Autor: Lourdes Martínez Álvarez

  • Pignoise se prepara para comenzar con su gira «Más diversión»

    Pignoise se prepara para comenzar con su gira «Más diversión»

    Si hay una banda de la escena española que haya marcado a toda la generación millenial que ha crecido entre finales de los 90 y principios de los 00, esa es Pignoise. Raro es quien no los haya logrado ver en algún concierto e incluso en las fiesta de su pueblo o ciudad. Raro es quien no haya cantado hasta la saciedad himnos generacionales como «Nada que perder», «Estoy enfermo» junto a Melendi, «Te entiendo», «Quiero» o «Todo me da igual», entre centenares de canciones más. Un éxito rotundo que rompió techo, en parte, gracias a Los hombres de Paco. Aunque un poco como todo, muchos de nosotros crecimos y nos desconectamos. Pero lo cierto es que Álvaro Benito, Pablo Alonso y Héctor Polo no han dejado de hacer música. Tal es así que el pasado 2021 publicaron su último álbum «Diversión» y a finales de 2022 sorprendieron con su último sencillo, «MOTOR». La duda irrefutable de que tenemos que volver a conectar con ese yo que fuimos algún día y escucharlos de nuevo.

    Escucharlos y también verlos, porque 2023 ha empezado muy fuerte para la banda madrileña. Tanto, que ya han anunciado las primeras fechas de su gira «Más diversión». Mucha atención, porque comenzarán con el Polar Sound Festival de Baqueira-Beret (25 de marzo), el Spring Break de Punta Umbría (31 de marzo), el Arena Fest de Arnedo (8 de abril), la Sala Custom de Sevilla (21 de abril), la Industrial Copera de Granada (22 de abril), el Intercampus de Toledo (28 de abirl), la Sala Moon de València (12 de mayo), la Mamba de Murcia (13 de mayo), la Sala Apolo de Barcelona (19 de mayo), el Teatro de las Esquinas de Zaragoza (20 de mayo), el Pirata Beach Festival de Gandía (15 de julio) y el Impacto Fest de la localidad leonesa de Las Ventas de Albares. Todas las entradas están ya disponibles en la página doctormusic.com. Pero calma, que seguramente haya muchas más todavía por confirmar.

    Ahora, lo que también deseamos y esperamos es que haya nueva música en camino y que «MOTOR» solo haya sido el comienzo de una nueva etapa para la formación madrileña. Que levante la mano quien tenga ganas de nuevo disco de Pignoise. Nosotras nos morimos de ganas.

  • Love Ghost nos insuflan la dosis de energía que necesitamos

    Love Ghost nos insuflan la dosis de energía que necesitamos

    Con un estilo inconfundible que aúna lo mejor del rock alternativo, del punk, pero también de los géneros urbanos, llegan Love Ghost desde Estados Unidos. Tienen un talento para aburrir y unas ganas increíbles de comerse el mundo. Si a eso le añades unas letras afiladas y unos mensajes intimistas y necesarios, tenemos la fórmula perfecta. Es por eso que hemos conectado tanto y tan bien con ellos. Al frente de la formación musical se encuentra Finnegan Bell (vocalista y guitarra principal), con quien hemos tenido el placer de charlar. Ha sido él quien nos ha permitido conocer el proyecto desde dentro.

    ¿Quiénes son Love Ghost y cómo se iniciaron en el mundo de la música?

    Love Ghost es un proyecto musical que creé y con el que llevo publicando música en SoundCloud desde que tenía 13 años. Pero ha ido pasando el tiempo y aquí estamos ahora. Tengo un cúmulo de emociones negativas que necesito liberar o, de lo contrario, suelo derrumbarme sobre mí mismo. Love Ghost es mi principal forma de poder hacerlo.

    «Tales Of A Sad Boy» fue vuestro último EP, ¿cómo nació este proyecto y cómo recordáis todo el proceso creativo y compositivo?

