Autor: Lourdes Martínez Álvarez

  • Shinova anuncia el fin de gira de «La buena suerte»

    Shinova anuncia el fin de gira de «La buena suerte»

    Fue a principios de 2021 cuando Shinova publicaban su reciente álbum «La buena suerte». Un disco con el que los bilbaínos han conseguido llegar a lo más alto de su carrera, haciéndose enseguida con el fervor y apoyo de su público y de todos los profesionales del sector. Y es que fue precisamente con este trabajo con el que se alzaron con su primer número uno en la lista de ventas oficiales, para acto seguido, colgar el cartel de entradas agotadas en La Riviera de Madrid durante cuatro fecghas consecutivas. Por no hablar de la cantida de conciertos en salas y en festivales que se vinieron después, entre ellas el 25 aniversario de Sonorama Ribera (uno de los festivales que los ha visto nacer como banda).

    Parece que ha pasado mucho tiempo desde ese momento. Pero lo que siempre permanecerá en nuestra memoria es el trabajo y el amor que han puesto en cada acción que han realizado. Y como todo, los momentos y las situaciones llegan a su fin. Tal es así que 2023 será el año en el que pongan punto y final a la gira de presentación de este álbum que tantas alegrías les ha dado. Con un directo espectacular e impactante, Shinova aterrizará por primera vez en Argentina (con dos fechas en el Hipódromo de Palermo de Buenos Aires). Un increíble punto de partida, que les hará continuar por el resto del estado español. Arrancarán en la Sala Moon de Valencia (13 y 14 de enero), para seguir rápidamente por la Sala Capitol de Santiago de Compostela (3 de febrero), la Sala Santana 27 de Bilbao (4 de febrero), la Sala La Riviera de Madrid (10 y 11 de febrero), la Sala Berlín de Almería (17 de febrero), la Sala Impala de Córdoba (18 de febrero), la Sala Jimmy Jazz de Vitoria-Gasteiz (24 de febrero) y la Sala Apolo de Barcelona (25 de febrero). Todo ello, a falta de muchos más espectáculos aún por anunciar.

    Sin duda alguna, una gran cantidad de conciertos que servirán para despedir «La buena suerte» tal y como se merece. Mucha atención pues, porque será el próximo 21 de septiembre a las 12:00 horas cuando vean la luz las entradas para cada una de las fechas. ¿No te quedarás sin la tuya, verdad?

  • Irepelusa alía fuerzas con Delaporte en su nueva canción

    Irepelusa alía fuerzas con Delaporte en su nueva canción

    Directamente desde Venezuela, ha aterrizado Irepelusa para inundarnos completamente con su sonido repleto de matices de R&B, hip hop, música caribeña y un sutil toque de pop. Un amplio abanico que ha sabido cómo explorar hasta dar vida a un increíble álbum como es «Un Koala en una Palmera». La mejor manera de debutar, sin duda alguna, y haciéndolo con la constante vital de reiterar una y otra vez la autenticidad y su propia esencia musical. Colaborando mano a mano con artistas como CardellinoJambeneLasserLos Rivera Destino o Rawayana y siguiendo la estela de sus anteriores sencillos «Pan con miel», «Aguacero», «Bubble», «Double Cheese and Bacon» o «Un día a la vez», la talentosa y prometedora artista nos ha enamorado por completo.

    unque si tuviéramos que decir una cosa que verdaderamente nos ha enamorado es la última canción que Irepelusa ha publicado. En esta ocasión, junto a una de nuestras creadoras preferidas de nuestra escena musical, Delaporte. Juntas han dado vida y forma a «Todo se mantiene en su lugar». Una canción cautivadora y especial, que no deja de repetirse en bucle en nuestra cabeza. Una mágica unión entre dos artistas de talla internacional, que han sabido unir a la perfección sus dos mundos: el de la electrónica y el del pop. Todo consiguiendo crear un sonido único que, reforzado por las dulces voces de ambas, recrea una experiencia auditiva increíble.

