Categoría: Crónicas

  • Ran Son aterriza en Inverfest y enamora con su proyecto

    Ran Son aterriza en Inverfest y enamora con su proyecto

    Hay bandas con un aura especial, capaz de cautivar y enamorar a todo aquel que se pare a escucharlos. Es el caso de Álvaro Ayuso, a quien conocimos en Club del Río. Por eso, no dudamos cuando vimos que actuaba en el Inverfest con su nuevo proyecto musical, Ran Son. La sensibilidad, el amor y la magia que recreó a su alrededor durante el concierto, la recordaremos por y para siempre.

    Con un álbum que todavía está en camino – aunque verá la luz dentro de muy poquito – y apenas unas canciones fuera, Ran Son (Álvaro Ayuso y Carlos Gárate) saltaron al escenario a guitarra, voz y teclados. Una manera sencilla y especial de arrancar un directo, que más que eso, fue toda una declaración de intenciones. Poco a poco, conforme fueron llegaron temas, el aura mística se iba cargando y los amigos iban subiendo al escenario: Esteban, Juan Espiga, Juan Feo, Pichi. Más que amigos, un club. Tanto que, por momentos, nuestra mente podía llegar a jugarnos malas pasadas. Pero no.

    Así fue como llegaron himnos como «Sonrío mañana», «Suficiente», «El amor y otras cuestiones», «Reina del mar», «Temperatura» o «La ingravidad». Incluso los más nostálgicos, tuvimos nuestro momento Club del Río con «Tierras de aquí, tierras de allí». Una hora y media de directo en el que el público, embobado, cayó irremediablemente en las garras de Ran Son. Un directo repleto de música de raíz, de experimentación, de folclore de diversos lugares del mundo, de metáforas, de lucha y de amor. Un directo con una atmósfera irrepetible y del que jamás hubiéramos salido. Es como si hubiéramos viajado a otra dimensión, consiguiendo que el posterior choque con la realidad fuera, incluso, más complicado de sobrellevar.

    Así que sí, para sorpresa de nadie, este proyecto lo tiene absolutamente todo para cautivarnos y ganarnos a partes iguales. Si Club del Río es ya una de las bandas de nuestra vida, cero dudas de que Ran Son también lo será. Porque no hay nada más real y más magnético que expresarse a través de la música.

  • De cuando Nil Moliner arrasó en Madrid

    De cuando Nil Moliner arrasó en Madrid

    Despedir el año 2025 con uno de los conciertos que más nos ha marcado fue, sencillamente, increíble. Y es que el pasado 17 de diciembre, el artista Nil Moliner aterrizaba de lleno en el Movistar Arena de Madrid para despedir por todo lo alto su último trabajo discográfico, «Lugar paraíso». Un concierto que estuvo repleto de magia y de buen rollo, una esencia que él mismo transmite en sus propias canciones. Una esencia que, a su vez, adquiere una nueva dimensión en todos y cada uno de sus directos.

    Una cita en la capital que comenzó puntual y bajo una frase tan real como certera. «Todo empezó así: un la guitarra, un micrófono y una ilusión», exclamaba. Justo antes de meterse de lleno en muchas de sus canciones que ya se han convertidos en himnos. Desde «Dos primaveras» hasta «Me quedo», pasando por «Good Day», «Mi bandera», «Por última vez», «Enséñame», «Meneito», «Soldadito de hierro», «Libertad», «Ara», «Luces de ciudad», «Tu cuerpo en braile» o «Vuela alto». 

    Toda una montaña rusa de emociones, en la que conectó de manera especial e implacable con su público. Tanto que con «Hijos de la tierra», «Sin tu piel» y «El despertar» se metió entre todos los asistentes para cantar con ellos; al igual que «Con esperando», momento en el que todas las personas ubicadas en la pasarela tomaron el control para ser ellas quienes cantaran a pleno pulmón. Aunque para emoción a flor de piel, la que sentimos cuando interpretó «Mejor así» junto a un gran coro que se subió al escenario con él. O cuando nos regaló, en exclusiva, «He pensado en ti». Un tema inédito que no ha visto la luz todavía y que nos hizo vibrar, además de ponernos la piel de gallina.

    Por no hablar del sentido homenaje que Nil Moliner quiso rendir a dos grandes de nuestra escena musical. Y es que se arrancó con «Por la boca vive el pez» de Fito & Fitipaldis; y con «Puede ser» de su querido amigo Dani Martín. Dos versiones que hizo muy suyas y con las que el estadio terminó de caerse. 