    Es un proyecto de colaboración con Big Boss Mulaa. Nos conocimos en una fiesta y nos pusimos en contacto cuando Love Ghost volvió de Alemania. Solo íbamos a hacer la canción «Heartless», pero luego conectamos y decidimos hacer un EP entero. Creo que los dos estábamos pasando por muchas cosas en aquel momento, así que «Tales Of A Sad Boy» tenía que salir adelante.

    Después de este álbum, habéis lanzado vuestro single «Strade Perdute». ¿Qué significa esta canción para vosotros?, ¿supondrá el comienzo de una nueva etapa para la banda?

    Esa canción se grabó hace unos tres años, pero no ha visto la luz hasta ahora. Y me alegro de lo que haya hecho, por fin, porque siempre me ha gustado. Actualmente, estamos trabajando en un álbum y estoy tratando de empujarme a mí mismo para conseguir composiciones mucho más creativas e interesantes que todas las que he hecho anteriormente.

    ¿Cuáles son las principales influencias sonoras de Love Ghost?

    Las principales influencias de Love Ghost son Alice In Chains, Radiohead, Linkin Park y Lil Peep, por citar algunos nombres.

    Y líricamente, ¿de dónde sacáis la inspiración para dar vida y forma a vuestras nuevas canciones?

    Desde el punto de vista lírico, escribo sobre lo que me pasa en la vida. Mi mundo está lleno de sucesos extraños y soledad, así que tengo una plétora de experiencias en las que inspirarme. También soy una persona muy imaginativa, así que me encanta poder flotar en mi mente y sacar los pensamientos más locos que se esconden ahí dentro.

    ¿Cómo se presenta el año 2023 y cuáles son vuestros próximos pasos?

    Hasta ahora, el año 2023 ha supuesto más dinero y más problemas para nosotros [risas]. Pero estamos escribiendo un álbum y pronto volveremos a México para actuar de nuevo.

    ¿Qué canción vuestra identifica mejor el momento en el que os encontráis y por qué?

    En este momento, siento que nuestra canción «Lethargic» es la que mejor refleja mi estado mental actual. Es de nuestro EP «Tales of a sad boy» y, realmente, hace que tengas una idea de cómo proceso mi vida. Soy extremadamente sensible y me agobio con facilidad. No es tanto que odie el mundo y lo vea como un lugar feo, pero a veces, odio cómo experimento el mundo y los lugares feos a los que mi mente puede arrastrarme. Espero que cantar sobre estas experiencias pueda ayudar a otras personas que posiblemente vean la vida de forma parecida.

    Por último, haciendo honor al nombre de nuestro medio, ¿cuál es la verdadera locura que has cometido por la música?

    He pasado por muchas cosas con la música, muchos bajos y altos. En este momento, somos como amantes tóxicos. La música me ha dado branquias, pero también me ha ahogado, si eso tiene algún sentido. Ha sido un largo viaje, pero también acaba de empezar.

  • Pole. presenta «Esta vida es un jaleo» en directo

    Pole. presenta «Esta vida es un jaleo» en directo

    En muy poco tiempo, se ha convertido en toda una sensación dentro de nuestra escena musical actual. Con rimas afiladas, se ha ganado a pulso el ser una de las nuevas voces del nuevo pop en español. El ascenso de Pole. hasta el Olimpo solo se entiende si echas la vista atrás. Concretamente a 2020, el año de la pandemia, el año en el que sorprendió con canciones como «Quédate conmigo», «Roma» o «Batmóvil Remix». Fue el momento en el que rompió techo, demostrando que sus ganas de hacer música podían con cualquier situación adversa.

    Sin embargo, no fue hasta finales de 2022 que dio el paso definitivo, publicando el que ha sido su gran álbum debut, «Esta vida es un jaleo». Un primer larga duración redondo, al que recientemente ha seguido la canción «La culpa» junto a Yarea y Kickbombo. Un primer larga duración que ahora se dispone a presentar en directo en multitud de escenarios del país. Ideal para comenzar con ganas este nuevo año 2023. Y es que si ya cerró la temporada pasada con este disco maravilloso, en el que supo rodearse de amigos, artistas y colaboradores de escándalo como Estopa, Pablo Alborán, Dani Fernández, Jaime Lorente o Hens, está más que dispuesto a empezar una nueva era de la misma manera.

