Autor: Lourdes Martínez Álvarez

  • El Primavera Sound caldea el ambiente en Madrid

    El Primavera Sound caldea el ambiente en Madrid

    Conforme se va acercando la fecha de la celebración del Primavera Sound, se van anunciando nuevas novedades con respecto al festival. Más esta nueva edición, en la que Madrid también se convierte en centro neurálgico del evento que, hasta el momento, sólo se celebraba en Barcelona (dentro de nuestro país, claro). Y es que, si del 31 de mayo al 4 de junio asistiremos a la cita ineludible en el Parc del Fòrum, del 8 al 11 de junio nos espera lo propio en el Civitas Metropolitano. Pero eso no quiere decir que no haya actividades de por medio. Especialmente este fin de semana de puente, momento en el que en la capital hay ultra puente y celebraciones por el 1 y el 2 de mayo.

    Es por eso que, aprovechando las ya míticas Fiestas del 2 de Mayo, podremos ver en directo – y gratis – a dos de los artistas más representativos y emblemáticos del cartel, especialmente, a nivel nacional. Por un lado, Ana Curra, quien fuera una de las referentes máximas de la movida madrileña de los años 80 con Parálisis Permanente y Seres Vacíos. Por otro lado, también actuará el ya imprescindible Joe Crepúsculo, «trovador tecno, autor de hits impensables y arquitecto de una fábrica de baile en constante movimiento», que ofrecerá una de sus habituales verbenas. Ambos conciertos está programados para el próximo lunes 1 de mayo en la Plaza Mayor, a partir de las 18.00 horas. La entrada será gratuita hasta completar aforo. Por su parte, el mismo 2 de mayo también habrá diferentes conciertos en el mismo escenario de la Plaza Mayor madrileña, a cargo de dos de los artistas de Primavera Labels. Ellos son Christina Rosenvinge y Grupo de Expertos Solynieve. Dos de los directos, entre las muchas otras actuaciones, que pretenden «acercar la música en directo a los madrileños y madrileñas».

    ¿Se os ocurre una manera mejor de ir abriendo bocas para esta nueva edición del Primavera Sound? Porque a nosotras no. Así que rápido, no tardéis demasiado y conseguid ya vuestras entradas. Los abonos están disponibles en la página oficial del festival: primaverasound.com.

  • NTVG y Vetusta Morla cantan en «Yo sabré qué hacer»

    NTVG y Vetusta Morla cantan en «Yo sabré qué hacer»

    Pueden presumir de que llevan cerca de tres décadas en la música y siendo una de las bandas emblemas del rock latinoamericano, pero es que todavía queda No Te Va Gustar para rato. En contra de lo que su propio nombre indica, el talento, la proyección y la capacidad para conectar con su público de Emiliano Brancciari (voz y guitarra), Martin Gil (trompeta), Denis Ramos (trombón), Mauricio Ortiz (saxo), Diego Bartaburu (batería), Pablo Coniberti (guitarra), Guzman Silveira (bajo) y Francisco Nasser (teclados) es innegable. Ahora, en pleno proceso creativo, la formación se ha mostrado dispuesta a dar un paso en su carrera. Porque contar con diez álbumes de estudio, un disco acústico en vivo, otros seis álbumes en vivo y una película documental no es suficiente. Tal es así que se han decidido a colaborar mano a mano con una de nuestros grupos estrella, Vetusta Morla. Lo han hecho en la nueva canción de los uruguayos, «Yo sabré qué hacer».