    La verdadera pregunta de todo ello, al final es, ¿por qué Delaporte para esta colaboración? Pues fue la propia Irepelusa quien sintió que el sonido que la madrileña tenía era justo lo que la canción necesitaba para llegar a su punto final, para llegar a su esencia, a su ser. Un mundo de sonido electrónico en el que te dan ganas de bailar, pero con unas voces verdaderamente importantes, capaces de transformar el tema en toda una experiencia. No tiene sentido que sigamos hablando de ella, simplemente, escúchala y activa todos tus sentidos. ¿Qué te ha parecido?

  • Como cada domingo, activamos nuestro radar musical

    Como cada domingo, activamos nuestro radar musical

    Después de un gran parón por vacaciones, volvemos con una de nuestras secciones preferidas. ¿Qué sería de los domingos si no aprovecháramos para activar nuestro radar y descubrir nuevos proyectos musicales? Pues bien, hoy hablamos sobre Edoardo Bruni, James The Prophet & Pab The Kid, Rebel Kicks y Timothy LaRoque. ¿Quién se viene con nosotras?

    Fue el pasado 2 de septiembre cuando el cantautor y productor de Empoli, Edoardo Bruni publicó su segundo sencillo «Battito». Una canción en la que el artista se ha atrevido a narrar una historia de amor, pero sin querer entrar en muchos más detalles. Lo que sí que nos asegura es que fue escrita en un momento muy intenso de su vida y la energía que transmite es una confirmación de ello. «Las canciones nunca deben ser explicadas sino simplemente escuchadas, cada uno tiene que sentirse libre de ver lo que quiere en una canción. También porque muy a menudo -al menos a mí me pasa- la misma canción adquiere diferentes significados según el momento de la vida que esté viviendo», asegura. Un tema único, mágico y especial, que merece la pena ser escuchado y que llega muy pocos meses después de debutar con su primer single, «Anni Luce».

    Tuvimos el placer de hablar sobre ellos cuando publicaron su anterior canción «Tower» y ya nos enamoraron por completo. Pero es que ahora, James The Prophet & Pab The Kid regresan para sorprendernos con «Last Chance», nuevo sencillo en el que llegan acompañados por Jean Tonique. Daft talkbox a lo Daft Punk, flow afilado, melodía y composición pegadiza composición en el menú. Una canción que se alza como la promesa de una vuelta al cole bailable y un verano indio que esperamos que no se acabe nunca. Sin duda alguna, la mejor manera de darle continuidad a un proyecto musical increíble, que nació en pleno instituto, lugar en el que ambos artistas franceses se conocieron. Amor musical a primera vista durante el almuerzo, una combinación perfecta entre el groove, el funky-disco y el hip-hop de la vieja escuela en el espíritu de french touch.

    Pegamos el salto para descubrir a la banda neoyorkina Rebel Kicks, quienes acaban de firmar su regreso con su EP «Hamartia», especialmente tras haber debutado con «A Portrait of Man: Part I» (2020) y «Those Days» (2022). Un nuevo trabajo discográfico que nos ha encantado y que tiene una potente intrahistoria detrás. Y es que la palabra que da título a este nuevo trabajo, tiene origen en la tragedia griega y, aunque tiene varias interpretaciones, lo más habitual es que se refiera a un defecto fatal que lleva a la caída de un héroe o heroína trágicos. «Leímos un estudio que decía que la mayoría de la gente tiene una media de más de 6.000 pensamientos al día, y el 80% de ellos son negativos. Así que pensamos que sería interesante trabajar sobre la idea de que la mayoría de la gente es su peor crítico; debido a que muchos de nuestros pensamientos son autodespreciativos, estamos constantemente destruyéndonos a un nivel subconsciente, y tenemos que empujar activamente activamente contra los pensamientos negativos a lo largo del día», explica la banda.

