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Niños Mutantes aterrizan en Madrid y nos abren sus «Ventanas»

En un 2020 totalmente para olvidar, Niños Mutantes nos van a dar uno de los últimos suspiros alentadores de este año. Y es que el próximo viernes 11 de diciembre actúan en la Sala La Riviera, y esta vez sí. Este será el concierto definitivo, tras tener que posponer el bolo que nos iban a regalar, inicialmente programado para el 28 de noviembre en la Sala But. ¡Cómo no! Nos deleitarán con todas y cada una de las canciones de su último trabajo, que ha visto la luz este mismo año: esto es «Ventanas». Un trabajo de lo más especial que, además de posicionarse en el número 5 de ventas en España en pleno confinamiento, también ha recibido muy buenas críticas por parte del público y de los profesionales. Ya en la propia carta de presentación del álbum, Manuel Jabois dijo lo siguiente: «Lo anterior era muy bueno, esto es otra cosa».

De ahí que el concierto que se celebre en Madrid sea tan esperado. También porque supone la gran vuelta a los escenarios de Niños Mutantes, que ya inauguraron en casa, y es que el pasado mes de octubre se subían sobre las tablas de Teatro CajaGranada después de meses y meses de silencio obligatorio. Ahora, están dispuesto a repetir este pequeño gran éxito, pero en la capital, donde sonarán los nuevos temas, mezclados con todos aquellos que ya se han convertido en himnos. Aires electrónicos, ritmos tropicales y melodías bailables se entremezclan en «Ventanas» con el inimitable sonido mutante, dejando ver la cara más transversal de un grupo que vive revolucionándose a sí mismo para revolucionar a los demás.

Madrid, ¿estáis preparados para un nuevo concierto de Niños Mutantes? Pues preparados para haceros con vuestra entrada, ya que el aforo es muy limitado. Además, el espectáculo seguirá toda la normativa sanitaria actual, realizándose con todo el público sentado, respetando las distancias de seguridad y con las mascarillas puestas en todo momento.

https://youtu.be/K8qe_epCZg0

7 diciembre 2020
Ens endinsem en el particular i personal univers dream pop de Cine Nuria

Des del cor de Mataró, arriben Cine Nuria per enamorar-nos amb la seva música. Aquest dúo format per Fernando Herrero i Leo Rey, que compta a les seves esquenes amb dos EPs amb els quals obriren la bretxa: «Cine Nuria» (2017) i «Otro futuro» (2019). Amb ells, han recorregut diferents escenaris de Catalunya, com ara les Festes de Gràcia de 2019.

Així i tot, ara, Cine Nuria tornen de nou per presentar dos dels seus temes nous. I és que «Lo bonito» i «Cendres» formaran part del nou EP de la banda, que veurà la llum prompte i que arribarà a ritme de dream pop amb sonoritats que ens recordaran als anys 80 i 90. Però no sols s’encotillaran en aquest gènere, ja que també han jugat amb les parts més electròniques i acústiques, aconseguint un resultat excel·lent. A més a més, han treballat mà a mà amb Carlos René a la producció.

En aquest nou camí cap al seu nou treball, Cine Nuria van avançar primerament «Cendres», a la qual molt poc temps després va seguir «Lo bonito». Aquesta última, va arribar acompanyada del seu respectiu videoclip, que ens va viatjar a través d’una muntanya russa d’emocions i de diferents estats, pels quals dues persones passen quan estan immersos en una relació. El contrast entre llum i foscor, el contrast entre liquiditat i solidesa estan presents. El desenllaç final depèn de la combinació dels elements. I el videoclip que acompanya no fa més que reforçar aquest potent missatge.

Per suposat, aprofitant aquests dos llançaments, hem aprofitat per parlar amb Fernando i Leo, perquè ens donen més detalls sobre aquestes dues cançons i perquè ens avancen alguns detalls del seu proper treball discogràfic. Voleu endinsar-vos en l’univers de Cine Nuria i conèixer-los encara més? Doncs donar-li al play i gaudiu!