    Más de una decena de fechas en vivo, un principio de gira en Murcia, Málaga y Valladolid, y unas cuantas fechas más por delante. Y es que gracias a su talento innato y su personalidad arrolladora, Pole. está más que dispuesto a asaltar los escenarios de todos los lugares que visite. Que se vayan preparando ya la Sala Zentral de Pamplona (24 de febrero), Sala Oasis de Zaragoza (25 de febrero), la Sala Capitol de Santiago de Compostela (3 de marzo), la Sala Repvblicca de València (10 de marzo), la Sala La Riviera de Madrid (12 de marzo), la Sala El Tren de Granada (17 de marzo), la Sala Custom de Sevilla (18 de marzo), la Sala Santana 27 de Bilbao (24 de marzo), el Escenario Santander (25 de marzo), el Gran Teatro de Cáceres (21 de abril), el Teatro López de Ayala de Badajoz (22 de abril) y la Sala Razzmatazz 1 de Barcelona (5 de mayo). Nosotras nos morimos de ganas y ya hemos sacado nuestras entradas en Wegow.

    Más allá de todo ello, ¿quién nos dice a nosotras que Pole. no tenga ya alguna sorpresa preparada para todos y cada uno de estos conciertos? Desde luego, nosotras no nos quedaremos impasibles, esperando y viéndolas venir. Nosotras estaremos en primera fila, sintiendo y viviendo su música como si no hubiera un mañana. ¿En qué ciudad nos encontraremos?

  • Secreto a Voces by San Miguel inaugura su tercera edición

    Secreto a Voces by San Miguel inaugura su tercera edición

    Hay experiencias que merece la pena repetir una y otra vez. Hay experiencias que trascienden todo tipo de barreras y que te permiten, entre muchas otras cosas, conocer y acercarte a tu artista preferido. Eso es lo que ha pasado durante dos ediciones con el proyecto Secreto a Voces by San Miguel. Y como de buenas noticias va el asunto, ya podemos anunciar que estos shows secretos regresan a la ciudad de Barcelona por tercer año consecutivo. Un ciclo musical de pequeño formato – ya que cuenta con un aforo reducido de 40 personas -, que nos encanta y que se desarrollará quincenalmente, desde el 22 de febrero y hasta el 31 de mayo. En total, disfrutaremos de ocho espectáculos secretos, que tendrán una hora de duración – generalmente, las puertas se abren a las 19.30 horas y los conciertos dan comienzo a las 20.00 horas -. Ocho figuras de nuestra escena musical jugarán al despiste y nos darán pistas de quiénes son a través de redes sociales. Todo en un divertido juego detectivesco en el que los seguidores con buen ojo, y mejor intuición, descubrirán de quién se trata.

    Durante 2022, lo dimos todo con artistas de la talla de Israel Fernández, Dora, Ed Maverick, El Yiyo o Mujeres. Un cartel de escándalo que pilló el relevo de la primera edición del Secreto a Voces de 2021, en el que la programación contó con nombres como Niño de Elche, Baiuca, Raül Refree o Mala Rodríguez. Con todo este nivel en apenas dos años, parece complicado subir el listón, pero estamos más que convencidas de que la organización continuará enriqueciendo su propuesta con nuevas sensibilidades musicales. De esta manera, los escenarios de Teatre Coliseum, Ocean Drive Barcelona, Metric, La Muriel o el Hotel Me se convertirán en los mejores puntos de encuentro entre el público y creadores.

