Categoría: Reportajes

  • Greg Taro, Manu Hattom y Nuria Saba se cuelan de lleno en nuestro radar musical de la semana

    Greg Taro, Manu Hattom y Nuria Saba se cuelan de lleno en nuestro radar musical de la semana

    Después de mucho tiempo sin hacerlo, hoy nos atrevemos a descubrir tres nuevas propuestas musicales. Recién llegados a nuestra redacción, recomendamos encarecidamente adentraros en el universo de Greg Taro, Manu Hattom y Nuria Saba. Tres artistas tan diferentes como únicos, que nos llegan desde un lado y desde el otro del océano. ¿Os atrevéis a descubrirlos y decirnos cuál de ellos os ha gustado más?

    Toda una declaración de intenciones. Así se presenta Greg Taro y así nos presenta su single más reciente, «a punto, muy cerca». «La escribí cuando estaba pasando por una fase donde creía tener que demostrar algo a gente de mi entorno. Que tenía ganas suficientes para cumplir mi sueño», explica el compositor. Una canción con la que el artista se afianza y da un potente paso al frente, sin miedo. Todo para adentrarnos en su mágico, envolvente y sólido espacio sonoro. Un tema que, sin duda alguna, no deja indiferente a nadie.

    Desde Argentina, pero con una conexión muy especial con España, llega Manu Hattom para presentarnos su nuevo single «Bolero para encontrarte» junto a María de la Flor. Primera colaboración internacional del artista argentino, en una balada increíble, a corazón abierto. «Manu le canta al vestigio del amor que llegó, se fue y desapareció. Es el duelo del encuentro con el pasado, una confesión que se ubica entre el apogeo y la decadencia». Así es como el compositor latinoamericano nos da una primera pista del que será su próximo álbum de estudio.

    «Un latido latino y una sensibilidad universal». La artista peruana Nuria Saba es la última en pasar por nuestra sección de hoy. Más de cinco años de carrera, numerosos reconocimientos y con su álbum debut en la calle, «Niña ojos púrpura»(2018); la joven compositora emprende de nuevo su viaje, para presentarnos su single más reciente, llamado «Cosas que no se ven». Una canción que nos invita a decir lo que sentimos, por mucho que nos cueste hacerlo cara a cara. Es sinónimo de aceptar que ese gran amor no se repetirá, pero que la vida te traerá ciertas cosas que no se ven, pero se sienten. ¿Qué os ha parecido?

  • Activamos nuestro radar musical de la semana, con parada especial en Eurovisión

    Activamos nuestro radar musical de la semana, con parada especial en Eurovisión

    Hoy es miércoles de descubrimientos, y aunque no somos especialmente seguidoras de Eurovisión, hemos de reconocer que en esta edición nos hemos enganchado fuertemente a algunas de las canciones que han pasado por el escenario del Ahoy Rotterdam. Tenemos que reconocer que tenemos nuestro propio pódium formado por los temazos de Italia, Portugal, Islandia y Finlandia. Aunque hubo otras que tampoco pasaron desapercibidas para nosotras y que supusieron un auténtico descubrimiento, como la de Francia, Suiza, Malta, Lituania, Suecia, Ucrania o Países Bajos, que recibió muchos menos puntos de los que verdaderamente se merecía.

    Se alzaron como los grandes ganadores de la noche, con alguna que otra controversia de por medio ya solucionada. Y la verdad es que la de Italia fue una victoria más que merecida. Sorprendiendo en el último momento y con la respiración contenida hasta el último momento en el que dijeron que sí, que Måneskin estaban en el número #1 con su «Zitti e Buoni». Una canción que descubrimos tarde y mal, en la actuación final de la gala. Sin embargo, nos pareció adictiva, no solo por el tema en sí, también por el magnetismo que desprenden los italianos sobre el escenario.