5 diciembre 2020
Xoel López nos hace el mejor regalo de 2020, «Si mi rayo te alcanzara»

Apenas una semana de vida tiene «Si mi rayo te alcanzara», el nuevo disco de Xoel López, que ha llegado como un verdadero soplo de aire fresco. Una auténtica delicia, formada por diez auténticas perlas. Perlas que conforman un disco redondo, que se alza como el cuarto álbum en solitario del artista tras «Sueños y pan», «Paramales» y «Atlántico» – o el disco número quince si tenemos en cuenta todos los que editó como Deluxe.

«Si mi rayo te alcanzara» se alza como un gran paso al frente en la carrera del artista. ¿Pero por qué exactamente? Por un lado, Xoel López se ha rodeado de todo un equipo de profesionales: con David Quinzán ha trabajado toda la parte creativa de los temas; mientras que el mago de la electrónica Carles Campi Campón se ha encargado de la producción del mismo; sin olvidarnos de la brillantez de Rebeca Losada a la hora de crear todo el diseño y arte del álbum, que va más allá de una simple imagen, consiguiendo recrear un universo de lo más particular. Además, a nivel musical, López no ha estado solo: Ede, Gaby Moreno y Alice Wonder se han sumado a este magnífico baile, compartiendo voces en temas como «Alma de oro», «Catarata» y «Pez globo», respectivamente.

Pero no solo eso, con este «Si mi rayo te alcanzara», Xoel López ha ido mucho más allá. Con él ha viajado libremente de un lado a otro, de un género a otro, sin ningún tipo de atadura ni de freno estilístico. Eso sí, no ha perdido ni un ápice de su esencia, que tiene ese sonido tan latinoamericano que tanto lo ha acompañado. Además es un disco muy especial, ya que tal y como él mismo explica, «recoge casi 20 años de experiencias personales». Un cuarto trabajo discográfico en solitario en el que el artista ha abierto todo su abanico personal y profesional, y en el que el gallego se ha atrevido a quitarse todo el peso de encima, centrándose principalmente en la voz. «Llego a las canciones más fresco, yo solo canté, toqué una pandereta y la guitarra en dos canciones».

Sin duda alguna, este ha sido el disco más coral y a la vez más personal de Xoel López. Todo un universo sonoro en expansión, que solo puede entenderse si escuchas este «Si mi rayo te alcanzara».

4 diciembre 2020
Tu Otra Bonita nos invitan a vibrar con ellos en el Teatro Alcázar de Madrid

Tienen algo que engancha desde el primer momento. Y es que desde que los descubriéramos por casualidad en Madrid, Tu Otra Bonita se han convertido en una de nuestras bandas imprescindibles. Inevitable no entrar en bucle cuando publicaron aquel «¿Verdad o atrevimiento?». E inevitable seguir no estándolo con cada cosa que hacen: ahora, con los primeros singles que han visto la luz estos pasados meses y que formarán parte de su nuevo álbum. Porque sí, porque «Caballo blanco» junto a Macaco, «La verdad», «Al revés» y el recién estrenado «Mi cura» con la colaboración de Vic Mirallas, ya están entre nuestros top.

Sin embargo, entre tantas nuevas noticias de la banda afincada en Madrid, nos faltaba una: el poder verlos en directo una vez más, especialmente en este año, salavado principalmente por la música. Pero tranquilos, porque el próximo 13 de diciembre, Tu Otra Bonita actuarán sobre el escenario del Teatro Cofidis Alcázar de la capital, en un concierto que a su vez, se retransmitirá también vía streaming. La ansiada cita será de 18.00h a 20.00h y todavía quedan algunas entradas disponibles (pero rápido, porque el aforo es muy limitado). Un concierto muy especial, que seguirá todas las medidas y protocolos de seguridad. Un concierto en el que seguro nos llevamos alguna que otra sorpresa en forma de canción.