    Sin duda alguna, la noche del 17 de diciembre se quedará para siempre grabada en nuestra memoria, en nuestro corazón y en nuestra piel. La reviviremos cada vez que necesitemos una buena dosis de energía. Y es que Nil Moliner nos hizo uno de los mayores regalos que podía hacernos con su música.

  • Erin Memento cierra el año en Ibercaja de Zaragoza

    Erin Memento cierra el año en Ibercaja de Zaragoza

    Llegó diciembre y el frío a Zaragoza trajo algunas sorpresas. Una de ellas fue el recital gratuito de Erin Memento frente a Ibercaja, como cierre de un año cargado de shows e intensidad.

    El tracklist recorrió canciones de Carretera Fantasma, su último EP, algunos clásicos, una versión de «Navidad de Reserva» de El mató a un policía motorizado y un tema nuevo.

    En esta ocasión, Erin se presentó en formato power trío: sólido, potente y sin fisuras. En otras fechas —como en el Vive Latino— sumó más músicos en escena; en otras, se mostró en clave más íntima, en solitario o con un formato más alternativo, como en la presentación de Te apellidas Lata en la mítica Lata de Bombillas.

    El placer sonoro se mantuvo constante. En la Plaza Paraíso abrieron con «Medalla de Oro a la Mejor Canción de Amor», tema en el que participa la argentina Barbi Recanati. En otras canciones de Carretera Fantasma también cuenta con la participación de Bunbury en «El futuro casi está aquí» y de Sarria en «Tan feliz como aquí».

    La gente, apretada y en movimiento, armó una barrera de calor que ayudó a soportar el frío. El repertorio, justo y preciso, sostuvo la atención tema tras tema.

    Los shows al aire libre suelen ser un desafío para el sonido, pero este fue un caso particular. No queda claro si el viento dio tregua o si fue la mano detallista de Cubero, pero el resultado fue compacto: una voz al frente, cargada de efectos, dulce; una instrumentación certera, con pasajes shoegaze y momentos melódicos bien definidos.

    Erin Memento viene de un año intenso. Una gira con varias fechas en Argentina, donde abrió shows de Barbi Recanati y presentó Carretera Fantasma en Quilmes, Capital Federal y La Plata, entre otras ciudades. También pasó por varias ciudades de España, Los Ángeles y México. Un disco sólido y con proyección. 

    En lo visual, el trabajo de Laura G. Escribano, que trabajó en varios de sus videoclips, destaca por la construcción de imágenes potentes, ligadas al recuerdo, registrada de forma analógica, con una estética noventera y vintage que no pierde el lenguaje propio de la artista.

    Actualmente se encuentra componiendo nuevo material, que promete melancolía, canciones fuertes y ese pulso que ya es marca registrada.

    Para conocer más de Erin Memento:

    Un waffle con dulce de leche y banana cerró la tarde, y una melodía quedó resonando:

    “El futuro casi está aquí”. A una semana del 2026. Las señales siempre llegan desde el futuro, sólo hay que encontrarlas.

  • Delacueva magnetiza la Sala Cadavra

    Delacueva magnetiza la Sala Cadavra

    Magnético y fiel a sus instintos, Delacueva es todo lo que está bien en este planeta. A través de sus canciones, podemos percibir e intuir esta manera tan única de entender el universo. Y, contra todo pronóstico, su último álbum «No me llames artista» es un fiel reflejo de ello. Un reflejo que trasladado al directo, adquiere una nueva dimensión. Mucho más profunda, mucho más real, mucho más potente. Así nos sentimos el pasado 12 de diciembre cuando pisamos de nuevo la Sala Cadavra de Madrid. Una noche que quedará para siempre grabada en nuestra mente y en nuestro corazón.

    Era la gran puesta de largo de «No me llames artista». Era el gran momento para cantar a pleno pulmón canciones – ya convertidas en himnos -, como «Así bailaban los muertos», «Partido en dos», «Soy un puto criminal», «Premio a mejor guión original» o «Me pareció ver un lindo gatito», entre muchas otras de este álbum increíble. Fue todo tan intenso, tan puro y, a la vez tan corto, que nos habríamos quedado en  este concierto infinito por y para siempre.

