el pasado fin de semana cuando comenzamos a asistir a los primeros conciertos del festival, aunque si hay uno que, hasta el momento, nos ha marcado ha sido sin duda alguna el de Chill Mafia Records junto a YOUCANTHIDE y Shine Ganga. Esta nueva y potente era del trap arrasó con la ciudad de Madrid el pasado jueves 6 de mayo. La sala Shôko tembló a causa del tremendo huracán que generaron las tres bandas que, de hecho, compartieron escenario. Y es que pusieron patas arriba al público, interpretando juntos canciones todos y cada uno de sus temazos. Juntos y por separado. ¿Alguien tenía alguna duda de que se avecinaba tormenta con semejante concierto? Porque nosotros no.

    No sabemos si vosotros lo vivisteis de la misma manera que nosotros, pero fue una auténtica locura. Ritmo frenético y ganas de que el público cantara y gritara en todo momento, Chill Mafia Records, YOUCANTHIDE y Shine Gang consiguieron que no decayera la fiesta en ningún momento. Verdaderamente increíble. Lo cierto es que no imaginamos mejor manera de que el Autocarro Magikoa Tour aterrizara en la capital. Pero es que el colectivo musical navarro ya es experto en este tipo de eventos multitudinarios. Solo ellos saben cómo conectar a la perfección con la gente. Con su gente. Solo ellos se han alzado con el merecedor título de grandes referentes de la escena urbana nacional.

    Un concierto que nos costará olvidar. Un concierto del que salimos muy sorprendidos. Un concierto que vivimos tal que así, bajo el increíble prisma de nuestro compañero A.Makeda. ¿Qué os pareció a vosotros el directo que se marcaron estas tres prometedoras bandas?, ¿cuál fue vuestro gran momento de la noche?

    Fotografías: A.Makeda
  • Riccardo Gileno, Buridan’s Bridge, Bartek Dzikowski y Henry Aberson arrasan con su música

    Riccardo Gileno, Buridan’s Bridge, Bartek Dzikowski y Henry Aberson arrasan con su música

    Hoy celebramos la llegada de este domingo de buen tiempo con un poco de música, capaz de alegrarnos el alma y llenarnos el corazón de buenas vibraciones. Hoy nos perdemos entre la música de Riccardo Gileno, Buridan’s Bridge, Bartek Dzikowski y Henry Aberson. ¿Sabes quiénes son?, ¿quieres conocerlos? Pues solo tienes que acompañarnos, que nosotras te los presentamos.

    Su amor por la música viene de lejos. Gracias a sus raíces canadienses, Riccardo Gileno creció interesado por cualquier tipo de evento británico y norteamericano. Eso le sirvió como contrapunto para arrancar su proyecto personal, que le ayuda a expresarse y crecer personalmente. Y es que el artista italiano tiene un poder innato para contar las historias de su vida con su voz y su guitarra. El proceso de composición de canciones representa una salida de su zona de confort, un viaje de fotografías realizadas para ser mostradas. Fue en noviembre de 2017 cuando Gileno debutó con su EP «The Curse». El primer paso, el primer impulso para seguir creando y componiendo. Así es como, tras girar por multitud de ciuades y ganar gran reconocimiento, el italiano se dispuso a presentar en mayo de 2021 su primer álbum de larga duración «In Tune», en colaboración con Artist First. A día de hoy, se encuentra trabajando en su segundo trabajo discográfico, del que dentro de muy poco, conoceremos más detalles.

    Viajamos hasta Alemania, para descubrir a la banda de rock alternativo Buridan’s Bridge, quienes acaban de publicar su primer EP de estudio, titulado «Diafora». Un increíble debut que ha sido producto de meses y meses de trabajo. Un increíble debut que ha supuesto la vida para Marc Liedtke y Christian Mantsch, miembros y creadores de la formación musical procedente de Hamburgo. Dos amigos cuyo amor por la música traspasa fronteras. Dos amigos que están comenzando su increíble camino en esta escena. Dos amigos que darán mucho de lo que hablar en los próximos tiempos. «Solo espero que estos chicos nunca pierdan el fuego que arde dentro». Desde aquí, os invitamos a que los descubráis y escuchéis.