    Un tema muy especial que no deja de estrechar lazos con nuestro país y con uno de nuestros grandes vocalistas y compositores, Pucho. Además, llega en un momento muy dulce, ya que NTVG están a punto de arrancar nueva gira internacional que, por supuesto, los traerá a España a partir del mes de septiembre. Tal es así, que por el momento, sabemos que los veremos en la Sala Cústom de Sevilla (2 de septiembre), en la Sala Repvblicca de València (7 de septiembre), la Sala Razzmatazz de Barcelona (8 de septiembre), el Vive Latino de Zaragoza (9 de septiembre), la Sala La Riviera de Madrid (10 de septiembre), la Sala Capitol de Santiago de Compostela (14 de septiembre) y la Santana27 de Bilbao (16 de septiembre). Las entradas para todos los directos en España, ya se encuentran disponibles en la página de la banda (o pinchando aquí).

    Sin duda alguna, este es un pequeño gran hito que se suma a todos los que llevan cosechando desde hace 27 años. Aunque ya os avanzamos que este 2023 será diferente, especialmente por la gran cantidad de lanzamientos y colaboraciones que podremos escuchar, además de las citas en directo que ya nos han anunciado.

  • Vuelve Zinc firman su regreso con «No lo merecemos»

    Vuelve Zinc firman su regreso con «No lo merecemos»

    Bandas que entran a tu vida de manera inesperada y que ya no salen de ella, por mucho que suceda. Bandas que tienen una capacidad innata para conectar con el mundo y que son capaces de leer la vida de una forma muy particular. Bandas como Vuelve Zinc, que el pasado mes de marzo firmaron su regreso con la llegada de su nuevo álbum «No lo merecemos». Un anhelado regreso que se ha visto truncado por la pandemia, ese acontecimiento que más de uno de nosotros quisiéramos borrar de un plumazo, pero que, sin embargo, ha servido para dar vida y forma a un maravilloso proyecto como este. Unos miedos, dudas y preguntas que el cuarteto catalán ha sabido afrontar sin temblores y sin pensar. Y a nosotras no nos puede hacer más felices, porque la escena se merece tener a unos artistas tan potentes y con tanto sentimiento como ellos.

    Un gran regreso que culmina con un álbum maravilloso, que se adentra en focos tan explícitos como el machismo, una industria musical que descuida las sinergias entre artistas, la falta de tiempo para una misma o la meritocracia. Falta de filtro en una época complicada que nos tocó vivir y que supuso una frenada en seco para Pol Plana, André Maia, Isaac Valdés y Chisco Sanchís; especialmente tras haber roto la escena con su anterior disco «Entropía Propia» (2019). El resultado ha acabado con una evolución clara con respecto al sonido, pero también letrísticamente, tal y como mencionábamos.

    Eso es lo que más nos ha gustado sobre este gran aprendizaje de la formación que, contra todo pronóstico, ahora se disponen a presentar en directo sus nuevas composiciones. Tal es así, que el próximo sábado 6 de mayo aterrizarán en la Sala Taro de la Ciudad Condal. Por supuesto, no estarán solos, pues les acompañarán los madrileños Pan, que se encuentran en el inicio de su gira de presentación de «Salva mil inviernos». Un directo que se plantea verdaderamente mágico y que no nos perderemos por nada del mundo.

  • Cuando Eduardo Pastore nos permitió viajar con su música

    Cuando Eduardo Pastore nos permitió viajar con su música

    Cruzar el océano es mucho más sencillo si tenemos música que nos permite viajar y acercar dos lugares tan lejanos como Brasil y España. Que se lo digan si no al artista y compositor Eduardo Pastore, a quien descubrimos hace algunos meses con la llegada de sus dos anteriores canciones «Toda Vez» y «Sol Na Cabeça». Una dupla de escándalo a la que, recientemente, se ha sumado la tercera compañera inquebrantable, «Hoje». Un tema más que necesario, que nace como himno en contra de cualquier intento de coartar la libertad y la igualdad. Y es que el germen de dicha composición fue el ataque e invasión a la Praça dos Três Poderes de Brasilia por parte de diversos individuos de extrema derecha, sucedido el pasado 8 de enero. La rabia, la tristeza y la incredulidad fueron los primeros sentimientos que movieron al autor, sumados a la propia decepción porque uno de sus amigos de toda la vida apoyó este golpe en contra de los derechos humanos.