    La banda al completo nos electrizó de arriba a abajo. Un magnetismo que no dejaba de crecer cada vez que el propio Manuel de la Cueva bajaba del escenario para mezclarse con su público y comulgar con él. Como respuesta, todos y cada uno de los asistentes respondió de la mejor manera osible: cantando y coreando cada uno de los nuevos temas. Y es que es tan complicado crear y mantener esta magia sostenida en el tiempo. Una magia que sabemos que perdurará y que estamos deseando volver a sentir en el próximo concierto del zaragozano. ¡Bienvenida esta gira que recorrerá muchas más ciudades y que sólo acaba de comenzar! ¿Estáis preparados para sentirla y vivirla?

  • Quique González hace magia en Bilbao

    Quique González hace magia en Bilbao

    Con una doble cita y un sold out, Quique González aterrizaba los pasados 6 y 7 de diciembre en el Kafe Antzokia de Bilbao para presentar las canciones de su nuevo álbum, «1973». Unos momentos mágicos, que hicieron vibrar a todo aquel que tuvo la oportunidad de verlo en directo. ¡No es para menos! Tras 25 años de carrera y más de una decena de trabajos discográficos, el artista ha demostrado en más de una ocasión que sus temas nacen desde dentro, permitiendo conectar de una manera única con su público, con su gente. Derroche de personalidad, talento innato, una manera diferente de percibir el universo y, sobre todo, no pretender encajar en ninguna nueva tendencia. Todo eso es lo que hace especial, todo eso es lo que ha hecho que nos enganchemos a él.

    Por fortuna, tuvimos el enorme placer de acompañar al artista madrileño el pasado domingo 7 de diciembre. Una de esas jornadas que se quedará para siempre grabadas en nuestra retina – y en nuestro corazón -; no solo por la gran puesta en escena que tuvo este «1973» con «Terciopelo azul», «La caja de herramientas», «Cheques falsos», «Oro líquido», «Coleccionistas» «Santos» o «S.T.U.O.P.E.T». También porque pudimos volver a escuchar en directo himnos como «Salitre», «Vidas cruzadas» o «Pequeño rock & roll». Sin olvidarnos de la gran sorpresa que nos dio al final del concierto, cuando Quique González y Gorka Urbizu (Berri Txarrak) cantaron juntos «De verdad lo siento». ¿Cómo no hacerlo estando en Euskadi y pudiendo mejorar, aún más si cabe, esa magnífica versión de estudio?

    Un concierto de diez que jamás olvidaremos. Un concierto de diez que hizo que nos olvidáramos de todos nuestros problemas, que nos hizo volar y nos transportó más allá del tiempo y del espacio. Por eso, hoy queremos recordarlo así: mágico, especial e irrepetible. ¿Quién más sintió esta magia en su interior?

     

  • NoProcede y The Mills incendian Madrid

    NoProcede y The Mills incendian Madrid

    Son la potencia hecha banda y así se han encargado de demostrarlo desde que los conocimos. NoProcede no pasan desapercibidos y dejan huella allá por donde pasan. Igual que The Mills que, directamente desde Colombia, también han arrasado en España. Mano a mano, ambas formaciones han recorrido multitud de escenarios. Aunque Barcelona y Madrid los últimos grandes asaltos. Nosotras tuvimos la oportunidad de verlos en la Sala Mon de Madrid el pasado sábado 22 de noviembre.

    The Mills fueron los encargados de abrir una noche, repleta de magia y energía. Los colombianos aprovecharon para presentarnos sus canciones, especialmente las de sus últimos trabajos discográficos «Yo sé qué hago mal (Lado B)» y «LA VENTANA (Lado B)». Todo mientras el público estaba entregadísimo de principio a fin. Tanto, que hubo pedida de mano incluida. A nosotras, desde luego, nos atraparon con su magnetismo, por su energía y por esa manera tan particular de conectar con su gente. Ritmos potentes y letras pegadizas, que se quedarán para siempre grabadas en nuestra mente.

    Turno de NoProcede, para regalarnos uno de los directos más enérgicos que recordamos. Fieles a su esencia, vivimos un deja-vu constante, porque su directo fue tal cual lo recordábamos. Pogos, sudor y mucho dejarse la voz en un concierto de diez. Esa sensación constante de venirse arriba, tan arriba que ¿por qué no subirse al escenario para cantar con el mismísimo Beltrán? Y es que en estos momentos tan frenéticos y eléctricos, no faltaron canciones como «Fracasar mejor», «Miedo al miedo», «Echarte de más», «Bellota y barro», «Ser eternos» o «La antesala del desastre», entre muchos otros. Justo la fiesta y celebración que el álbum «Morder y esperar» necesitaba. 