    Tiene una voz de lo más particular, que nos ha cautivado desde el primer momento. Timothy LaRoque ha hecho aparición en nuestras vidas de la manera más mágica posible, con su nuevo EP en la calle. «Stuck In The Past» es nuestro desde el pasado mes de abril y es una verdadera maravilla. Un primer trabajo, cuyas canciones no solo nos remiten a la generación dorada de la música, sino que también están empapadas de nostalgia. Son reflejos de su propio de su propio pasado, sobre el que todavía reflexiona. Un viaje extendido en dos partes, que nos narran las diferentes fases del amor: desde esa pasión y esa luz que nos marca el camino y da sentido a nuestra vida, hasta esa pérdida de la persona amada, convertida ya en una completa desconocida. Tal es así que las canciones expresan la naturaleza polifacética del amor; tanto si el amor te conmueve hasta el punto de hacerte sentir que revientas, como si te sientes tan privado de él que suplicarías por el calor que aporta. Un disco atemporal e increíble, que merece la pena ser escuchado.

  • Dope Lemon aterriza presenta en directo «Rose Pink Cadillac»

    Dope Lemon aterriza presenta en directo «Rose Pink Cadillac»

    Le han bastado apenas dos discos para amasar toda una legión de seguidores. Con «Honey Bones» (2016) y «Smooth Big Cat» (2019), el artista y compositor australiano Dope Lemon ha ido abriéndose camino en este precioso camino de la música. Pero es que con su tercer y recién estrenado álbum «Rose Pink Cadillac» (2022) ha roto cualquier tipo de barrera.

    Sin duda alguna, un trabajo discográfico con el que Angus Stone consigue ir de lo más específico a lo universal a través de una nebulosa sonora llena de indie-pop, funk, soul y remarcados sonidos de los 60s y 70s. Un trabajo discográfico con el que seguirá asentando las bases de su carrera, hasta terminar de alzarlo como un verdadero fenómeno cultural de pleno derecho. En el referente de toda una generación de amantes de la buena música. Por el momento, las cifras lo avalan: y es que con sus dos primeros discos alcanzó más de 350 millones de reproducciones. Y su tercero, está llamado a convertirse en una verdadera revolución también. Y si no, tiempo al tiempo.

    En medio de tantas novedades, Dope Lemon se dispone a arrancar con la gira de presentación de este último álbum «Rose Pink Cadillac». Y es que esta semana, el compositor y artista visitá España por primera vez, dando dos conciertos muy esperados, únicos, especiales y mágicos. Reservad bien el martes 20 y el miércoles 21 de septiembre, porque podremos disfrutar de la música de Angus Stone en la Sala Razzmatazz de Barcelona y la Sala Copérnico de Madrid, respectivamente. Dos fechas imperdibles en las que disfrutar de un directo muy especial en el que dejarse llevar por sus característicos sonidos funk, 60’s, R&B, con tintes de psicodelia. ¿Tienes ya tu entrada? Pues venga, hazte ya con ella en la propia página del australiano dopelemon.com.

  • Klermoon está de vuelta con su nuevo sencillo, «Madrid»

    Klermoon está de vuelta con su nuevo sencillo, «Madrid»

    Cuando creías que lo habías escuchado todo, llegan Klermoon para sorprendernos. Lo cierto es que los teníamos en el radar desde hace unos cuantos años, pero tras perderles la pista, acabamos de redescubrirlos con una canción que nos ha enganchado. Desde ayer, «Madrid» ya es completamente nuestra. «Un tema que habla de la dualidad que esconde el mundo del arte. Cuenta cómo en la era de las redes sociales siempre se muestra una imagen idílica, muy alejada de la realidad. Madrid es sentimiento, es rabia y es verdad. Es el resultado de una noche inesperada por la capital».

    Un primer adelanto dedicado a la ciudad que les vio nacer como banda, con una melodía melancólica que nos evoca las grandes noches que vivimos, fusionada con un tono alegre que nos recuerda las que nos quedan por vivir. Un primera adelanto que formará parte de su nuevo e inminente trabajo discográfico, que llevará por título «Pop Metafísico» y verá la luz en los próximos meses bajo el sello de Peermusic. Un EP que contendrá cuatro canciones de lo más especiales que, en palabras del propio dúo musical, «tendrán como nexo de unión la metafísica, lo que va más allá de la razón. Porque lo importante es entender que no hay nada que entender». Un trabajo en el que confluirán magistralmente géneros musicales como el folk, el indie y el pop. Si a todo ello, le sumas la óptica tan particular, sus empastadas armonías vocales y el double track que siempre está presente en todas sus producciones, tenemos el pack completo.