    En la misma onda y estilo rock, potente y crudo, estaba la propuesta de Finlandia. Blind Channel defendían su tema «Dark Side» en el Ahoy Rotterdam y, automáticamente, se convirtieron en uno de nuestros favoritos, por ser una de las propuestas más diferentes que habíamos escuchado hasta el momento en la segunda semifinal del certamen. En este sentido, no podemos evitar decir que, en cierto modo, viajamos al año 2006 cuando sus compatriotas Lordi ganaron el festival.

    Portugal, ¿qué podemos decir de Portugal? Eso sí que fue un flechazo a primera oída. Ellos sí que marcaron un brecha, una gran diferencia con el resto, al inundarlo todo con su particular estilo, que viaja entre el blues, el soul y el funk. Lo de The Black Mamba con su «Love Is On My Side» no es de este planeta. Y lo que nos indigna de todo esto es que obtuvieran unos resultados muy por debajo de lo que se merecían. Aunque nosotras nos quedamos con su talento y ese buen hacer. Y es que ya llevan unos cuandos días en nuestra lista de reproducción.

    El lado geek y nerd nos lo dieron Islandia con unos de los representantes más top de toda la edición. Aunque solo pudimos ver los directos de sus ensayos por culpa del COVID, Daði og Gagnamagnið se han convertido ya en una de nuestras bandas preferidas, y su tema «10 Years» ha sido el responsable. Una de las mejores y más particulares propuestas que nos ha dado Eurovisión durante este 2021.

    No nos queremos olvidar tampoco de las propuestas de Francia y de Suiza, dos de las favoritas durante todo el concurso y dos de las más escuchadas, al menos en España. Tal fue el furor que generaron que Bárbara Pravi se hizo con el segundo puesto con su «Voilà», mientras que Gjon’s Tears se quedó con la tercera, gracias a «Tout l’univers». Dos temas que se suman a la larga lista de canciones que, por H o por B, se han abierto paso en nuestra cabeza. ¿Qué decir de lo diva que es la artista maltesa Destiny, y del derroche de energía y empoderamiento que repartió a diestro y siniestro con «Je me casse»?, ¿o del arranque de energía y las ganas de bailar que nos insuflaron los lituanos The Roop con «Discoteque»? Mención especial también para la magnética, potente y sentimental Tusse, representante de Suecia, con su «Voices». Y desde el mismo corazón de Ucrania, Go_A nos arrancó a todos de nuestros asientos con «SHUM», a ritmo de electrofolk con ¿ciertos tintes étnicos, tal vez? En cualquier caso, nos gustó ese toque diferente con el que coparon nuestras pantallas. Por último y, quizás para sorpresa de todos y a pesar del poco reconocimiento que se les dio a los anfitriones, la propuesta musical de Países Bajos también nos pareció una de las más guays del festival: Jeangu Macrooy nos cantó «Birth Of A New Age».

  • Sara del Valle, Bye Bye Lullaby y Malva en el radar de Verdadera Locura

    Sara del Valle, Bye Bye Lullaby y Malva en el radar de Verdadera Locura

    Nuevo miércoles en nuestra redacción, y como siempre, os traemos tres nuevos proyectos musicales que a nosotras nos han flipado. Hoy descubrimos las grandes voces de Sara del Valle, de Bye Bye Lullaby y la de Malva. ¿Cuántos de vosotros los conocíais?

    Sara del Valle llega arrasando con todo lo que encuentra en su camino. No es para menos. Con esa voz dulce y esa firmeza a la hora de cantar, la joven artista madrileña nos ha ganado desde la primera escucha. Tanto, que ahora nos resulta imposible salir de su bucle y de su universo sonoro, con el que nos ha colmado en los últimos meses. Así es como han llegado a nuestras vidas temas como «Isaac», «Ámbar» o la nueva «To Be Loved». Temas que, además, adquirirán una nueva dimensión el próximo 20 de junio en la Sala El Sol de Madrid. ¿Tienes ya tu entrada?