    Una noche que, contra todo pronóstico, jamás olvidaremos. ¿Alguien que quiera volver atrás en el tiempo como nosotras? Porque continuamos en bucle.

  • Marsella y su particular homenaje «A todos los que se fueron»

    Marsella y su particular homenaje «A todos los que se fueron»

    Hay bandas con un aura especial, con un sello inconfundible y un magnetismo que atrapa. Nôrte y Marsella son dos clarísimos ejemplos de ello. Así lo demostraron el viernes 21 de noviembre en El Sótano de Madrid. La Latina se vestía de gala para asistir a una noche de escándalo.

    Directamente desde Cataluña, Nôrte fueron los encargados de abrir la noche con media hora de show enérgico y potente, que nos supo a poco. En apenas treinta minutos, hicieron un gran repaso por grandes himnos como «Escalera azul», «Tanto tiempo», «Estamos muertos», «101» o «Todo y nada». Además de demostrar que lo suyo es interactuar al máximo con su público, a quien se entregan como nadie. Todo un descubrimiento, que seguiremos muy, muy de cerca. Nadie como ellos para llevar el rock a su máximo esplendor.

    Aunque, sin duda alguna, el momento más emotivo llegó cuando Marsella saltaron al escenario para presentar las canciones de su último álbum, «Por todos los que se fueron». Un trabajo con una fuerte carga emocional, ya que es el particular homenaje de Germán a su hermano. Una cita preciosa en la que, rodeados de familiares y amigos, nos regalaron temas como «Cuando me hundo», «Eres esa luz», «Siempre eternos», «Si te apagas», «Todo lo que fui», «El último adiós», «Por nosotros» o «La última canción», entre muchos otros himnos que no dejamos de cantar. Entre las lágrimas y el baile, no dejamos de sentirnos en una auténtica montaña rusa. Tremendo viaje y tremendas ganas de revivirlo una y otra vez. El mejor recuerdo que nos pudimos llevar, tratando de sacar la parte positiva, incluso de los momentos vitales más complicados.

    Sin duda alguna, la noche del pasado viernes se quedará para siempre guardada en nuestra memoria. La mezcla perfecta entre energía, potencia, emoción y baile. ¿Alguien más como nosotras, deseando regresar al pasado?

  • Sienna nos regala una noche mágica en Madrid

    Sienna nos regala una noche mágica en Madrid

    Han pasado unos cuantos años desde que conocimos a Sienna y no nos cansaríamos jamás de verlo, de escucharlo, de sentirlo y de conectar con él. Porque su talento no entiende de limitaciones, pero sobre todo, porque no hay nadie como él para crear canciones que nacen desde el alma. Su voz y esa capacidad para escribir letras honestas es lo que nos ayudó a hacer match con él desde el inicio. Así lo lleva demostrando desde su primer trabajo «Trágico y fugaz» y hasta el último «Trance». Pero es que en directo, siempre logra llevar su poder a un nivel superior, haciendo magia y enamorándonos aún más si cabe.

    Eso es lo que nos pasó el pasado viernes 14 de noviembre a todas las personas que estuvimos en el Lula Club de Madrid. Tras más de un año girando con «Trance», Sienna afrontaba un final de gira de lo más especial, en el que la música era lo más importante. Una montaña rusa emocional, en la que no faltaron canciones como «Fuera (x3)», «Como un animal», «Solo te noto a ti», «Se me para el tiempo», «Un poco cabrón», «Podría parar de pensar», «Épico y mortal», «El simulacro», «Creí que era eterno»; e incluso «Los Insensatos» en la versión más acústica y desenchufada posible. Con toda seguridad, este fue el momento más emotivo de toda la noche: con un silencio abismal y tan sólo él, a guitarra y voz. Pelos de punta. Y muchísima felicidad por comprobar cómo este proyecto con tanto corazón va creciendo y llenando salas como Lula Club.

    Una noche repleta de música, amor y muchas sorpresas. Tantas, que fue el propio artista el que nos regaló dos de las mejores noticias posibles: que en 2026 habría nuevo álbum de Sienna y que la siguiente sala madrileña en la que nos veríamos será La Riviera. Un final de fiesta apoteósico para todos los que allí estuvimos.