    Pero ahora, vayamos a lo verdaderamente importante: ¿cómo podemos conseguir las entradas? Fácil y sencillo. Dos semanas antes de cada evento, la aplicación DICE activará la venta de las mismas, incluyendo la consumición de una cerveza Magna. A partir de aquí, el día después de cada concierto se anunciará el siguiente secret show desde la misma plataforma donde se adquieren los tickets. Solo los usuarios más rápidos podrán hacerse con una de las 40 entradas únicas por recital. A lo largo de los días que transcurran entre cada cita musical, los seguidores más fieles y deductivos tienen la posibilidad de averiguar el o la artista que actuará en cada fecha en base a las diferentes pistas que se irán desvelando. Dicho nombre solo se descubrirá cuando se cuelgue el cartel de entradas agotadas.

  • Álvaro de Luna despide su «Levantaremos al sol»

    Álvaro de Luna despide su «Levantaremos al sol»

    Podemos decir sin miedo a equivocarnos que 2022 ha sido su momento, el año en el que ha pegado un salto exponencial, un verdadero giro a su carrera musical. Álvaro de Luna ha tocado el alma de más de una de nosotras con himnos ya tan aclamados como «Juramento eterno de sal», «Indios y vaqueros», «Llueve sobre mojado», «Cuando éramos dos», «Mi lugar», «París», «Duele» o «Levantaremos al sol», canción que de hecho, ha dado nombre a su gira y a su álbum. Y es que es increíble como en tan poco tiempo, ha logrado colarse en las listas de reproducción de millones y millones de oyentes, no solo en España, también en otros lugares del mundo como Portugal o gran parte de Latinoamérica.

    Ahora con 2023 ya bien empezado, el artista sevillano ha comenzado el final de esta gira de presentación del que fuera su álbum debut «Levantaremos al sol», empezando los pasados 2 y 4 de febrero en las ciudades de Valencia y Murcia. Pero calma, porque todavía queda Álvaro de Luna para rato. Tanto, que todavía hay que recorrer los escenarios de Kafe Antzokia de Bilbao (23 de febrero), la sala París 15 de Málaga (2 de marzo), la sala Aliatar de Granada (3 de marzo), la sala Custom de Sevilla (4 de marzo), el Live Las Ventas de Madrid (11 de marzo) y la sala Apolo de Barcelona (30 de marzo). Todas las entradas se encuentran disponibles en la propia página del compositor: alvarodeluna.es.

    Sin duda alguna, la mejor manera de celebrar todo el éxito cosechado de este primer trabajo discográfico en solitario, justo después de haber girado y trabajado mano a mano con la que fuera su anterior banda Sinsinati. Y es que Álvaro de Luna tiene magia, un talento increíble y la capacidad innata de conectar con su público a golpe de canción. Tanto, que ya acumula hitos y galardones, como esos cinco merecidos Discos de Platino. ¡Ahí es poco! Por eso esperamos seguir siendo partícipes de todos y cada uno de sus logros. Que todo lo que ha unido la música, no lo separe nadie.

  • Queralt Lahoz prepara sus asaltos en Madrid y Barcelona

    Queralt Lahoz prepara sus asaltos en Madrid y Barcelona

    Es uno de los nombres que más ha resonado en lo poco que llevamos de 2023 y no es para menos, ya que se lo ha ganado a pulso. A principios de año se coronó como una de las grandes premiadas con los prestigiosos Music Moves Europe Awards, además de tener el lujo de actuar en el reconocido festival neerlandés ESNS o en la gala de los Premios Gaudí. Pero es que ahora, Queralt Lahoz se dispone a dar el gran paso final. Y es que en pleno auge de su carrera profesional y en uno de sus momentos más dulces, la artista y compositora de Santa Coloma de Gramenet se dispone a darle una gran despedida al álbum que la ha encumbrado. El final de ciclo de «Pureza» se acerca, pero no sin antes asaltar los dos últimos escenarios de este periodo vital y musical para ella: la Sala Changó de Madrid donde actuará este mismo 18 de febrero y la Sala Paral·lel 62 de Barcelona el próximo 25 de febrero.