    Bye Bye Lullaby son los siguientes en hacer aparición en nuestro post de hoy. Con la reciente llegada de su nuevo trabajo discográfico «Tucson», los salmantinos se han asentado y han mostrado todas sus armas, dando forma a un álbum repleto de magia. En palabras de la propia banda, «es el trabajo en el que más ilusión, tiempo y esfuerzo hemos puesto y en el que nos vemos más representados, pues es el que mejor refleja el sonido que suena en nuestras cabezas cuando componemos». Una joya, un diamante en bruto que todos deberíamos disfrutar. ¿Qué te ha parecido?

    Por último, pero no menos importante, desde el corazón de Murcia, llega la propuesta musical de Malva, que dentro de muy poquito nos traerán buenas nuevas. Mientras tanto, disfrutad de los hits que nos han regalado hasta el momento y de los potentes conciertos con los que nos sorprenderán. Que se preparen Valencia y Barcelona, porque el 18 y 19 de junio respectivamente, tenemos dos citas importantes con ellos. ¿Tienes ya tu entrada?

    https://youtu.be/ME3US9Op5Cc
  • Dûrga, Ire y Arnau nos adentran en su increíble órbita

    Dûrga, Ire y Arnau nos adentran en su increíble órbita

    Una de las cosas que más agradecemos de dedicarnos a lo que nos dedicamos, es el poder descubrir artistas y bandas que, con mayor o menor recorrido, tienen un talento innato y un don natural para removernos por dentro. Entre ellas, están Dûrga, Ire y Arnau. Hoy aparecen en nuestro radar, hoy os las recomendamos encarecidamente. ¡Apuntad bien porque deberían estar desde ya en vuestra lista de favoritos! ¿Conocíais estos tres proyectos musicales?

    A punto de presentar su inminente trabajo discográfico «Sequoia», Dûrga han dado un paso de gigante y nos han presentado su nuevo video-single, titulado «Roots». Un tema muy especial con el que recorren caminos adyacentes a su ya asentado post-rock a la vez que incorporan nuevas sonoridades con ecos de electrónica, punk, hardcore o metal. Y es que emerge desde una arrolladora calma y se desvía de lo esperado, con melodías in crescendo que transitan entre la serenidad y la nostalgia hasta romper en su momento más álgido. Un temazo que no hace más que vaticinar todo lo que está por llegar.

    Desde la más pura intimidad, llega Ire para presentarnos su nuevo single llamado «estado mental». Un single con el que la joven artista se confiesa y nos traslada a una historia de (des)amor nostálgico y pasional. Un single que viaja libre y baila a través del llamado sonido bedroom pop innovador en español. A través de una estética que ejemplifica la belleza de la simplicidad y su voz suave, la compositora llega desde San Sebastián para inundarnos y hacernos vibrar con su particular estilo. Y es que más allá de lo perceptible, la joven es sinónimo de honestidad, ingenuidad y libertad de expresión.

    Por último, nos llega desde Barcelona la increíble propuesta musical de Arnau, estrenándose con con un corte introspectivo y elegante que reflexiona sobre las principales fallas emocionales que actualmente sufre la sociedad. Un corte que lleva por título «Cloud 9». La mejor carta de presentación, capaz de hacernos viajar por la mente de este joven compositor que pretende sacudirte hasta que ahuyentes a los monstruos que viven en ti. Un vuelco afable, sincero y que aspira a poner en liza tus vaivenes emocionales. ¿Te atreves a adentrarte sin miedo en su particular universo sonoro?

  • Bailando libres entre lo nuevo de Judeline, Ñekü y NEW GEORGE

    Bailando libres entre lo nuevo de Judeline, Ñekü y NEW GEORGE

    No hay semana sin descubrimientos musicales, sin activar nuestro radar. Y aunque hoy llegamos un día tarde, llegamos. Nos hemos pasado al jueves, pero la finalidad es la misma. Así que mucha atención hoy, porque los proyectos a los que hemos hecho espacio hoy son los siguientes. Por un lado, está Judeline, que se ha aliado con Mayo en su nuevo tema: «Sustancia». Por otro lado, tenemos a Ñekü, que nos acaba de regalar su nuevo single «Momento exacto». Y por último, pero no menos importante, NEW GEORGE, que derrocha flow por donde pasa con su «No lo consigo».