  • El Colectivo Loba aterriza de nuevo en Tenerife

    El Colectivo Loba aterriza de nuevo en Tenerife

    Como cada año, no nos perdamos el eventazo del Colectivo Loba… ¡y es que nadie como ellos para agitar la escena musical canaria, poniendo patas arriba el escenario del Aguere Cultural! El pasado 10 de octubre, Muda & Co, Yo Diablo y Dame Área revolucionaron el escenario de la sala. ¡Nosotros estuvimos allí para vivirlo y para contároslo! Tal es así, que nuestro compañero Tomás Rodríguez supo captar a la perfección cada directo, cada instante, cada momento.

    Muda & Co. fueron los primeros en saltar al escenario, cuando apenas eran las 20:00 horas. Con ese post-hardcore instrumental que tanto les caracteriza, los tinerfeños nos regalaron uno de los momentos más potentes de la noche, dándonos la grata sorpresa de presentar la reedición de su álbum «II», que veía la luz justo al día siguiente. Una nueva vuelta de tuerca a su trabajo con voces y que llegaba en el momento preciso, cautivándonos a todos los que allí estamos.

    Directamente desde València, Yo Diablo aterrizaron en el Aguere Cultural justo a las 21:10 horas con una energía sobrenatural. El dúo de fingerpicking salvaje regresó a escena, más que dispuestos a presentar en vivo las canciones de su nuevo álbum, «III». Nadie como ellos para mezclar magistralmente bluegrass, surf rock, deep blues y rockabilly psicodélico con melodías aflamencadas. ¡Fiesta más que asegurada con ellos!

    Cerrando la noche y cuando apenas daban las 22:40 horas, Dame Área se dispusieron a regalarnos el mejor final posible. ¡Y vaya si lo consiguieron! El dúo barcelonés vibrante y desbordante de pasión, nos atrapó de principio a fin con sus ritmos industriales-tribales, sus sintetizadores retrospectivos y sus letras ultra directas. Ideal para prender en llamas toda la sala.

    Pasada esta tercera edición del festival, ponemos el contador a cero de nuevo y estamos ya contando los días hasta la próxima edición. ¿Cuántos de vosotros estaréis en La Laguna el próximo año? ¡Nosotros no nos lo perderemos!

  • Niños Bravos prenden El Sol de Madrid

    Niños Bravos prenden El Sol de Madrid

    Si hay un concierto que nos haya emocionado y electrizado a partes iguales es, sin lugar a dudas, el de Niños Bravos que, el pasado miércoles 24 de septiembre, inundaron toda la Sala El Sol de Madrid con las canciones de su nuevo y recién estrenado álbum, titulado «Grandes Éxitos». Un concierto que pasará a la historia y se quedará para siempre grabado en nuestra retina. ¡No es para menos!

    Por supuesto, no hay noche sin maestros de ceremonias para amenizarnos la espera e indicarnos en cada momento cómo aplaudir bien o saber cuánto tiempo quedaba hasta el concierto? La mejor intro para todo lo que estábamos por vivir. Y es que eran las 21:30 en punto cuando Rita, Miky, Nacho y Dani saltaban al escenario para prenderlo: todo luz, energía y pura potencia. Una dosis de adrenalina que, para nada, nos esperábamos así y que acabó con una sala abarratodada de cabo a rabo.

    Seis canciones que presentar en directo, un himno como «TERAPIA» para empezar y muchas, muchas ganas de pasarlo bien. Así es como se fueron sucediendo temazos como «Soy un tardón», «No puedo parar» o «Un beso y una flor», en honor al gran Nino Bravo; además de alguno nuevo como «Aire», «Muro», «Día de verano», «Rápido» y «La casa», con la que nos regalaron el momento más emotivo de la noche. Aunque, con toda seguridad, las grandes sorpresas vinieron de la mano de Ginebras, que se atrevieron a cantar con los madrileños «Unavailable» y de Germán de La Milagrosa, que hizo lo propio con «No quiero problemas».

    Contra todo pronóstico, fue una noche que vivimos como una verdadera montaña rusa. Nuestras emociones volaron libres con cada canción que sonaba. Y es que podemos afirmar con total rotundidad que Niños Bravos se convertirán en una de las bandas de nuestro 2025: unos músicos increíbles, unas canciones que se enganchan como si fueran chicle y una actitud en directo completamente desgarradora. ¡Nuestros dieces para la banda, que dará mucho de lo que hablar! Si no, tiempo al tiempo.