Una manera más de caldear el ambiente y de prepararnos para 2021, su 2021. Se avecina nuevo disco y los cuatro singles que han avanzado hasta ahora son la mejor prueba del rumbo que tomará este nuevo trabajo de Tu Otra Bonita. Nuevas ambientaciones sonoras, la facilidad para transportarnos a través de diferentes emociones, misma esencia, mismas ganas de hacerlo todo estallar, de hacernos bailar y, por supuesto, con unas colaboraciones de escándalo. Un viaje que nosotras somos capaces de emprender con los ojos cerrados junto a ellos. ¿Y vosotros, os atrevéis?

3 diciembre 2020
Los Flamingos y Andrea Santiago, juntos en «Saltar al vacío»

«Saltar al vacío» se trata de una tarea obligatoria si se trata de escuchar una y otra vez la nueva canción de Los Flamingos. Un tema con el que abren la brecha y con el que empiezan a presentar el que será su próximo disco. Un tema de lo más especial, en el que no están solos, ya que Andrea Santiago los acompaña con su potente y dulce voz. El círculo perfecto, la colaboración idónea para el momento justo. Además, la canción ha llegado acompañada de su respectivo videoclip, que cuenta con el guion, la dirección y la producción de Luis Galindo.

Esta es la manera que tirnen Los Flamingos de prepararnos para el que será su próximo LP que verá la luz en la primavera de 2021, y del que irán desvelando poco a poco más detalles. Un disco que ha sido concebido por Néstor Gayarre (voz y guitarra), Diego Pina (guitarra y sinetizadores), Cristian Cornago (bajo y coros), Gaizka Sola (batería y coros) y Diego Caro (teclados), en el corazón de los Gaztain Estudioak de Zestoa (Gipuzkoa), bajo los mandos de Eñaut Gaztañaga (Grises). Un disco que llegará pisando fuerte y que estamos deseando escuchar y disfrutar en el directo más eléctrico.

Un paso más en este camino que la banda ya emprendió hace un tiempo, con su primer «Viaje Infinito» (2018) y posteriormente, con su EP «Reyno» (2019), con el que recorrieron más de una veintena de ciudades como Burgos, Madrid, Barcelona, Zaragoza, Pamplona y Valladolid, entre muchas otras; además de escenarios de festivales como Rivera Sound Festival, Mugacu Fest o Barranco Fest. Los primeros de muchos otros conciertos que están por llegar, gracias al nuevo disco que está por llegar. Solo esperamos que 2021 nos dé un poco de tregua y que podamos revivir gracias a la música en directo, que no hace más que sanarnos.

2 diciembre 2020
En la búsqueda del nuevo «Paradero» de Zirconita

Los conocimos hace algún tiempo, cuando el salto de Several Prizes a Zirconita era bastante reciente y apenas habían publicado su primer EP «Amago». Fue como un re-start, como un empezar desde cero: nuevo nombre, nuevo proyecto y bastantes cambios sustanciales, como el empezar a cantar en castellano, entre muchos otros, principalmente a nivel sonoro. Sin embargo, ahora, los madrileños están nuevamente de enhorabuena, ya que acaban de publicar su segundo trabajo discográfico, su primer larga duración, su álbum debut: «Paradero».

Este nuevo disco, compuesto por diez maravillosos cortes en los que se aprecia la constante evolución de la banda, han sido concebidos en el corazón de El Lado Izquierdo, con la grabación de Dani Richter, y la producción de dos grandes maestros, como lo son Manuel Cabezalí (Havalina) y Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly). Ha sido gracias ellos que han conseguido esas atmósferas más densas y envolventes; esos sonidos robustos, en los que se mezclan el rock más oscuro y la electrónica sofisticada. Un gran salto cualitativo a nivel de sonido, que completa a la perfección el trabajo de Julia Martín-Maestro (Rufus T Firefly), en todo lo que respecta a imagen y arte del álbum. De esta manera y rodeados de este gran equipazo, Zirconita han creado un trabajo completo, un trabajo de 10.

Trabajo de 10 que ya empezó a dar sus primeros coletazos con los primeros adelantos que Zirconita nos regaló, véase «Glass», «Erosión», «Recipiendario» y «S.O.S». Unos temas que tuvieron muy buena aceptación, tanto entre el público, como entre los medios especializados; y que no hacían más que vaticinar lo que estaba por llegar. ¿El resultado final? Un auténtico discazo, que nos tiene en bucle desde el mismo día que vio la luz, y que nos desgrana poco a poco Iván Fernández, vocalista de la formación madrileña. ¡Dale al play aquí abajo!