    Se viene EPs de los bonitos y emocionantes. Un EP con el que seguirán dando continuidad a un proyecto musical precioso, que nació en una mágica noche en la mítica sala El Búho Real, tras la inquebrantable unión de Kler Johnny Moon. Unión de talento y experiencia que, en 2020, dio lugar a su EP de debut «Pale Blue». Mucha atención, pues, a todo lo que está por llegar.

  • Ojete Calor nos meten de lleno en su «Extremismo Mal»

    Ojete Calor nos meten de lleno en su «Extremismo Mal»

    «De todos los tipos de personas que hay en el mundo, los que más nos gustan son los que dicen yo, ni machista ni feminista». Un tipo de declaración que desgraciadamente es más común de lo que parece. El tipo de declaración por la que discutirías con cualquiera, por la que debatirías porque es cruel, injusta y discriminatoria. Sin embargo, adquiere una nueva dimensión en boca de Ojete Calor, pues todo lo que cantan y expresan es, precisamente, para hacerte pensar, a la par que para visibilizar la realidad. Pero siempre con esa dosis de humor y sarcasmo que los caracteriza. Ácidos como siempre, acaban de estrenar su nuevo sencillo, «Extremismo Mal».

    Y es que las cosas como son: si evitas posicionarte hasta en situaciones donde no caben las medias tintas, si ves posturas opuestas donde no las hay, si para ti los extremos son siempre malos y prefieres la neutralidad sin analizar, entonces te mereces que Ojete Calor te hagan una canción. Según ellos, «no es ironía». De esta manera es como ha surgido esta canción. El germen de lo que hoy hemos podido escuchar y descubrir. Musicalmente, es otra movida. Aunque exploran  terrenos nuevos con una oda al «spaguetti western», a Morricone y al «Sancho-Quijote» de Botones. Pero, siguiendo su lógica, no han querido radicalizarse y siguen apostando por Moroder y el space disco.

    Al hilo de este reciente lanzamiento, queremos aprovechar para recordaros un dato que quizás no teníais presente. Y es que el próximo 12 de noviembre, Ojete Calor presentan en el WizInk Center de Madrid su nuevo espectáculo, que lleva por título «XTRMLY LIVE!». Sin duda alguna, será su mayor concierto hasta la fecha, toda una celebración de subnopop, mítico antes de celebrarse. Un espectáculo único e irrepetible para el que quedan las ultimísimas entradas. ¿De verdad te quieres arriesgar a ser el único mortal en el mundo que no lo viva en directo? ¡Encuentra tu entrada pinchando aquí!

  • Últimos días para inscribirse en la convocatoria de GPS

    Últimos días para inscribirse en la convocatoria de GPS

    Septiembre ha empezado con una fuerza brutal. Miles de propuestas por descubrir, centenares de escenarios que visitar y proyectos interesantes como el de GPS regresan a nuestras vidas. Pero mucha atención por eso, porque esta décimotercera convocatoria de Girando Por Salas está prácticamente llegando a su fin. Y es que todas las bandas y solistas que quieran participar en ella, tienen hasta este mismo lunes 19 de septiembre a las 18.00 horas. Los interesados podrán inscribirse a través de la página web de la plataforma girandoporsalas.com.

    Pero para todos aquellos que todavía no lo sepan, ¿qué es GPS? Pues bien, es una iniciativa del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) en colaboración con la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares (FCMP), cuyo objetivo es apoyar a formaciones musicales emergentes de todos los estilos, a las cuales se les otorga ayudas para celebrar conciertos dentro del circuito de salas en todo el territorio estatal. Dichos conciertos se realizarán fuera de la Comunidad Autónoma de residencia de cada artista o a un mínimo de 300 km dentro de la misma. De esta manera, los seleccionados tendrán más facilidades para salir de su región y darse a conocer en otros lugares. Además de ello, los artistas y bandas recibirán una ayuda para la producción y promoción discográfica de sus trabajos.