    Sin duda alguna, «Hoje» cierra filas y se suma, de esta manera, a unos adelantos increíbles a la par que empoderadores. Eso sí, todos ellos formarán parte del nuevo e inminente trabajo discográfico del autor, que llevará por título «Terra de Ninguém». Un álbum que esperamos con mucha ansia y que estamos seguras de que se moverá por los sentimientos más reales y profundos del propio Eduardo Pastore. Y es que, a ritmo de indie-folk, expulsará demonios y no se callará absolutamente nada. Tal es así que el mesaje tendrá un peso total en este álbum, que se mueve de lo intimista a lo político, sin ningún tipo de flitro. Como bien nos gusta a nosotras. Porque, ¿hay algo más real que esto?

    Por supuesto, hemos querido aprovechar la ocasión para charlar de manera distendida con el mismísimo Eduardo Pastore. ¿Queréis saber todo lo que nos contó sobre su proyecto musical?

  • Cala Vento nos invita a pasar a su «Casa Linda»

    Cala Vento nos invita a pasar a su «Casa Linda»

    Han tenido que pasar cuatro años desde que Cala Vento nos regalara su último álbum «Balanceo» (2019), todo para que vuelvan a sorprendernos con un nuevo trabajo discográfico. Al fin, «Casa Linda» es nuestro y no puede llegar en el mejor momento para la banda, que no deja de copar los grandes festivales de nuestra escena musical. Un increíble disco formado por 11 canciones en las que el dúo catalán reflexiona sobre multitud de situaciones dolorosas que vivimos en nuestro día a día. La incertidumbre de no poder cambiar las cosas, la imposibilidad de acabar con el poder de las élites, el aumento de las desigualdades, la precariedad y el deterioro de la salud mental.

    Miedos que seguirán permaneciendo con el paso de los meses, a los que sólo damos tregua gracias a composiciones musicales como las que nos acaban de presentar Aleix y Joan, estos dos músicos inconformistas que se han convertido ya en imprescindibles. Pero como en todo lo negativo que nos asola, siempre hay un pequeño rayo de luz. Porque es entonces cuando aparece esa constante necesidad de refugiarnos en el amor de nuestra gente. 37 minutos de sentir que estas canciones son casa y lugar seguro, pase lo que pase fuera.

    Fieles a su esencia, como bien nos tenían acostumbradas hasta este momento, Cala Vento han puesto en el disparadero una verdadera joya musical, que llevamos desgranando ya varios días. No sólo por esa calidad en la producción, por ese mimo, por esa electricidad y por esa potencia en los mensajes. También por las inquebrantables alianzas que han generado. Y es que, inevitablemente, han colaborado con artistas y bandas de la talla de Amaral – en «Teletecho», de Gorka Urbizu de Berri Txarrak – en «Passar pantalla» y de Gospelians de Girona – en «Más que satisfechos» -. Un diez sobre diez, con un resultado de escándalo.

    Ahora bien, tras el lanzamiento de «Casa Linda», llega otro de los momentos más especiales para la banda catalana: los conciertos. Y es que sí, efectivamente, se avecina una potente gira que pasará por el Festival WARM UP de Murcia (29 y 30 de abril), el Festival Maig de Santa Coloma de Queralt (26 y 27 de mayo), el Festival Tomavistas de Madrid (23 de junio), el Festival Cruïlla de Barcelona (7 de julio), el Festival BBK de Bilbao (8 de julio), el Festival MOBO de Mallorca (28 de julio) y el Festival Cala Mijas de Málaga (31 de agosto). Así y todo, calma, porque estamos convencidas de que se irán sumando nuevas fechas en los próximos meses. Por lo pronto, podéis consultar toda la información y conseguir vuestras entradas en calavento.com.