2 diciembre 2020
Gutinho nos sumerge en su universo con «Federica»

Acaba de irrumpir con su primer tema «Federica» y lo cierto es que nos ha enamorado desde el minuto 0 con su sensibilidad y su dulce voz. Él es el artista madrileño Gutinho y podemos decir a ciencia cierta que su carrera promete. Sin necesidad de haber escuchado ningún tema más. Lo único que sí que deseamos es estar ahí para poderlo seguir muy de cerca.

«Creo que estás bebiendo más de lo que debes,
solo cuando buscas flores puedes ver la nieve».

Con «Federica», Gutinho hace una especial oda al romancero gitano. «Este primer single significa abrir la ventana, en la que después de muchos años formándome como músico y persona, me decido a compartir mi manera de ver la vida a través de la música», explica el propio artista. Un tema muy especial, que ha visto la luz con su respectivo videoclip, y que estará incluido en el primer EP del compositor, «Hyper Punkie», que será nuestro en 2021.

Con una sensibilidad desbordante, Gutinho huye de todo tipo de etiquetas musicales, por lo que no no se pone barreras a la hora de experimentar con diferentes géneros. Especial y ecléctico, el madrileño explica que su particular estilo viene dado por su gran interés por cualquier tipo de manifestación artística. Y «Federica» es la primera gran prueba de ello. Aunque nosotras estamos ansiosas por escuchar el resto de perlas que nos tiene preparadas.

Entre esperas, canción y videoclip, sacamos un ratito para charlar con Jorge Gutiérrez, que es quien se esconde tras Gutinho. Artista multidisciplinar y autodidacta, nos dio todos los grandes detalles de este proyecto que acaba de iniciar su viaje. Y lo cierto es que fue todo un descubrimiento de lo más positivo. ¿Quieres adentrarte en su órbita? Pues solo tienes que darle al play en este vídeo. ¡Cuidado, que engancha!

1 diciembre 2020
Los vampiros se apoderan de «Fuimos ficción», nuevo videoclip de Borneo

Tienen un algo que engancha desde el primer momento en el que los escuchas. Se trata de los sevillanos Borneo, que el pasado 27 de noviembre nos sorprendieron con el lanzamiento de su nuevo single y videoclip «Fuimos ficción». Esta es la particular manera que tiene la banda con nombre de la gran isla del sudeste asiático, de hacernos parar, de hacernos reflexionar. Nos obligan a realizar una aurdua tarea de introspección, en la que nada tiene respuesta, en la que el exceso de información a la que estamos expuestos, termina por obsesionarnos de la misma manera que lo hace con la propia protagonista de este vídeo.

Al final, el objetivo era claro: sumergirnos durante tres minutos en un tema muy visual a la par que ficticio, que juega con sonidos pop con toques dreamy noventero y con el rock alternativo más guitarrero. Y todo para lograr olvidarnos durante un rato de este oscuro 2020.

Una pieza sonora que adquiere un peso extraordinario con el videoclip, dirigido y guionizado por Bernabé Bulnes, quien nos sumerge en esta fantástica historia en la que los protagonistas son una pareja de vampiros trash que no dejan de ser un guiño a la cultura del cine Z. En este caso, nuestra vampira es abandonada sin explicación aparente, aunque a lo largo de estos tres minutos, terminará por descubrir qué extraños motivos se encuentran tras este hecho. Y nadie mejor que las actrices actrices Adela Cataño y Lara Grados, y el actor Fernando Moreno para contar esta historia, grabada en plena pandemia.

Así, de esta particular manera, Borneo vuelven a escena, sorprendiendo aún más si cabe con su música. Todo después de este parón casi obligatorio en el que han tenido que frenar las presentaciones de su recién estrenado «Cómo parar el miedo», la serie de sencillos que tenían prevista publicar; tras la llegada de sus anteriores EPs, «Somos Borneo» (2016) y «Ladridos» (2018).