    Pero, por supuesto, no estará sola en estas dos grandes citas. Y es que, evidentemente, no podían faltar las presentaciones pertinentes de los invitados que la acompañarán en ambas ciudades. ¿Queréis conocer a toda la pléyade de artistas con los que colaborará Queralt Lahoz? Por supuesto, estará en ambas citas escudada por sus imprescindibles Marc Soto a la batería, Pau García a los teclados y Fede Jahzzmvn como DJ; a quienes se unirá también el guitarrista Óscar Soriano y Diego Califato a los visuales. Pero es que más allá de eso, en Madrid podremos disfrutar del talento y arte de la cantautora Valeria Castro, el trío malagueño Çantamarta y el rapero J Dose. Por su parte, la Ciudad Condal sí que temblará y bailará al son de Lia KaliBaiucaLa Sra. TomasaLas Ninyas del CorroLa PlazuelaDaniel FelicesNaranjita de TrianaRamón TatoCarmen CortésArnau Alfonso, los bailarines de flamenco José Manuel Álvarez y Violeta Barrio, y los seis músicos de salsa que participaron en la grabación de «Vendavales».

    Dos fechas especiales que marcarán el final de una etapa y el inicio de otra, en la que auguramos multitud de sorpresas y nueva música. Dos fechas para las que quedan muy pocas entradas en Seetickets y que se plantean muy especiales. ¿No os las querréis perder, verdad? Nosotras no faltaremos, desde luego.

  • Alice Wonder seguirá imparable con su meteórica carrera

    Alice Wonder seguirá imparable con su meteórica carrera

    Hay artistas con un magnetismo fuera de serie. Hay artistas con tanta verdad, que son capaces de trascender cualquier tipo de límite o de barrera, porque tarde o temprano, llegarán y te calarán hasta el alma. Esa sensación es la que sentimos la primera vez que escuchamos a Alice Wonder en 2017 con su «Take Off». Seis años han pasado desde aquel momento y ver cómo ha crecido y evolucionado nos llena de profunda satisfacción. Más sabiendo el camino que ha tenido que ha recorrer hasta llegar aquí. Desde su álbum debut «Firekid» (2018) hasta el segundo «Que se joda todo lo demás» (2022), sin olvidarnos de su reciente participación en el Benidorm Fest 2023 donde quedó finalista con su increíble y emotiva canción «Yo quisiera».

    Con una voz que no deja indiferente a nadie y una capacidad interpretativa innata, Alice arrasó en el certamen levantino, entrando a millones y millones de hogares. Haciendo que su música se convirtiera en un fenómeno aún más viral, en una necesidad vital y constante. Un hito que sumar en su carrera, que no ha hecho más que dispararse a lo largo y ancho de este 2023. Tanto, que pasada la resaca y la fiebre del Benidorm Fest, la compositora ha anunciado las primeras fechas de presentación del año. Quedo mucho para terminar de presentar el que fuera su último trabajo discográfico. Que vayan calentando motores el Femme Creators de Madrid (4 y 5 de marzo), el Kafe Antzokia de Bilbao (24 de marzo), la Sala Apolo de Barcelona (21 de abril) y otros festivales como el Cooltural Fest de Almería (del 17 al 20 de agosto), entre infinidad más que aún están por confirmar. Además, la madrileña no descarta parar para componer de nuevo. Pero mejor si dejamos que sea ella quien nos lo explique todo con detalles.

  • Efren Ferrer, Lily Lyon, Magz y Epal en nuestro radar

    Efren Ferrer, Lily Lyon, Magz y Epal en nuestro radar

    No concebimos la vida sin música, sin esa necesidad innata de viajar sin apenas moverte, tan solo adentrándote en ese mundo de posibilidades que ofrece. Multitud de universos sonoros se abren ante nuestros ojos con cada artista o banda que descubrimos y que escuchamos. Hoy, aprovechamos para activar de nuevo nuestro radar y hablar de cuatro proyectos que nos han enamorado y cautivado. Efren Ferrer, Lily Lyon, Magz y Epal han sido los encargados de poner banda sonora a una de nuestras semanas más complejas, haciéndola mucho más musical.