    De tal manera que entre todas las propuestas recibidas, se escogerán un total de 26. Y, por supuesto, se elaborará un calendario de coordinación con las propias salas de conciertos y los propios artistas, de tal manera que estos últimos puedan llegar a realizar un mínimo de 6 conciertos en diferentes lugares, siempre en fechas comprendidas entre el 1 de diciembre de 2022 y el 31 de mayo de 2023.

    Una oportunidad a la que habría que echarle un ojo antes de que se pase el plazo de inscripción. Las bases completas las encontraréis también en la página de Girando Por Salas (o pinchando aquí).

  • Iseo & Dodosound florecen en otoño con «Blossom»

    Iseo & Dodosound florecen en otoño con «Blossom»

    Tras arrasar como un ciclón con su tercer disco de estudio «Blossom», Iseo & Dodosound nos regalan su nueva pequeña joya audiovisual. Ya es nuestro el nuevo videoclip del dúo navarro, «Pink Safari». Una canción repleta de color y de matices sonoros que, ya de per se, se ha convertido en una de las preferidas de este recién estrenado trabajo discográfico. Frenetismo y diversión que adquieren nuevas dimensiones, especialmente en los estribillos. Un tema con el que poder viajar sensorialmente, con el que poder adentrarnos a través de selvas y de desiertos, pero sin apenas salir de la habitación. Todo un universo por descubrir, en apenas cuatro minutos. Así que pasen, vean y disfruten.

    Una pequeña gran excusa, que no nos arrepentimos de escuchar, pero que bien nos ha servido para introducir el hecho de que los navarros van a comenzar en breves con su esperada gira «Blossom In The Club». Es así como regresarán a las salas, más que dispuestos a hacernos bailar com todas y cada una de sus nuevas canciones, sin olvidarnos tampoco de las que se han convertido en himnos generacionales («Vampire», «Roots In The Air», «Freedom», «Frozen Desert» o «Fresh Air», entre infinidad más).

    Temporada de florecer, justo después de un verano repleto de festivales y de una increíble gira por Francia. De tal modo que arrancarán en apenas unas semanas en Lekuona Fabrika de Errenteria (21 de octubre), Sala Blanca LAVA de Valladolid (22 de octubre), Teatro Albéniz de Gijón (28 de octubre), Sala Fever de Bilbao (5 de noviembre), Sala París 15 de Málaga (12 de noviembre), Sala Es Gremi de Mallorca (18 de noviembre), Jimmy Jazz de Gasteiz (25 de noviembre), Andén 56 de Burgos (2 de diciembre), Sala Apolo de Barcelona (14 de diciembre), Sala Capitol de Santiago (16 de diciembre), Festival Santas Pascuas de Iruñea (30 de diciembre), el Inverfest en La Riviera de Madrid (13 de enero) y Sala Repvbblica de València (20 de enero). Todas las entradas dde las fechas anunciadas hasta el momento, se encuentran dispinibles en la página de la banda iseododosound.com.

    Más allá de eso, deseamos que sigan recorriendo ciudades y que pronto anuncien más, porque echamos muchas de menos. ¡Pero tiempo al tiempo, que la temporada solo acaba de comenzar!

  • Agoney, último invitado de Carolina Iglesias en #UnaCañaCon

    Agoney, último invitado de Carolina Iglesias en #UnaCañaCon

    Septiembre siempre ha sido sinónimo de vuelta a empezar. Sí, recurriremos a esos manidos dichos que aseguran que uno cambia verdaderamente de año en este mes y no en enero. Pero es que, culturalmente, en muchas ocasiones es así. Si no, que se lo digan a Carolina Iglesias que, nuevamente, se pone al frente de #UnaCañaCon, el programa de entrevistas de Mahou más divertido de nuestro panorama. Poco llevan de esta nueva edición, pero ya nos ha valido la pena por conocer un poco mejor a personalidades como Claudia Salas, actriz de la serie «Élite»; la reina y cantante Rigoberta Bandini; o la rapera Sara Socas. Pero es que a todo ello, se acaba de sumar un cuarto invitado, el artista, cantante y ex-participante de Operación Triunfo 2017, Agoney.