30 noviembre 2020
Viajamos hasta Chile para adentrarnos en el universo de The Versions

Desde Chile, llegan The Versions para poner del revés todo el panorama musical con sus temas a lo hard rock, un estilo poco cultivado en su país. Una revolución que, hace apenas unos días, pegó el salto y cruzó el océano. Los chilenos actuaban en el Monkey Week SON Estrella Galicia, junto a la banda española Hogar España. Un showcase muy especial en el que se presentó Hotel Records, plataforma que nace en Chile y España durante el 2020 con el principal objetivo de generar lazos y redes entre distintas escenas musicales de habla hispana.

Influenciados por bandas icónicas como Flaming’ Grooves, Johnny Thunders & The Heartbreakers, Iggy’s Kill City, Nikki Sudden & The Jacobites, entre muchos otros; la formación santiaguina formada por Samuel Maqueira (The Ganjas), Luciano Mariño (Los Chinches), Alejandro Gómez (Solar) y Álvaro Gómez (Perrosky, Guiso) atacan de nuevo. Han dejado el silencio, para irrumpir con su nuevo trabajo discográfico «Calling Lucifer», que vio la luz el pasado 26 de noviembre. Aunque antes de que este disco fuera nuestro, la banda nos presentó sus dos pequeñas píldoras, su aclamado y celebrado single «Summer Romance» y «Temptation». Dos temas que, sin lugar a dudas, definen a la perfección lo que tenían preparado para nosotros.

Unos psicodélicos riffs de guitarras inspirados en el sonido setentero, largos mantras con regusto a desert sessions y una clara inclinación por la expansión mental. Todo ello hace que The Versions presenten una sólida propuesta que rompe con todo lo establecido, con todo lo que conocemos. Precisamente por esto, no hemos querido perder la oportunidad de hablar con ellos, cara a cara y dentro de las actuales circustancias. ¡Y ojo, qué maravila el haberlos descubierto! ¿Vosotros los conocíais? Si no es así, os recomendamos que los escuchéis y que le deis al play a la entrevista, porque no tiene desperdicio.

30 noviembre 2020
Slay Fox arrasa en Colombia con su «Super Slay World»

Desde el corazón de Medellín (Colombia), llega Slay Fox para sorprendernos con su particular propuesta musical, que baila entre diferentes estilos como el R&B, el reggae y el reggaeton. Una propuesta con la que acaba de irrumpir con su primer álbum, «Super Slay World», que vio la luz el pasado 30 de octubre. Aunque antes de poder escuchar el trabajo al completo, el joven artista nos dio pequeñas pistas con sus singles: «Señal», junto a Neutro Shorty (uno de los máximos exponentes del trap y hip hop de Venezuela); «Hasta luego» con Saak; y «Poderes», junto Homie! y Philip Ariaz.

Un debut redondo, en el que el artista presenta su visión amplia y vanguardista del sonido urbano global. Además, nos sumerge de lleno en el universo particular que ha recreado Slay Fox, en el que todo ha adquirido una perspectiva al más puro estilo gamer. Todo ello, fue producto de la sensibilidad por el sonido y la estética, la tecnología, parte de una generación digital y amor por los videojuegos. En todo momento, y a lo largo y ancho de estas siete canciones, Slay Fox mantiene un tono fresco y audaz, lo cual ha convertido también en una seña de identidad.

Actualmente, trabaja su carrera musical con 574 Studio, mano a mano con DJ Pope (quien trabaja junto a J Balvin, además de ser una figura muy importante dentro del reggaeton). Además, Slay Fox ha compuesto letras para Manuel Turizo, Leo Santana y Jowell y Randy, entre muchos otros artistas. Sin duda alguna, el proyecto de Slay Fox tiene un gran potencial dentro de la escena. Así que más vale no perderle la pista. Todo ello, mienttas disfrutamos de la entrevista que le hicimos hace algunos días. ¿Estáis listos para esta conexión Colombia – España? Pues estáis tardando: dadle al play y dentro vídeo.