    Si hay algo que nos ha cautivado de Efren Ferrer es esa capacidad de conectar con su voz. Un pellizco al corazón con un estilo inconfundible y con una canción tan intimista y personal como «Flor de Olivo». Un paso al frente en lo que respecta a su carrera, que arrancó el pasado 2022 con la publicación de su primer trabajo discográfico «Dorak». Un paso al frente en el que el artista catalán se despoja de todas las capas, mostrándose mucho más cercano. Sin artificios y arreglos, tan solo a ritmo de mestizaje, tango argentino, flamenco español y las tendencias más actuales del pop. Esta es su particular manera de darle la vuelta a la canción más exitosa de su repertorio, la que mejor acogida ha tenido en sus directos, que lo han llevado a actuar por múltiples escenarios como La Muriel, los Cines Can Castellet o la Casa Sagnier, entre muchos otros. Desde luego, la pista más que necesaria para seguir al compositor de ahora en adelante, porque desde luego, promete y mucho.

    Aunque para magnetismo, tenemos que hablar sí o sí de Lily Lyon. Y es que con su mezcla de estilos, su eclecticismo y su talento, nos ha adentrado de lleno en su universo sonoro, capaz de hacernos viajar con tan solo cerrar los ojos y reproducir su música en nuestros auriculares. En este sentido, su segundo adelanto «Açai» es la mejor demostración de ello. Haciendo referencia a la fruta con el mismo nombre, esta canción habla sobre una conexión romántica que tenía potencial, pero que finalmente no llegó a ninguna parte. Una relación fallida que te amarga el humor, al haber romantizado en exceso a la otra persona. Una fantasía agridulce que hace que nos movamos a través de diferentes estados y emociones. Pero siempre todo a través de sonoridades de la bossa nova y el R&B. Sin duda alguna, amamos profundamente esta personalidad y los giros en los que nos sumerge con su tema. Una artista a la que seguir bien de cerca y con lupa, más sabiendo que en breves se viene nuevo EP de la compositora estadounidense, que llevará por título «Purple Fruits».

    No nos movemos demasiado de Estados Unidos. De hecho, nos quedamos en Nueva York para hablar largo y tendido sobre la cantante, compositora y productora independiente Magz. Siempre con un as bajo su manga, no tiene ningún miedo a mostrar autenticidad a través de su escritura, deseando conectar con todas aquellas personas que sientan la música y la vida exactamente igual que ella. Tanto, que ha volcado en su segundo sencillo «For Good» todo su arte y pasión. Y es que en sus propias palabras, «he aprendido que aceptar las cosas que no puedes cambiar es un bello acto de amor a uno mismo, por duro que sea». Nada es lineal y certero, y nosotros tenemos que seguir adelante, pase lo que pase. Aunque es inevitable que tengamos momentos de vulnerabilidad y que queramos sacarlos, desahogarnos, contar nuestra verdad. «Espero que con esta canción la gente pueda sentirse menos sola en esta oscuridad», añade la mismísima autora neoyorkina.

    Por último pero no menos importante, no nos queremos olvidar de la artista Epal. Esta joven artista de los suburbios parisinos comenzó con su proyecto musical allá en 2021. Pura exploración y experimentación, que la llevó a adentrarse en la canción francesa gracias a sus textos, pero también en el ámbito de la música más actual. Con producciones que recrea mano a mano con su productor y beatmaker, hace de su voz su gran instrumento. Una línea que ha trabajo durante todo este tiempo y que la ha impulsado a regalarnos recientemente su recién estrenado sencillo, «Coeur noir». Con una estética de pop urbano mezclada con la electrónica, cuenta con precisión y poesía sus desengaños amorosos y sentimentales en una atmósfera oscura y elevada. El primer extracto de un EP que se publicará en marzo de 2023. Así que sí, motivo más que suficiente para no perderle la pista en los próximos meses, porque vienen fuertes.