    La niña del sur viene más fuerte que nunca. La cantante gaditana Judeline, llamada a ser una de las próximas protagonistas de nuestra escena urbana, presenta su nuevo tema «Sustancia», en el que ha unido fuerzas con Mayo, quien se ha encargado de la producción de la misma. Una canción de lo más especial para la artista, de la que nos dice lo siguiente: «refleja cómo tras una noche llena de excesos, y consumos de todo tipo con la intención de silenciar pensamientos difíciles de llevar en ese momento de tu vida, sientes que estás perdiendo el rumbo, perdiéndote el respeto a ti misma y buscando sensaciones a los que no puedes acceder sin tomar nada. Sin embargo queríamos transmitir todo lo contrario musicalmente. Quisimos que fuera una canción bonita que solo buena vibra».

    Por su parte, también tenemos a Ñekü, que ha arrasado con la llegada de su nuevo single llamado «Momento exacto». Ñekü es festival, potencia indiscriminada con aires de pop y tintes electrónicos. Un baile infinito. Y así ha quedado patente en este nuevo tema, que ha llegado después de que irrumpieran con «Mi primera vez» en marzo. Dos canciones que ya se perfilan como los primeros adelantos del que será el nuevo trabajo de la banda, que verña la luz en breve y que llevará por título «El Nido».

    Los primeros rayos de primavera llegan cargados de bases pegadizas con el nuevo adelanto de NEW GEORGE, «No lo consigo». Un tema en el que derrocha estilo y personalidad a partes iguales, y que a nosotras nos ha enganchado desde la primera escucha. Un himno de empoderamiento personal y un golpe sobre la mesa con el que apuesta por su propio camino sin olvidar sus raíces. Un paso más hacia la auténtica revolución sonora que ya está generando el artista: y es que con apenas cuatro temas en la calle, ha conseguido dejar en shock a toda la red con sonidos frescos y letras de las que se quedan en la boca. 

  • Sumidas en un viaje musical junto a Gio Bermejo, Javiera Rosselot y Mallo

    Sumidas en un viaje musical junto a Gio Bermejo, Javiera Rosselot y Mallo

    ¿Sabéis qué significan los miércoles en el calendario de Verdadera Locura? Sí, es el día de activar nuestro radar musical y descubrir a nuevos talentos de este nuestro panorama. Y por este mismo motivo, hoy nos dedicaremos a hablar de tres formaciones que nos han encantado desde la primera escucha: ellos son Gio Bermejo, Javiera Rosselot y Mallo. ¿Queréis saber más sobre ellos?

    No nos lo hemos pensado. Ha sido amor a primera escucha. No es para menos si hablamos de Gio Bermejo, quien acaba de publicar su nuevo single llamado «Memo». Una canción que a ritmo de pop con tintes soul, nos ha hecho descubrir el talentazo que se esconde tras su compositor. Una canción muy personal, de la que Bermejo explica lo siguiente: «Nació como un texto, un poema, que con el tiempo decidió hacerse canción. Algo que escribí un día, cuando aún vivía en Tenerife. Una reflexión sobre la depresión, y ese sentimiento infinito de vacío e incertidumbre que esta deja». Una canción capaz de traspasarnos por dentro y de clavarse en el alma. Una canción profunda, que suena tal que así.