    Bartek Dzikowski es el siguiente en pasarse por nuestro radar musical de hoy. Desde Polonia, nos llega la propuesta musical de este cantautor, compositor y educador, quien comenzó su andadura musical siendo muy, muy joven. Tal es su talento que desde esos inicios despuntó en su país, hasta el punto de alzarse como una de las figuras más representativas del folk. Un talento que volcó de lleno en la creación de su álbum llamado «Travelling Soul». Un disco del que ha destacado especialmente la cancuón «Trouble Trouble», la cual se ha llevado muy buenas críticas. En este aspecto, los años se sucedieron y tras el debut, el artista lanzó nuevos singles, tanto en inglés como en polaco. Todo ello, mientras trabajaba en su segundo trabajo de estudio «River». Así hasta llegar al punto en el que nos encontramos. Y es que en el mes de febrero, su canción «Foton» fue seleccionada para el disco recopilatorio «Polish Songs For Ukraine».

    Por último, hacemos parada obligatoria en el proyecto musical de Henry Aberson. Un talento descomunal es el que ha demostrado este productor y emprendedor de Tulsa que, en su última canción publicada «How You Feel», se ha sabido rodear de todo un equipo de escándalo. De esta manera, cerrando filas con él, se encuentran Nariah Taylor interpretando vocalmente el tema, Korey Keyes a los teclados y Cortez Johnson al bajo. ¿Habéis escuchado ya esta auténtica maravilla musical? Nosotras seguimos en bucle con ella.

  • Malú comienza la gira de presentación de su nuevo álbum «Mil Batallas» en Madrid

    Malú comienza la gira de presentación de su nuevo álbum «Mil Batallas» en Madrid

    Todos libramos «Mil Batallas» en nuestras vidas. Todos tenemos mil problemas con las que lidiar. Y aunque pudiera parecer que hablamos a la ligera, en muchas ocasiones, la música cuenta con un efecto terapéutico increíble en estos aspectos. Eso Malú lo sabe bien. Es por eso por lo que el próximo jueves 12 de mayo, la artista iniciará la gira de presentación de su décimotercer álbum en el WizInk Center de Madrid. Eso sí, con acto benéfico y social acompañando. Y es que la compositora se ha aliado con la Fundación Banco de Alimentos, impulsando de esta manera, la Operación Kilo. Una acción que tiene el objetivo de promover la recaudación de alimentos para las personas más desfavorecidas.

    «Damos las gracias a Malú, a los responsables de la organización y al público asistente que participará colaborando con esta Operación Kilo a favor de la Fundación Banco de Alimentos de Madrid, ya que lo recaudado se convertirá en alimentos para personas en pobreza de nuestro entorno cercano. Este grupo de personas pidiendo ayuda alimentaria está creciendo como consecuencia del aumento generalizado de los precios – especialmente de los alimentos y de la energía -, y de una crisis económica que afecta cada vez a más población, por lo cual esta operación supone un impulso a nuestra labor de seguir atendiendo con una comida diaria a las 187.000 personas que hoy atendemos», quiso explicar Mila Benito Tapia, directora de comunicación y marketing de la Fundación.

    Un anuncio de lo más necesario y solidario, que ha llegado poco antes del inicio de gira en Madrid, pero que estará muy presente durante el resto de fechas. Y es que después de su paso por la capital, Malú se dispone a recorrer otras ciudades como Granada, Murcia, Córdoba, Sevilla, Tarragona, València, Albacete, Las Palmas de Gran Canaria, Tenerife, Mallorca, Priego de Córdoba, Marbella, Castellón, Sancti Petri, Alicante, Almería, Las Mesas (Cuenca), Mérida, Bilbao, A Coruña, Málaga o Barcelona. El ansiado momento de presentar «Mil Batallas» llegó. Podéis consultar todas las fechas y comprar vuestras entradas a través de la página web de la artista maluweb.com.

  • Fito & Fitipaldis aterriza el 13 y 14 de mayo en el WizInk Center

    Fito & Fitipaldis aterriza el 13 y 14 de mayo en el WizInk Center

    Fue el pasado mes de octubre cuando Fito & Fitipaldis anunciaron la llegada de su nuevo álbum, «Cada vez cadáver». Un trabajo discográfico de 10, en el que el grupo liderado por el mítico músico y compositor Fito Cabrales volvieron a relucir esa esencia tan característica suya. Y es que han sabido mezclar magistralmente temas potentes con otros mucho más intimistas, pero todos ellos impregnados con esa poesía tan particular, tan de ellos. Diez canciones llenas de sinceridad y matices donde se demuestra el verdadero sentido de hacer música.