  • E.T.S (En Tol Sarmiento) o cómo revolucionar la escena musical

    E.T.S (En Tol Sarmiento) o cómo revolucionar la escena musical

    Dieciocho años sobre los escenarios y toda una carrera de fondo que E.T.S (En Tol Sarmiento) han ido superando, paso a paso, canción a canción, concierto a concierto. Todo hasta el punto de convertirse en uno de los grandes fenómenos musicales en Euskadi, sumando 310.000 oyentes mensuales en plataformas digitales, más de 78 millones de escuchas e inumerables carteles de «entradas agotadas» en las salas que visitiban. Pero ahora, cerca de dos décadas después y con su séptimo álbum en la calle «Guretzat», es momento de dar un paso al frente y enamorar a todos con su estilo irreverente y único. Es momento de que en el resto de estado sepan cómo se las gasta la formación. Más ahora que están en pleno proceso de transformación. Un cambio que empezaron a experimentar con su anterior «Aukera Berriak» y que se ha terminado de materializar ahora, con esta propuesta cuidada al límite y que no conoce prejuicios musicales.

    Ahora, tras haber estado hace algunas semanas entre las bandas más votadas para los Premios MIN 2023 y con este álbum ya en nuestras casas, E.T.S se disponen a llevar sus canciones a todos los rincones de nuestra geografía. Tal es así, que tras una primera cita en la Sala Copérnico de Madrid el pasado 22 de abril, se disponen a hacer lo propio este fin de semana en el festival Viña Rock, en La Nau de Barcelona el próximo 6 de mayo, en el Ezcaray Fest el 28 y 29 de julio, en el SonRías Baixas del 3 al 5 de agosto y en el Rabolagartija de Villena del 17 al 19 de agosto. Todo ello, a falta de muchas más fechas por confirmar, muy seguramente. Y es que todavía queda todo el verano por delante para disfrutar de ellos. Eso sí, antes de que se metieran de lleno en un tour sin freno, hemos tenido la oportunidad de charlar con ellos y esto es lo que nos han contado.

  • Sílvia Pérez Cruz estrena su álbum «Toda la vida, un día»

    Sílvia Pérez Cruz estrena su álbum «Toda la vida, un día»

    Hay veces que el amor por la música es capaz de cruzar cualquier tipo de límite y de frontera. Una sensación de viajar a través del limbo y se capaz de abstraerte del mundo que te rodea, entrando en un estado de paz absoluto. Esa es la sensación que sentimos dentro de nosotras cada vez que escuchamos cantar a Sílvia Pérez Cruz. Compositora, artista y vocalista polifacética donde las haya, ha sido capaz de revolucionar la escena musical con su capacidad de cantarle a la vida y de ver el mundo. Una magia con la que traspasa fronteras y con la que ha pellizcado el corazón a más de una de nosotras. Por supuesto, su nuevo álbum «Toda la vida, un día» no ha sido una excepción. Y es que no logramos sacarnos del bucle este precioso trabajo discográfico, que vio la luz el pasado viernes 21 de abril.

    Todo un viaje musical a través de 21 canciones con un concepto artístico claro, conciso e íntimo. Más de una veintena de temas divididos en diferentes movimientos cíclicos y vitales, que van desde la flor – el florecimiento – hasta el renacimiento, pasando también por la inmensidad, el jardín – naturaleza – o el peso. Un repaso desde la niñez hasta la vejez, pasando por la juventud y culminando con esa capacidad de volver a surgir o nacer. Precioso y sobrecogedor a partes iguales, sin duda alguna. «Una vida entera ordenada en cinco movimientos, cinco colores, cinco sonoridades. Se puede escuchar por movimientos, aunque es bonito hacer una vez el viaje entero para nacer-morir-renacer», explicaba la propia compositora en sus redes sociales el mismo día que lanzó al mundo esta increíble joya musical.