  • Jero Romero presentará «Miracoloso» en directo

    Jero Romero presentará «Miracoloso» en directo

    Hay artistas cuya impronta trasciende más allá del tiempo y del espacio. Eso es lo que ha pasado con Jero Romero quien, con el paso de los años e incluso después de la disolución de The Sunday Drivers allá en 2010, ha seguido formando parte de la banda sonora de infinidad de amantes de la música. Uno de los grandes referentes de la escena indie pop del país y tras siete años de silencio desde su último álbum «La Grieta» (2014), el toledano cerraba el capítulo de 2022 con la llegada de «Miracoloso», su recién estrenado trabajo discográfico. Pero por si fuera poco ahora, ha querido comenzar 2023 dando un paso al frente: anunciando cuatro fechas en directo, que esperamos que se alarguen (aunque ya se ha encargado él mismo de anunciar que «no tiene intención de tocar muchísimo»). No será porque no hemos avisado con bastante tiempo, ¡dicho queda!

    Así y todo, las ganas del público, de su público están más que justificadas. Y es que son años y años de espera. Años y años soñando con que esto suceda y, parece que al fin, tanto anhleo ha surtido efecto. Tanto, que por lo pronto, sabemos que recorrerá los escenarios del Teatre d’el Círcol de Badalona el 29 de abril (las entradas ya están disponibles en Wegow), la Sala Julio Michel WIC de Segovia los días 5 y 6 de mayo (ya puedes comprar tus entradas aquí), La Rambleta de València el 27 de mayo (tickets disponibles a partir del 14 de febrero en Notikumi) y el Teatro Jofre de Ferrol el 16 de junio (las localidades aún no han salido a la venta). ¿En qué ciudad nos encontraremos? Nosotras auguramos, sin miedo a equivocarnos, que serán unos directos repletos de magia y emoción. Nosotras no nos los perderemos por nada del mundo. ¿Alguien está igual de nostálgico?

  • Valmara inicia «El Viaje» más emocionante de su vida

    Valmara inicia «El Viaje» más emocionante de su vida

    Cuando la música te da la oportunidad de reiniciarte, de comenzar de nuevo y de lanzarte al vacío tantas veces como quieras. Todo mientras te sana por dentro, te deconstruye y te vuelve a construir. Cuando la música es todo lo que necesitas para seguir andando. «Cogiendo impulso para despegar. Vivir como si esto acabase de empezar». Una premisa clara, una afirmación que tatuarse a fuego como si se nos fuera la vida en ello. Justo en ese momento aparecen Valmara para hacer magia e invitarnos al inicio de «El Viaje» en el que se acaban de adentrar. Y es que sí, la banda madrileña acaba de debutar por todo lo alto con este primer sencillo, repleto de energía y electricidad. Guitarras, sonidos electrónicos y un estribillo muy potente son las bases de esta canción, con la que nos fuimos a dormir anoche y con la que nos hemos levantado esta mañana.

    Desde luego, a nosotras no se nos ocurre mejor manera de dar el pistoletazo de salida a este nuevo proyecto musical encabezado por nuestros queridos Irene, Omar, Héctor e Iván. Un viaje maravilloso que nos ayudará a descubrirlos de nuevo y enamorarnos de cada una canción. El primer capítulo de su inminente álbum debut, que verá la luz en breves y llevará por título «Quintaesencia». Un trabajo discográfico producido bajo los mandos del siempre necesario productor José Caballero de los Estudios Neo Music Box de Aranda de Duero (Burgos).

    Aunque si hablamos de sucesos que sucederán en breves, no podemos olvidarnos del primer concierto de presentación que realizará Valmara en su ciudad. Será el próximo 24 de marzo cuando la banda madrileña se estrenará en directo en la mítica sala El Sótano de la capital. Una cita ineludible en la que no estarán solos, pues los acompañará VAZ!O a.k.a Po-txi Live Set. Las entradas para el gran concierto del año ya están disponibles en Wegow. ¿Tienes ya la tuya?

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