  • Tras la estela de Mallo

    Tras la estela de Mallo

    Fieles a ellxs mismxs como nadie, Mallo tienen un aura y una magnetismo fuera de serie. Que atrapa y enamora a partes iguales. Que trasciende todo tipo de sensaciones y que va mucho más allá de sus propios directos. Tiene que ver con su particular manera de entender el mundo. Y de mostrarse al exterior.

    Eso es lo que tanto nos gusta de la banda toledana y así nos lo volvieron a demostrar el pasado sábado 20 de septiembre, cuando aterrizaron de lleno en la Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías de El Retiro de Madrid, en uno de los preciosos eventos organizados por La Butaca Music. 

    Un momento extremadamente mágico en el que Mallo nos regalaron un concierto repleto de sinceridad, de talento, de mucha «Ternura revolucionaria» y de un discurso que va más allá de la propia música. Porque los derechos humanos son indiscutibles y han de defenderse siempre. Y es que sí, para quien no lo sepa, todos los conciertos de lxs toledanxs son toda una «Declaración de intenciones».

    Declaración de intenciones de la que disfrutamos de principio a fin, que aplaudimos hasta quedarnos sin manos y que cantamos hasta quedarnos sin voz. ¿Cómo no hacerlo al ritmo de canciones como «El Diluvio», «La herida», «Mamá, estoy bien», «Ruidogris» o «Alhaja»?

    Mallo sí que son una verdadera alhaja, lo más bonito, sincero y honesto de la industria musical. Deseando que sigan anunciando fechas, para poder verles de nuevo. Haciéndonos disfrutar y magnetizándonos con todas y cada una de las canciones de su nuevo trabajo discográfico, «De vuelta a casa». Todo un ejercicio de transparencia para con ellxs y para con su público. Y es que, contra todo pronóstico, son todo lo que están bien en este planeta. 

    ¿Alguien más está subido al barquito de Mallo? Porque lo valen todo.

  • Billy Flamingos incendian Madrid con «Linde»

    Billy Flamingos incendian Madrid con «Linde»

    No es la primera vez que hablamos sobre ellos, pero sabemos que tampoco será la última. Porque el talento, la energía y el poder que tienen Billy Flamingos, difícilmente lo hemos visto en otras bandas. Más después de ver cómo suenan en directo las canciones de su último álbum, «Linde». Y es que el pasado viernes 19 de septiembre, tuvimos una cita con ellos en Madrid, una cita que jamás olvidaremos.

    Aterrizados directamente desde Ibiza, la banda llegaba a la Sala Cadavra de la capital, no sólo para tocar las canciones de este «Linde», también para hablar de esta joya musical. A los mandos, Dani Pach de Revista Sold Out, poniéndonos en contexto y haciendo las preguntas claves. 

    Justo después llegó el momento del concierto, como si de un nuevo «Punto de partida»
que nos invita a «Avanzar» se tratara.
Todo un «Tiro al blanco» repleto de potencia, que nos atrapó desde el primer momento. No importa qué hubiera pasado, ni como, que todos los allí presentes teníamos más que claro que el único lugar en el que queríamos estar era «Contigo», aunque verdaderamente no hubiera «Nada que hacer».

    Y es que la banda ibicenca vino a darlo todo con canciones como «Una historia violenta», «Sushi shock», «Estanque euforia», «Tupido velo»,
«Desnúdate», «Interpol»
o «Horizonte».

    Un concierto que se sintió mucho más que eso. Un concierto en el que «Billy Flamingos» hizo una verdadera declaración de intenciones: así son ellos y así suenan. Toda una «Vorágine» de energía que nos atrapó y encandiló. Ojalá poder volver una y otra vez a este día. Nosotras no dejamos de repetirlo en bucle en nuestra mente.

    Por lo pronto, quien se haya quedado con las ganas de verlos en directo, tendrán oportunidad de hacerlo en Sonorama Ibiza (3 de octubre), en la Sala Capitol de Santiago de Compostela (17 de octubre), la Sala Musik de Murcia (29 de noviembre), el Love Is In The Air Fest de Reus (30 y 31 de enero) y El Gran Café de León (6 de febrero).

     

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