    De esta manera, la sala madrileña Galileo Galilei se convierte en el escenario ideal para conocer un poco más y mejor a los artistas de nuestra escena. Y es que, ¿qué mejor manera de hacerlo que con una cerveza en la mano? Capítulos distintos, invitados variados y un tema bien seleccionado para cada uno de ellos. Y es que si con Claudia fue la fama, con Rigoberta el amor y con Sara el ego, con Agoney han sido las vacaciones. ¡Para volver al cole con ganas! En todo caso, no han estado solos. Siempre acompañanado, siempre comentando están Kikillo en la barra, la increíble Yaya Mari Carmen y la dicharachera Paula Blas. Podríamos decir infinitas cosas más, pero casi preferimos que veáis el capítulo al completo.

    Y mucha atención, porque las redes sociales son muy puñeteras y puede que ya nos hayan hecho un poco de spoiler. Pero, ¿qué hacían juntas hace algunos días Carolina Iglesias y Mara Jiménez, alias Croquetamente? Nosotras no nos aguantamos las ganas y estamos en ascuas. ¿Habrán grabado juntas un nuevo capítulo de #UnaCañaCon? Tendremos que esperar un poco más de tiempo para descubrirlo.

  • Salvatge Cor presentará «CRUÏLLA» en la sala Laut de Barcelona

    Salvatge Cor presentará «CRUÏLLA» en la sala Laut de Barcelona

    Tras haber dejado reposar el verano, llega septiembre con esa fuerza y esas ganas intrínsecas de volver a las salas a ver a nuestros artistas favoritos. O a descubrir nuevas facetas de otros que, como Salvatge Cor, llegan desde Mallorca para presentar en vivo y en directo el álbum con el que nos sorprendieron hace ya algunos meses. De hecho, fue a principios de mayo cuando nos sorprendió con la llegada de «CRUÏLLA», el tercer álbum de la formación musical.

    Un disco capaz de trascender todo tipo de barreras y con el que consiguieron llevar a cabo todo un ejercicio de minimalismo estético. Pero cargado a su vez de multiplicidad de voces, referencias estilísticas y múltiples maneras de entender la vida, de entender la música, de entender el mundo. Y todo ello, a ritmo de sonoridades que van desde el pop metafísico y la nova cançó con raíces mediterráneas, al r&b, el synth-soul o el pop urbano.

    Pues bien, ahora llega el anhelado momento de dar un paso al frente y comenzar con la ruta de salas. En este sentido, la banda mallorquina ha pueblicado nueva fecha en Barcelona. Y es que será el próximo 14 de octubre cuando Salvatge Cor aterricen en la sala Laut, donde estarán acompañados por Ven’nus y Plan-et, así como por GuineuJúlia Colom y MTINES (quienes también colaboran en el disco). Cita muy especial, para la que ya están las entradas a la venta (concretamente en la plataforma Entradium).

    Los más ansiosos, que no piensen que todas las novedades acaban aquí, porque no es el caso. Y es que Salvatge Cor han aprovechado la buena acogida de «CRUÏLLA» para abrir una campaña en Verkami, que tiene como objetivo principal crear y dar vida al vinilo de este tercer disco de su carrera. Además de fabricar una edición especial de camisetas, cuyo diseño corre a cargo de la artista Aina Crespí a través de PEÇA, su pequeña empresa local y de consumo ético. Por supuesto, existen diferentes niveles de mecenazgo con sus correspondientes recompensas. Si queréis descubrirlas todas, las encontraréis en la página de la formación (también podéis pinchar aquí).