    Además, es emocionante comprobar la cantidad de colaboraciones que acompañan a Sílvia en este álbum. Alianzas increíbles, que adquieren una nueva dimensión y que nos permiten conocer con mayor profundidad a vocalistas y músicos de la talla de Marta Roma, Carlos Montfort, Juan Pastor, Darío Bami, Miguel Villar, Enrique Oliver, William McHenry, Tomeu Garcías, Carmen Linares, Diego Carrasco, Carles Benavent, Anna Colom, Pere Martínez, Laura Marchal, Albert Cases, Pepe Habichuela, el Coro Cima Tosa Giudicarie, Juan Quintero, Natalia Lafourcade, Liliana Herrero, Pedro Rossi, Anna Aldomà, Oriol Aymat, Salvador Sobral, su hija Lola Cruz, Carme Canela, Ana Rossi, Aleix Tobías, Marco Mezquida, Maro – quien fuera representante de Portugal en Eurovisión 2022 -, Rita Payés, Bori Albero, Roly Berrío, Marbis Manzanet, Katherine Herrero, Alfred Artigas, Marina Sala, Rusó Salas, Celeste Alías, Magalí Datzira, Lucía Fumero, Judit Neddermann, Adriano Galante, Pol Batllé, Momi Maiga, Bru Ferri, Anna Tobías, Noè Escolà, Nico Roig, Giancarlo y Alessio Arena, Marta Garrett, Ángela Furquet, Eva Fernández o Ferran Savall. Ahí es poco, pero no esperábamos menos de una artista de los pies a la cabeza con lo es ella.

    Tal y como la propia Sílvia añadía, es «un disco de 69 minutos, 21 composiciones propias, hecho en 3 años, 90 músicos, grabado entre Barcelona, Buenos Aires, La Habana y Coatepec». Un imprescindible en nuestra bibilioteca de 2023 y mira que queda año por delante.

  • Amante Laffón y su buena dosis de música sin complejos

    Amante Laffón y su buena dosis de música sin complejos

    Hacer música sin ningún tipo de complejos y con la única intención de demostrar que las barreras están para romperlas, especialmente cuando de arte y cultura se trata. Que se lo expliquen si no a Amante Laffón, que se han roto con todo y nos han enamorado por completo con su recién estrenado EP, «Mis colegas lo decían». Un trabajo discográfico que culminó hace apenas unos días con la llegada de la última de las canciones que lo componen («Tiempo de juego») y que no es más que el fruto de todas aquellas conversaciones con amigos en las que aprovechas para desahogarte sobre todo lo que te ha sucedido en la última semana. El momento de distención, paz y calma. El momento de expulsar demonios, tanto a nivel personal como social. ¿Qué más se puede pedir en estos casos?

    Bajo los mandos de Jesús Chávez, con quien han coproducido el disco, y de la masterización de Jordi Gil desde Estudios Sputnik, Amante Laffon han sabido sacarle provecho a la experiencia y crear un EP redondo. Un EP que ha absorbido de múltiples influencias y referencias, que se mueven libremente entre la energía y soltura del nuevo pop-indie y las guitarras más post-punk. Todo ello, sin perder de vista los ritmos y las temáticas críticas. Un paso al frente y toda una declaración de intenciones, especialmente desde la llegada de su anterior trabajo discográfico, el que fuera su álbum debut «Reflexiones breves sobre asuntos largos» (2022).

    Ahora, con este nuevo EP en la calle, llega el momento de presentarlo en directo. De hecho, han tenido las primeras citas en Sevilla, Mérida, Jerez y Madrid. Pero no serán las únicas, pues van de camino el Rocknrolla de Granada (27 de mayo) y Los Palacios de Sevilla (21 de junio). Todo ello, a falta de muchas más fechas por confirmar. Eso sí, en medio de este pequeño gran tour, hemos querido charlar con ellos. ¿Te los vas a perder?