    «Es la forma de caer, es la forma de volver de los abismos, de escribir sin más razón, de decir por puro miedo a no saber decirlo, de apretar el corazón, de aflojar de la cabeza los tornillos», explica el propio Fito Cabrales.

    Han pasado unos cuantos meses desde ese momento, y este álbum no ha hecho más que asentarse y quedarse en bucle en nuestras mentes. Un álbum que, además, ya ha tenido sus primeras citas en directo. Después de tres años desde que salieran por última vez a la carretera, por fin cientos de miles de seguidores están pudiendo cantar de nuevo sus canciones más míticas, a la par que descubrir las nuevas. De hecho, fue el pasado mes de marzo cuando Fito & Fitipaldis arrancaron con su «Cada Vez Cadáver Tour» en Santander. Y serán los próximos 13 y 14 de mayo cuando aterricen en el WizInk Center de Madrid. Por supuesto, estarán acompañados por la banda madrileña Morgan, con quienes ya han compartido escenario en el resto de lugares de la gira de los bilbaínos (excepto en las islas), y quienes han aprovechado estas increíbles citas para presentar su disco más reciente, titulado «The River and The Stone». Por desgracia, las entradas para ambas fechas en la capital ya están agotadas desde hace bastantes semanas.

  • Nos adentramos en el particular universo musical de García

    Nos adentramos en el particular universo musical de García

    Descubrimos a García hace muy, muy poco tiempo. Y la verdad es que solo le han bastado sus tres primeros singles de este incipiente proyecto para sorprendernos y enamorarnos. No es para menos, si esas tres canciones de las que hablamos son «Quitar», «Discutir» e «Iluminar». El principio de un camino que se avecina largo y repleto de éxitos. El principio de un camino en solitario, precedido por una amplia experiencia en el mundo de la música, lo cual le ha dado el impulso necesario para emprender este gran viaje.

    Cantante, compositor y multi-instrumentista, crea y da vida a sus canciones fuertemente influenciado por las artistas Lana del Rey, Lorde o Billie Eilish, convertidas ya en unas verdaderas referentes para García. Y es que a ritmo de R&B y sonidos urbanos, el artista ha conseguido darle la vuelta al género cantando en castellano. Si a eso le sumas la dulzura de su voz y la potencia de sus letras, que hablan de temas tan importantes como cambio climático, religión, violencia machista o feminismo, tenemos el combo perfecto.

    Más allá de lo musical, este increíble proyecto tiene también un importante componente visual, estando dicho concepto de lo más trabajado. Tal es así que en su primera semana en la red sociale Instagram, García llegó a las 100.000 reproducciones orgánicas. Por no hablar de las plataformas digitales: en apenas dos meses, el artista alcanzó cifras de 50.000 streams en Spotify.

    Sin duda alguna, acudimos impasibles al nacimiento de un proyecto musical que dará mucho de lo que hablar en los próximos meses. El talento está, igual que están el ímpetu por hacer música, las ganas y el conocmiento. Solo queda que, por nuestra parte, pongamos bien la lupa en él y comprobemos cómo García crece. Por el momento, nos quedamos con la entrevista que le hicimos hace algunos días. ¿Quieres saber lo que nos contó?

  • Los Estanques y Anni B Sweet inauguran proyecto musical nuevo

    Los Estanques y Anni B Sweet inauguran proyecto musical nuevo

    Cuando una fórmula funciona, ¿por qué no explotarla? Si por separado eran increíbles, ahora que Los Estanques y Anni B Sweet han unido fuerzas y han creado un nuevo proyecto musical, se salen por completo. Llegan para quedarse y así lo han demostrado con las primeras píldoras musicales que han compuesto y creado conjuntamente. Desde «He bebido tanto (que…)» hasta «(…estoy) muerto de sed», sin olvidarnos de su tercera y última joya hasta el momento, «Brillabas». Un nuevo comienzo, el principio de un nuevo camino que, por lo pronto, culminará en los próximos meses con la llegada de su primer álbum colaborativo. El primero de muchos, esperamos. Una nueva experiencia que se echarán a las espaldas y que no harán más que seguir rozando el alma de miles y miles de personas. De miles y miles de seguidores de ambos proyectos musicales, ahora reconvertido en uno solo.