    Últimamente, uno de nuestros deportes favoritos es cruzar el charco y viajar a otros países. Y para ello, la música se está convirtiendo en nuestra gran aliada. Precisamente gracias a ella, hemos conocido a la joven artista chilena Javiera Rosselot, quien nos ha hecho regresar al pasado, concretamente a los años 90, con su nuevo tema «Bring it Back». Pero, ¿cómo? Fácil: mediante los recuerdos, que se convierten en nuestros mejores aliados en estos casos. Son nuestro medio de transporte y, la inocencia, la ternura y lo genuino que reside en nosotrxs, el nexo que nos conecta con aquella persona que vivió en un pasado pero que nos sigue acompañando a fecha de hoy, nuestrx niñx interior. ¡Y así suena este gran hit!

    Para finalizar, regresamos a nuestra geografía y, en teoría, al siglo XXI. Aunque esto último no lo tenemos muy claro, tras ver una y otra vez el nuevo videoclip de Mallo. Y es que en «Lady Macbeth» se han lucido, mostrando su lado más setentero. Un videoclip en el que se han liberado por completo, adentrándose en una trabajada estética glam, haciendo clara referencia a todas esas influencias que han manifestado tener en anteriores ocasiones: desde David Bowie hasta Tino Casal. La mejor manera de darle un giro nuevo al que fuera su álbum debut homónimo, que vio la luz en 2020, y de dar la bienvenida a la nueva etapa que les acompaña. Una nueva etapa que no puede ser otra que la de volver a componer y regresar al estudio de grabación.

  • ¿Quién se esconde tras Amigo Buster, Carmen 113 y Atacados?

    ¿Quién se esconde tras Amigo Buster, Carmen 113 y Atacados?

    De nuevo llega el miércoles, y con él, nuestro querido radar musical, que hoy pone su antena en tres nuevos proyectos, que llevan por nombre Amigo Buster, Carmen 113 y Atacados. Tres bandas que llegan pisando fuerte y que a nosotras nos han enganchado por completo y desde el minuto 0. Y vosotros, ¿os atrevéis a descubrirlos?

    Desde el corazón de Madrid, Amigo Buster llegan pisando fuerte y a ritmo de rock. Su potencia es tal, que traspasa cualquier tipo de fronteras. Así lo han demostrado con los dos adelantos que nos han regalado este 2021, y es que abrieron la veda con «Aquí seguimos», para continuar con «Radio Ciudad». Dos canciones directas y sin florituras, que además cuentan con una base rítmica sólida y unas letras con mucho peso.

    Nuevas sonoridades, ritmos bailables y esa vista tan introspectiva, vienen de la mano de Carmen 113, que acaban de presentar su nuevo trabajo discográfico, «Hipnótica». Una nueva entrega, otro viaje en el que nos muestran esta evolución constante en la que los sonidos electrónicos van ganando terreno sin detrimento de las melodías y juegos vocales ya habituales de sus producciones anteriores. Un viaje en el que nos adentramos con los ojos cerrados, un viaje que no queremos que termine. ¿Quién más quiere sumergirse en el particular universo de la banda catalana?

    Por último, pero igualmente importantes, no podemos olvidarnos de todo el talento que desprenden Atacados. Y es que acaban de alzar el vuelo con su single «Si vuelves aquí». Una canción enérgica con un ritmo dinámico, que refleja el deseo de recuperar nuestra esencia y el amor propio, especialmente cuando uno está perdido bajo las intensas incertidumbres que asolan nuestra vida. Una invitación a empezar de cero, a coger fuerza y recuperarnos a nosotros mismos.

    https://youtu.be/wEp2KYw89FY

    Tres proyectos que nosotras nos han encantado, tres proeyctos que tenemos completamente en bucle. Y a vosotros, ¿cuál de estos tres descubrimientos os ha gustado más?

  • Dekot, Sofía Comas y Queralt Lahoz, en el radar musical de Verdadera Locura

    Dekot, Sofía Comas y Queralt Lahoz, en el radar musical de Verdadera Locura

    Meses y meses de descubrimientos musicales, en los que los miércoles se han llegado a convertir en nuestro día favorito de la semana. Y es que en medio de este caótico panorama que nos ha tocado vivir, hoy han llegado a nuestra vida tres nuevos proyectos musicales, que llevan por nombre Dekot, Sofía Comas y Queralt Lahoz.