  • No hay domingo sin nuevos descubrimientos musicales

    No hay domingo sin nuevos descubrimientos musicales

    No hay domingo que no perdonemos en esta tarea tan maravillosa que es descubrir música y, por ende, nuevos artistas que poner en bucle en nuestras listas de reproducción. En este sentido, esta semana nos adentramos de lleno en los proyectos musicales de Fernando Reyes, Raúl Perona, Kaÿcie y Tirana. Indispensables en este fin de semana que ha ido de 10. ¿Alguien más que se sume a este viaje?

    Después de haber escuchado «Cafecito» estamos con el corazón completamente encogido. Y es que Fernando Reyes ha puesto patas arriba nuestro universo con su particular manera de ver el universo y cantarlo. Una canción tremendamente especial, que está incluida en el que fuera su segundo EP «Amaneceres, Tardes y Café» (2019). Un trabajo discográfico que, junto al que fuera su debut «Sueños» (2018), no ha hecho más que abrirle puertas, tanto en su país Chile, como en España. Artista polifacético y autodidacta, actualmente se encuentra en Madrid, donde ha protagonizado la producción documental «Viniste como eras» de Erwin Campos y donde está trabajando en su nuevo e inminente álbum, que esperamos que vea la luz durante este 2023. Por lo pronto, sabemos que ha sido grabado en los estudios Grooveart de la capital y que está en proceso de post-producción. Tiempo al tiempo, pues.

    Cuando la música no conoce límites y es capaz de viajar libre entre géneros, tenemos como resultado canciones tan emocionantes y bestiales como «Ya no me engañas» de Raúl Perona, en colaboración con el rapero Dewassy. Toda una declaración de intenciones y la mejor demostración de que las etiquetas nos las ponemos nosotros, y que para escuchar nuevos temas tan sólo hace falta un poco de corazón (y quizás no tanta cabeza). Pero es que si con este adelanto pensábamos que ya lo habíamos escuchado todo, estábamos equivocadas, porque muy poco después llegó a nuestras vidas «Recuento». El contrapunto ideal del artista y su faceta más íntima y personal. Dos composiciones bien diferentes, que no hacen más que adelantarnos todo el abanico de posibilidades que está a punto de ofrecernos. Dos composiciones que marcan el inicio de su carrera en solitario, en la que podremos esperar cualquier cosa, pero en la que predominará la calidad de la producción sobre todo. No es para menos cuando sabemos que ha grabado con productores de la talla de Pablo Díez o Carlos Angola.

    Si de alguien ya hemos hablado previamente, pero no nos cansaríamos de seguir haciéndolo, es de Kaÿcie. Y es que tiene una capacidad innata de enamorarnos con cada nueva composición que publica. La última ha sido «Mayhem», una palabra que significa caos. Una palabra convertida en canción y que nos habla de cómo luchar y afrontar, precisamente, el caos. Esa necesidad imperiosa de detenernos y respirar ante él, de centrarnos en los pequeños y bellos en medio de la locura, de elegir ver la belleza y maravillarse ante ella. Pequeños detalles que, día a día, nos ayudan a crecer e ir más allá. Por supuesto, este tema ha llegado acompañado de un espectacular videoclip, grabado en los acantilados de Etretat (Francia). Una píldora audiovisual que no hace más que continuar con la historia que nos relata y que nos muestra a cinco amigos que se encuentran en plena búsqueda de la paz, la ligereza, la liberación y la libertad. Sin duda alguna, este adelanto estará incluido en el EP de debut de la joven cantautora. Un EP que, a ritmo de folk-pop, nos enamorará a todos y, previsiblemente, verá la luz durante este mismo verano.