    Una alianza de escándalo, que aúna lo mejor de Los Estanques y lo mejor de Anni B Sweet. Y es que la calidez vocal de ella contrasta completamente con el ramalazo incontrolable de ellos. Como resultado, ya os podemos avanzar que se viene un álbum increíble e inesperado, pero necesario. Un álbum compuesto mano a mano por Anni B Sweet e Iñigo Bregel y producido íntegramente por el propio Bregel. Un álbum que fue grabado durante el pasado año entre Madrid y las montañas fronterizas de Lanestosa (ubicadas entre Euskadi y Cantabria). Autoproducido al 100%, se editará de forma independiente durante los próximos meses, bajo el sello Inbopohonic Records.

    Lo cierto es que podríamos hablar largo y tendido sobre todas las novedades que se traen entre manos y sobre lo que significará este disco en sus respectivas carreras musicales. Pero hemos preferido que hayan sido los mismos Anni B Sweet e Íñigo Bregel de Los Estanques quienes nos lo contaran todo. Hace algunos días, nos sentamos cara a cara y mantuvimos esta increíble charla con ellos. ¿Nos acompañas?

  • Salvatge Cor nos prepara para la llegada de su nuevo trabajo discográfico, «Cruïlla»

    Salvatge Cor nos prepara para la llegada de su nuevo trabajo discográfico, «Cruïlla»

    Tiene un talento fuera de serie y así lo ha ido demostrando con cada pequeña acción que ha ido realizando y con cada gran canción que nos ha regalado hasta el momento. Pero es que Salvatge Cor nos tiene una última gran sorpresa: y es que este mismo viernes 6 de mayo estrenan su tercer trabajo discográfico, llamado «Cruïlla». Una joya en toda regla, en la que recurre a sus raíces, a esa nueva mallorquinidad del siglo XXI. Eso sí, siempre influenciados por sonidos procedentes del pop metafísico y de la nova cançó. Siempre absorbidos por la crudeza y ambivalencia tan característica también de otros artistas como Frank Ocean, Billie Eilish o Bon Iver. Bailando libre entre diferentes sensaciones y sentimientos, tratando de buscar el espacio en el que sentirse cómodos siendo ellos, no pareciéndose a nadie, a pesar de las referencias y del inevitable influjo musical.

    Un arduo trabajo de introspección, que alcanzará un nuevo estadio este mismo viernes. Un arduo trabajo de creación y composición, que la banda mallorquina llevará a otro extremo. Y es que ésta no será la única sorpresa que nos tengan preparada ese día. ¿Qué sigue inmediatamente a la publicación de un álbum? Sí, sus respectivas presentaciones en directo. ¿Y qué mejor manera de comprobar la acogida de «Cruïlla» que mostrarlo ante el entregado público de la sala Laut de Barcelona? Efectivamente, la formación musical liderada por Llorenç Romera Pericàs hará parada obligatoria en la Ciudad Condal, el mismo día del nacimiento de su tercera gran obra maestra.

    Por supuesto, no estarán solos en esta aventura, igual que no lo han estado durante el periodo previo. Maria Hein, MTINES, Guineu o Júlia Colom compartirán espacio-tiempo con la banda. Dicho lo cual, ¿aún estáis dispuestos a perderos esta gran cita? No os durmáis en los laureles y pillad ya vuestras entradas, antes de que todas ellas se evaporen. Las encontraréis disponibles en la página web de la plataforma de Entradium. Promete ser una noche mágica e inolvidable.