    Dekot llegan pisando fuerte, llegan presentando su gran álbum debut «Döner Kebab Pizza Italia», que vio la luz hace apenas unos días. Un disco especial, del que nos hablan de la siguiente manera: «Para mi Döner es una historia de superación personal. Es tratar de mirar a los aprendizajes a la cara, sonreírles y convertirlos en canciones. Como no sabía si sería el primer o último disco, hice absolutamente todo lo que quise, no lo que podía o me permitían. Ha supuesto la contradicción más bonita que ha salido de mi telecaster; porque a la vez que provocaba que me metiera en mil y un jaleos, hacía de refugio».

    https://youtu.be/DCsGLBvYV5U

    Ha sido una de las grandes revelaciones del nuevo pop español. Ella es la artista hispanocanadiense Sofía Comas, que acaba de publicar su ansiado nuevo single, titulado «Silencio en el nido». Una canción inédita hasta el momento, en la que además, ha estado acompañada por Sheila Blanco. Completando el combo, se encuentran Irene Novoa y Juanma Padilla.

    La propia Blanco, compañera de nuestra querida Comas, comentaba lo siguiente sobre esta increíble alianza: «Sofía y yo somos unas valientes y románticas. Conectamos con un público que reflexiona con la música, que piensa en imágenes. Defendemos un pop cada vez más honesto y femenino, a la par que experimental, ecléctico y evanescente. La poesía es nuestra manera de vivir y de componer».

    Queralt Lahoz es sinónimo de versatilidad, de dinamismo, de libertad. «Es arte sin etiquetas ni corsés. Es una cantante capaz de expresarse con la misma autenticidad sobre un ritmo de rap que sobre una copla o flamenco». Y así lo ha demostrado en su nuevo tema, «Dame doblones». Y es que, sobre un beat de Josh de La 186 (Tribade), ha demostrado que el sonido urbano es uno de los terrenos donde más a gusto se encuentra a la hora de coger un micro.

    Así es como, con «Dame doblones», nos regala el segundo adelanto del que será su nuevo disco, tras «Tu boca». Un álbum que verá la luz en el mes de mayo, y en el que la artista catalana mostrará todo su estilo, toda su personalidad.

  • En las profundidades de Ciao Marina, Karla Imbert y Finde Fantasma

    En las profundidades de Ciao Marina, Karla Imbert y Finde Fantasma

    Siempre hemos pensado que la música es el puente perfecto para acercar posturas, para vibrar, para curarnos el alma. Llegar a espacios a los que es imposible llegar de otra manera. Descubrir nuevos talentos y escuchar con atención, con el oído y con el alma entera. Y en medio de todas estas sensaciones que nos genera la música, hemos llegado hasta tres proyectos que están comenzando a brillar y que están removiendo todos nuestros cimientos. Ellos son Ciao Marina, Karla Imbert y Finde Fantasma.

    Los descubrimos hace apenas unos días, gracias al maravilloso mundo de las redes sociales. Y desde que los escuchamos, estamos completamente en bucle. Ciao Marina llegan desde Barcelona, al más puro estilo pop-rock acústico. Así, sin artificios y sin necesidad de grandes superproducciones. Una banda que nos ha enganchado, especialmente tras escuchar el nuevo single que acaban de presentar y que lleva por título «Vida en B». Un tema que suena tal que así, y que esperamos que os termine gustando tanto como a nosotras, porque es un verdadero regalo.

    Tiene una voz espectacular, con embrujo. Eso es lo primero que hemos pensado cuando hemos escuchado su recién estrenado «estoy bien». Karla Imbert es magnética, por lo que no podía faltar en nuestro artículo de hoy. Una canción con un sentido muy especial para la artista. Y es que ella misma cuenta lo siguiente. «Este video es mi despedida a Madrid, mi refugio personal, a donde pensaba que necesitaba volver para sanar mi corazón. Es el volver a la ciudad a la que llevabas tiempo queriendo huir, para evadirte de todo». A lo que añade, «es una celebración a todo lo que ha sido y todo lo que me ha recibido a mi vuelta a casa, porque estos tiempos son cambiantes, pero nuestra gente y nuestra esencia perdura».