    Si hay una canción que ha sido capaz de hacernos viajar sin movernos de casa, esa ha sido «San Junipero» del dúo de electrónica formado por Tina Sánchez y Antonio Chavarino. Ellos son Tirana y tienen una manera única de narrarnos el universo que les rodea. Con el objetivo de conectar su pasión por la música, la experimentación y el buen rollo, acaban de comenzar su andadura musical con una primera composición cautivadora. Todo, mientras musicalmente, se encuentran a caballo entre la electrónica oscura y melódica de club, con retazos de synthwave de voces finas y torrenciales. Tal y como ellos mismos se atreven a explicar, «queremos transmitir un hechizo electrónico lleno de luces y colores, y dejar la huella que les nació, puramente, por amor a la música». Una esencia que han sabido reflejar a la perfección en estos casi cuatro minutos de tema producidos por CHVA, pero también de videoclip. Una pequeña gran obra de arte audiovisual, que ha sido dirigida por Mateo P. Quero y protagonizada por Katya Birker y Lola J. Espejo.

  • Íñigo Merino nos lleva por delante con su nuevo álbum

    Íñigo Merino nos lleva por delante con su nuevo álbum

    Con su voz, su talento y su particular manera de ver el mundo, se ha transformado en un verdadero fenómeno musical. Lo de Íñigo Merino no es de este planeta y lleva ya cerca de un año demostrándolo. Llenando cada concierto que hace, colgando el cartel de sold out y rompiendo todos los barómetros y cifras en plataformas digitales. Sin embargo, ha sido ahora cuando el artista y compositor pacense ha dado su paso definitivo, publicando su nuevo trabajo discográfico, titulado «Tal vez mañana». Un álbum que es sinónimo de recorrido vital, un viaje a través de diferentes emociones como pueden ser la culpa, el perdón, el orgullo, la evasión, la rabia, la desesperación o la aceptación. A pesar de todo, el final es esperanzador y positivo. Esa es, en gran parte, la esencia del autor, lo que ha hecho que tanta gente haya caído rendida a sus pies. Nosotras incluidas, por supuesto.

    Es increíble lo rápido que puede cambiarte la vida: de componer para uno mismo tratando de expulsar todos los demonoos que llevas dentro a cantar al mundo y conectar con las emociones más humanas y profundas. Íñigo tiene muy claro lo que quiere y todas sus canciones son una verdadera declaración de intenciones, latente en el ambiente. ¿Qué mejor prueba que este segundo disco que ya está presentando en vivo y en directo? Y es que tras haber dado el pistoletazo de salida el pasado sábado 15 de abril en la sala Changó de Madrid, el artista y compositor se prepara para las más de 12 ciudades confirmadas justo antes de las citas festivaleras del verano.

    Aprovechando estos pequeños grandes hitos, hemos querido charlar largo y tendido con el propio Íñigo Merino. ¿Quieres saber todo lo que nos explicó? No te pierdas ni un solo detalle y síguele la pista muy, muy de cerca, porque viene para quedarse. Y a nosotras eso no nos puede hacer más felices.

  • Contando las horas para el Festival Cruïlla 2023

    Contando las horas para el Festival Cruïlla 2023

    Es una de las citas imprescindibles en cuanto llega el verano a Barcelona y es que, ¿cómo no pensar en el Festival Cruïlla cuando eso sucede? No vemos el momento de que, de repente, llegue el mes de julio y nos visualicemos en el Parc del Fòrum de la Ciudad Condal para bailar y vibrar al son de todos los artistas y bandas que conforman el cartel. Del miércoles 5 al sábado 8 ya sabéis dónde encontrarnos pues. No será que no lo hemos avisado con suficiente tiempo de antelación. Que, a todo esto, ¿le habéis echado ya un ojo al cartel de escándalo que se está quedando?