  • Hablamos con Bisagra sobre su nuevo álbum, «Sociedad Digital»

    Hablamos con Bisagra sobre su nuevo álbum, «Sociedad Digital»

    «Sociedad Digital» ya está en la calle. «Sociedad Digital» ya es nuestro. El pasado 23 de abril, Bisagra se estrenaron con este potente y necesario EP, que clama por la abolición definitiva de las necesidades creadas y reclama el derecho a una vida plena, consciente y feliz. Vigorosas secuencias rítmicas combaten la desorientación, la perplejidad y la decepción que retratan las letras. Melodías y armonías generan entornos apacibles para el despertar de la conciencia, principal reivindicación de un disco que señala a la ansiedad, los comportamientos compulsivos irracionales, el miedo y el desconcierto, y brinda una solución única, sencilla e infalible a todos estos y otros muchos males: vivir la vida.

    Una gran premisa que trasladar a nuestro día a día. Pero si lo hacemos a ritmo de pop electrónico rico en matices, pues mucho mejor. Onírico, etéreo, directo y contundente, «Sociedad Digital» ha sido producido por Carlos Díaz (ingeniero de sonido de Los Planetas) y Noni de Lori Meyers. Por su parte, Javier Doria se ha puesto al frente de las mezclas, y Alan Douches del mastering. Además de contar con las colaboraciones del propio Noni y de Anni B Sweet en «Anoche soñé contigo» y «Cosas de niños», respectivamente.

    Un disco redondo y completo, del que podríamos estar horas hablando. Aunque mucho mejor si os atrevéis a escucharlo y descubrirlo con vuestros propios oídos. Un disco que tendrá sus primeras tomas de contacto en directo, en ciudades como Málaga (14 de mayo), Granada (21 de mayo), Jaén (2 de junio) y Madrid (11 de junio), entre muchos otros lugares aún por confirmar. ¿En qué ciudad nos encontraremos con ellos?

    Eso sí, mientras las primeras fechas de presentación llegan, nosotras queremos aprovechar para rescatar la entrevista que le hicimos hace algunos días a Gonzalo Jiménez y Jordan Montero. ¿Queréis saber lo que nos contaron?

  • Covaleda Fest cierra el cartel de su anhelada primera edición

    Covaleda Fest cierra el cartel de su anhelada primera edición

    Cuando os hablamos de él por primerva vez, todavía quedaban muchas sorpresas por anunciar. Pero ahora sí que sí, podemos afirmar que el Covaleda Fest «Music In The Woods» ha cerrado su programación para esta, su primera edición. Fue hace apenas una semana cuando confirmaron los últimos nombres de su cartel: Abhir Hathi, Johnny Garso, Judeline, Kaydy Cain, Love Yi, Lyd, Noan, Oddliquor, Rondodasosa, Ters y Vangoura. De esta manera, se suman a artistas como Rels B, Morad, Beny Jr, Hens, Rojuu, Marc Seguí, Natalia Lacunza, Feid, Central Cee, Capo Plaza, Iamddb, Rondodasosa, Pi’erre Bourne, Snow Tha Product, Wade, Cloonee, Technasia, Kiddy Smile, Sita Abellán o Viviana Casanova, entre muchísimos otros. Todos ellos, aterrizarán en Soria los próximos 4, 5, 6 y 7 de agosto, en una cita ineludible que aunará música, arte, moda y naturaleza.

    Una variada y gran oferta musical, que se verá cumplimentada por infinidad de aspectos más. Es por eso por lo que etes «Music In The Woods» dará un paso al frente en lo que a cultura se refiere. Desde lo más puntero e innovador como lo es el museo virtual, que estará integrado en el recinto ferial y albergará NFT de grandes artistas; hasta lo más solicitado, como es el market, donde los asistentes podrán optar por una diversidad gastronómica y una gran variedad de tiendas de marcas streetwear; pasando por la propia naturaleza que rodea Covaleda, municipio soriano que acoge este festival multidisciplinar. La mejor manera, sin duda alguna, de aunar cultura y sostenibilidad. De disfrutar de lo que más nos gusta, en un paraje acogedor e increíble. ¿Qué más se puede pedir a la vida?

    A nosotras ya nos cuesta visualizar nuestro verano sin el Covaleda Fest «Music In The Woods» en nuestra vida. Recordad que del 4 al 7 de agosto tenemos cita en Soria, con multitud de artistas y bandas de todo tipo. Y que las entradas siguen a la venta en la página web del festival www.covaledafest.com. Pero no sabemos durante cuánto tiempo estarán disponibles. ¡Corre, antes de que vuelen todas!

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