29 noviembre 2020
«Volveremos a brindar» es el grito esperanzador de Presumido

2020 será recordado siempre como uno de los años negros, especialmente para todos aquellos que lo hemos vivido y sufrido. Confinamiento para frenar la curva, restricciones, imposibilidad de moverse y seres queridos que este año, faltarán por Navidad. Un maremagnum de sentimientos que nos sabemos cómo exteriorizar. Pero para eso está la música, para expresar todo lo que llevamos dentro y vaciarnos, para sentirnos identificados con cada una de las canciones que nos regalan.

Y en medio de todo este mar de sensaciones, los gallegos Presumido nos vuelven a sorprender con su nuevo tema, «Volveremos a brindar». Una oda a los que ya no están, a los que siguen estando y peleando, a los que velan cada día por seguir cuidándonos. La canción perfecta para darnos ese aliento de esperanza que tanto necesitamos en estos momentos.

«Esta situación ha cambiado nuestra vida, nuestro trabajo, nuestra forma de llegar a vosotros pero también nos ha dado un necesario empujón para evolucionar y ser todavía más dueños de nuestro proyecto. Al fin nos hemos atrevido a hacer absolutamente todo el proceso desde casa. Porque las crisis también sirven para aprender y crecer», explica la banda.

Una canción de lo más especial, que ha llegado acompañado de su respectivo videoclip (realizado mano a mano con Line Art Fest), en las que Presumido han dejado a un lado todo tipo de adornos. Solamente se han quedado con las sensaciones más crudas y directas. «No tendría sentido hacerlo de otra forma en este momento. Vivimos días difíciles pero nunca lo olvidéis: volveremos a brindar», añade el dúo formado por Tarci Ávila y Nacho Dafonte.

Un nuevo punto de partida esperanzador para el mundo entero, y para ellos. Con la mirada puesta en 2021, solo esperamos poder vibrar de nuevo con la música, especialmente la de Presumido. Atención a lo que vayana anunciando en redes, por el momento, los podremos ver en directo en festivales como Mad Cool, O Son Do Camiño, Festival Gigante, MUWI Fest y Silfest.

28 noviembre 2020
Atrapados en el bucle creado por Sebastián Orellana en «Dios Perro»

Chile sigue siendo punto de encuentro musical y país descubridor de talento. Imposible no quedar encandilada con su música, cuando las propuestas son así de particulares y especiales como la de Sebastián Orellana (músico conocido por la Big Rabia), que está de estreno tras el lanzamiento de su trabajo discográfico «Dios Perro». Un álbum que viaja a través de diferentes sonidos que forman parte del folclore latinoamericano, como el bolero, el blues y las baladas agridulces. Este disco se grabó el año pasado en los estudios del Berklee College of Music de Valencia con la producción musical de Martín Benavides, multinstrumentista de gran prestigio en Chile y de Marcelo Wilson, colaborador de Alex Anwandter, una de las mayores figuras musicales de Chile.

Afincado en Sevilla desde hace tiempo, Sebastián Orellana conoce a la perfección el panorama musical de un lado y el otro del Océano Atlántico. De ahí que haya sido el mejor representante para participar en el Monkey Week: y es que el pasado viernes 22 de noviembre, pudimos disfrutar de su directo en el encuentro digital «Cruzando el charco: cantes de ida y vuelta», cuyo objetivo principal es crear puentes musicales entre Europa y Latinoamérica.

Gracias a esta participación en nuestro festival, lo conocimos y, por supuesto, no quisimos perder la oportunidad de hablar con el propio Sebastián Orellana, que nos desveló todos los detalles sobre su proyecto y sobre este recién estrenado álbum, que recoge a la perfección la esencia del artista. Y es que en él, rescata todo lo que fue, todo lo que es y todo lo que será. Una manera de recordar de dónde viene y hacia dónde va. ¿Quieres saber más? Pues dale al play, disfruta y escucha. Increíble lo que hace y desde ya, está en todas nuestras playlists musicales. ¡En bucle lo tenemos!

27 noviembre 2020

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