    No había suficiente con anunciar grandes artistas de la talla de Nickie Nicole, Sen Senra, Delaossa, Rubén Blades, Tash Sultana, Bomba Estéreo, The Offspring, Sigur Rós, The Alt-J, Franz Ferdinand, Placebo, Leiva, Iseo & Dodosound, Sidonie, Ladilla Rusa o Antònia Font. O el de jóvenes promesas como Las Ninyas del Corro, Lia Kali, Santa Salut, Carolina Durante, Sexy Zebras, Sienna o Shego, entre infinidad de nombres más. Evidentemente, no. De hecho, esta semana se han sumado tres nuevas formaciones, completando aún más si cabe esta cita imperdible. Por supuestísimo, no podían fallarnos los directos de Omara Portuondo, Judit Neddermann, Yeico X Toni y The Guapos.

    Para quien pensara, además, que el Cruïlla Festival era sólo música, estaba muy equivocado. De manera paralela a los conciertos, el 7 y el 8 de julio, más de 40 humoristas pondrán la nota divertida a este gran evento, alegrando nuestras vidas desde el Escenario Vallformosa. Mientras que el viernes reiremos a carcajada limpia con Carmen Romero, Charlie Pee, Iggy Rubín, Michelle Wolf, Oye Sherman, Patricia Espejo, Xavi Daura o Yunez Chaíb; el sábado haremos lo propio con Adri Romeo, Ignasi Taltavull, Ignatius Farray, Irene Minovas, Marc Sarrats, Pablo Ibarburu, Sergio Bezos y Tomàs Fuentes, entre infinidad más.

    Con un cartelazo que se plantea de escándalo, ¿habrá alguna sorpresa más? No lo sabemos. De lo que no tenemos ninguna duda es de que no queremos quedarnos sin tickets. Más esta semana, que hay que aprovechar la promoción que la organización ha publicado por Sant Jordi. Comprando mínimo dos entradas o abonos, e introduciendo el código SANTJORDI23, tendréis un 15% de descuento. Pero ojo, que la oferta es válida hasta el 24 de abril a las 23:59h. Venga, corre, corre y visita ya la página cruillabarcelona.com.

  • Carameloraro como sinónimo de energía y electricidad

    Carameloraro como sinónimo de energía y electricidad

    Desde el corazón de Salamanca y con un espíritu que se remueve a ritmo de rock and roll, llegan Carameloraro dispuestos a darlo y bailarlo todo. Año y medio de carretera, de conciertos, de experiencias y de viviencias, que dan paso a crear su primer álbum homónimo. Fue hace dos meses cuando este iniciático trabajo discográfico vio la luz, y desde entonces, no han dejado de pelearlo para que llegue a más corazones a los que activar y poner en órbita con su música. Un conjunto de nueve canciones que tan solo marcan el inicio de una carrera que auguramos repleta de hitos y éxitos. De hecho, uno de los primeros fue haber quedado finalistas en el tercer concurso de bandas de la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura, lo cual les permitió la grabación de este disco.

    Grabado desde Arcane Planet Studios a finales del pasado año y presentado en casa por primera vez con un merecido cartel de sold out colgado, Carameloraro están ya preparándose y cogiendo fuerzas para comenzar a presentarlo en directo. Los conciertos, el medio natural de la banda, el lugar en el que han crecido y evolucionado, el espacio en el que nos morimos de ganas de verlos. Por el momento, sabemos a ciencia cierta que los veremos el 12 de mayo en el Festival Ingrávido de Salamanca, además de estar participando en estos momentos en el concurso de bandas del mítico Mad Cool: el Mad Cool Talent by Vibra Mahou. Actualmente, están en proceso de votación y si resultan los más votados, pueden llegar a actuar el festival madrileño (¡vótalos aquí!). Todo eso sin contar todas las sorpresas y novedades que nos tienen preparadas y que todavía no han desvelado. Si queréis saber más sobre la banda, os avanzamos la entrevista que les hicimos hace algunos días.

NEWS-
LETTER

Sin rollos. Sin spam. Solo lo que suena.

NEWS-
LETTER

Sin rollos. Sin spam. Solo lo que suena.

NEWS-
LETTER

Sin rollos. Sin spam. Solo lo que suena.