  • Claudia Pumarega se estrena con su canción, «Pokemon»

    Claudia Pumarega se estrena con su canción, «Pokemon»

    A pesar de su juventud y de su corta carrera musical, la talentosa artista Claudia Pumarega tiene una chispa capaz de enamorarte desde el primer instante. Esa inquietud, esas ganas de disfutar de la música como si no hubiera un mañana y esa necesidad constante de vaciarse por dentro para seguir viviendo. Un proceso casi terapéutico que trasciende todo tipo de barreras y que llega a nosotras, consiguiendo que veamos a través de sus propios ojos y sintamos lo mismo que ella. Es fácil llegar a este punto, porque al final, todas hemos pasado por procesos muy similares al suyo.

    Qué sencillo hablar de ella y qué curioso a la par, pues solo nos ha bastado escuchar su primer sencillo («Pokemon») para darnos cuenta de lo necesaria que es en un mundo como el de la música. Para quien no lo sepa, esta primera canción es solo la carta de presentación del que será su álbum de debut, «Y encima te llaman put4». Bastante revelador. Y eso que todavía no lo hemos podido escuchar completo, ya que verá la luz durante los próximos meses. Un viaje inspirador y curativo a través de once canciones diversas, que nos muestran a la Claudia Pumarega más íntima y personal. Un disco en el que se alza la voz en contra del olor a cerrado cultural que se da en las relaciones, la autosexualización y el desamor propio que todo ello provoca. En este sentido, Cristian Chiloé ha tenido un papel muy importante, puesto que ha ejercido de productor musical junto a la propia artista y compositora granadina.

    Solo podemos avanzar que todo tiene su por qué y su historia. Y que hace algunos días, la propia Claudia nos dio los primeros detalles. ¿Quieres saber todo lo que hay tras este inminente primer álbum o cómo vivió la artista todo el proceso creativo y compositivo? Pues pasen, vean y disfruten. Nosotras aún nos seguimos recuperando de la conversación.

  • Contamos las horas para el regreso del DCODE a Madrid

    Contamos las horas para el regreso del DCODE a Madrid

    A poco menos de una semana de su celebración, no podemos estar más emocionadas de que llegue una nueva edición del DCODE. Especialmente después de que en 2021 tuvieran que posponerlo a este año, a causa de la crisis sanitaria generada por el COVID. Pero la normalidad tal y como la recordábamos parece que regresa a nuestras vidas y con ella, los festivales (al menos los últimos del verano). ¿Estáis preparados para todo lo que nos tiene preparado? Reservad bien el sábado 17 de septiembre, porque el Campus de la Complutense de Madrid se volverá a convertir en nuestro escenario preferido. ¿Alguien más como nosotras que lo echara tanto de menos? La mejor manera de comenzar a despedir este verano que nos ha dado tanto.

    Escenario por el que pasarán artistas y bandas de la talla de Crystal Fighters, The Kooks (que aprovecharán para repasar todos sus grandes éxitos), Deluxe (en la que será su única y ansiada actuación), Years and Years, The Hives, Viva Suecia, Xoel López, Carlos Sadness, Fuel Fandango, Shinova, Delaporte, Ginebras, Maxïmo Park, Sir Chloe, St Woods, Goa, Thomas Headon, The K’s, Abby Roberts y Molina Molina. Sin olvidarnos, por supuesto, de los espectáculos The Beatles & Modo Indie enmarcados dentro del DCODE Kids, ideado para que los más pequeños de la casa también puedan disfrutar del festival.

    No sabemos vosotros, pero a nosotros este cartel nos tiene ganados por completo. Además, por si fuera poco, ya conocemos los horarios de las actuaciones de todos ellos, que pasarán por los tres espectaculares escenarios que ha montado la organización. Ya sabéis que el sábado 17 de septiembre a partir de las 11.30 de la mañana, que es cuando se abren las puertas del recinto, tenemos una cita musical imprescindible en la ciudad de Madrid.

    Ya estamos en septiembre, ya huele a DCODE 2022. Rápido y consigue ya tus entradas en la página web del festival dcodefest.com. Antes de que terminen por volar todas, claro. Por nuestra parte, reservamos ya la fecha y empezamos con nuestra particular cuenta atrás.

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