    Por último, pero no menos importante, desde «la millor terreta del món», están Finde Fantasma, para sorprendernos con ese estilo tan indie-pop y para regalarnos el que ha sido su nuevo single, llamado «Telarañas». Tercer tema con el que irrumpen, tras la llegada de «Cataclismo» y «No lo entiendo». Tercer tema, concebido en Estudio Uno junto a Carlos Hernández Nombela, con el que no hacen más que escalar hasta la cima de su meteórica carrera musical. Ojito al dato con ellos, porque apuntan maneras y a nosotras ya nos tienen ganadas, tanto por su música como por ser alicantinos.

  • Reme, Yeska y Sierra Leona llegan a nuestra vida como un soplo de aire fresco

    Reme, Yeska y Sierra Leona llegan a nuestra vida como un soplo de aire fresco

    La de los miércoles, se ha convertida ya en una cita ineludible para nosotras. No nos puede gustar más, por todo lo que supone. Ávidas de música nueva, nos atrevemos a escuchar con atención todo lo que nos llega y traspasároslo a vosotos. Esta semana, mucha atención, porque se viene fuerte, de la mano de la formación londinensa Reme, los ciudadrealeños Yeska, y el proyecto dirigido por la artista valenciana Ainoa Cabanes, Sierra Leona.

    Al otro lado del Canal de la Mancha, se encuentra la banda hispano-británica Reme, que han abierto la veda en este 2021 con un temazo que llega a ritmo de rock setentero. Esto es «David Livingstone» y es una verdadera delicia para nuestros oídos. «Daniel Ruiz, compuso esta canción en un momento de duda, en el que buscaba la manera de completar un álbum – el de debut – en el que una banda pone especial mimo». Como resultado, tenemos una joya en la que han mezclado piano de cola, mellotron, sintetizadores y bending en las guitarras.

    «Se acerca el miedo, sobra la luz». Así reza «Las curvas del mundo exterior», el nuevo tema de Yeska. Un tema que se alza como el primer avance del que será su nuevo EP, el cual ha sido concebido mano a mano con Paco Loco en el Puerto de Santa María (Cádiz). Un trabajo en el que comprobaremos cómo se han adentrado y han bailado, sin miedo, entre diferentes estilos y géneros musicales. «Músicos por vocación y devoción. Cuidan mucho los textos, experimentan con la música, las voces, las atmósferas y sobretodo, las producciones». Disfrutad mientras tanto de esta gran joya. ¡A nosotras nos tiene en bucle!

    Incluímos el videoclip de «El arte de amar» en una de nuestras recomendaciones de la semana. Pero es que, es imposible salir de la órbita que ha generado Sierra Leona alrededor nuestra. Y es que ahora han vuelto a hacer magia con su nuevo single «El milagro», que además, ha llegado acompañada de una pieza audiovisual maravillosa, dirigida por Manuela Medina y la propia Ainoa Cabanes, que es quien encabeza este mágico proyecto musical.

  • Kike M, Sara Zozaya y Vuelo Fidji están en nuestro radar de la semana

    Kike M, Sara Zozaya y Vuelo Fidji están en nuestro radar de la semana

    Un miércoles más, activamos nuestro radar musical y os presentamos tres propuestas nuevas, para que disfrutéis de ellas tanto como lo hemos hecho nosotras. ¿Teníais fichados a Kike M, a Sara Zozaya y a Vuelo Fidji? Tres bandazas que llegan pisando fuerte, y que a nosotras nos han enamorado desde la primera escucha. ¡Mucho, mucho ojo!

    El primero que ha irrumpido en nuestra vida con sus grandes «Destellos» ha sido Kike M. Un tema que se alza como un todo o nada, y que supone el segundo adelanto del que será el próximo disco del artista. Se acerca «Antipersonal», con cierto aura de misterio y emoción. Un trabajo que es, sin duda, el más ambicioso hasta el momento. Diez temas grabados y concebidos, mano a mano con Ángel Cáceres a la producción y Pablo Estrella al mastering del mismo.

    Sara Zozaya ha sido otro de nuestros grandes descubrimientos de la semana, al sorprendernos con su dulce voz en su recién estrenado tema, «Rosa». Una canción especial en la que ha unido fuerzas con la banda RO, y que ha llegado acompañada de su espectacular videoclip, dirigido por Arnau Padilla. Una canción especial que habla sobre la pérdida de la inocencia y el paso a la madurez. Sin duda alguna, un pasito más en esta ascendente carrera de la joven donostiarra, que ya comenzó a despuntar con su EP recién salido del horno, «(I)».

    Por último, destacar el inmenso trabajo que Vuelo Fidji se ha marcado. Y es que en su meteórica carrera, prometen dar mucho de lo que hablar. Mucha atención a lo que nos tienen preparado, porque en unos días, nos regalarán nueva música: concretamente, una nueva canción, que llevará por título «Bestias Fugaces». Mientras tanto, disfrutemos de la última gran píldora que nos regalaron hace unos meses, «Caos bajo control».

  • Tras el potente e increíble rastro de The Magnettes, Elen y Marta Movidas

    Tras el potente e increíble rastro de The Magnettes, Elen y Marta Movidas

    ¿Qué bandas has descubierto tú esta semana? Porque a nuestra vida acaban de llegar tres proyectos encabezados por mujeres, que suenan de diez. Ojo ahí, que asoman The Magnettes, Elen y Marta Movidas. Y todas ellas llegan pisando fuerte. ¿Qué no? Pues sigue leyendo, que te lo contamos.

    Desde el corazón de Suecia, llegan The Magnettes para arrasar y romper todos nuestros esquemas con su pop alternativo. No es para menos. Con una potencia y un talento sobrenaturales, Rebecka Digervall y Sanna Kalla están allanando el terreno: y es que en apenas dos días, este mismo viernes, presentarán su nuevo single, titulado «We Make It Look Easy». Pura adrenalina con la que arrancarnos a bailar. Una canción que despertará todos nuestros instintos, y que en palabras de las artistas, trata sobre «la anticipación, la adrenalina» que todos hemos sentido alguna vez, justo antes de cualquier evento importante. Eso sí, mientras estas casi 48 horas pasan, disfrutaremos de la música que nos han regalado hasta el momento.

    Desde Cataluña, Elen nos invita a su universo onírico gracias a este nuevo tema que nos ha presentado y que lleva por título «Llueve miel». La mejor manera de regresar a escena después de cuatro años de silencio. Sumergida en un espacio de lo más personal, incorporando esporádicamente el catalán a su repertorio por segunda vez, y con sonidos más renovados y actuales en sus composiciones, la artista nos arrastra y nos mete de lleno en su órbita. Una órbita de la que ya nos negamos a salir. ¿A vosotros qué os ha parecido? ¡Es una delicia!

    Por último, pero no menos importante, os queremos presentar el proyecto de Marta Movidas, una joven artista madrileña que, tras presentar sus singles «Las Fotos de tus Amigas Están en mi Congelador» y «Mira lo que me has Hecho Hacer (a cualquier santo le rezo)», se ha atrevido con su tercer «El Alquimista (fraternidad)». Un tema que oscila entre la música electrónica y el J-Pop, sin perder de vista su esencia folclórica, con unos teclados enérgicos y un beat que orquesta el huracán que despeina a quien pilla por delante y arrulla verdades en los corazones. Un auténtico himno al despecho, que es perfecto para corearlo al unísono.

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