Autor: Lourdes Martínez Álvarez

  • Volvemos con un nuevo radar musical de la semana

    Volvemos con un nuevo radar musical de la semana

    Hacía ya unas cuantas semanas que no nos pasábamos para rescatar una de nuestras secciones favoritas: el radar musical. Momento perfecto para descubrir nuevos talentos, de los que estamos completamente enganchadas ya. ¿Quién se viene con nosotras a conocer desde dentro a Noa Lone, The Outerlines, Robespierre y Whynotfrank? ¡Vamos a ello, pues!

    Desde Alemania, llega Noa Lone para sorprendernos y enamorarnos con su proyecto musical, más concretamente con la llegada de su nuevo sencillo de adelanto «pressure on my mind». Un himno pop moderno que habla de la lucha por la salud mental y la autoaceptación. Con unas melodías pegadizas y una letra cercana, aborda el peso de las constantes expectativas de mejora que recaen sobre los hombros de una persona. El recuerdo constante de que debemos determinar por nosotros mismos quiénes queremos ser y qué es importante para nosotros. No pasa nada por tropezar y caer. Está bien darlo todo a veces. Pero está totalmente bien saber e ir a tu propio ritmo, a pesar de las expectativas de la sociedad. La mejor manera de darle continuidad a un proyecto que nació en 2019 y debutar con su single en directo «Issues» (2022). Ahora, no dejamos de esperar con ganas el álbum en el que están trabajando y con el que sorprenderán dentro de muy, muy poco tiempo.

    Otro de los imprescindibles es la banda de indie rock alternativo de Preston, The Outerlines. Tras su aclamado debut con «Come Down», la banda estadounidense vuelve a escena con su segundo sencillo de adelanto «Kelsey». La mejor continuación del que fuera su primer gran éxito que, desde que viera la luz el pasado 16 de junio, no ha dejado de recoger buenos comentarios. Ideal para pasar lo que queda de este caluroso verano, en el que además no dejarán de girar por multitud de ciudades europeas. Que se vayan preparando Manchester, Liverpool y Edimburgo, porque ya están en camino. El principio de una carrera repleta de grandes noticias y nueva música.

    De ellos ya tuvimos el placer de hablar, pero no nos cansaríamos nunca. Robespierre atacan de nuevo, directamente desde París, para regalarnos su nueva joya musical, «Tears». Con ese aire de pop retro que tan bien les sienta, el cuarteto combina melodías armoniosas con tonos ásperos y crudos. Una mezcla de soul y blues tiñe esta canción con un regusto de guitarras slide cañeras. Este tema es el primer sencillo de su segundo EP «Rainy Wednesday», que verá la luz en breves y con el que continúan con su incesante exploración y crecimiento musical. En esta nueva producción, grabada en Studio Mégaphone con Manuel y Dimitri Dedonder, la formación da rienda suelta a guitarras saturadas, flujos instrumentales de gran energía e improvisación.

    Por último pero no menos importante, llegamos a Whynotfrank. Una banda que nace de experimentos sonoros y formas creativas que se consolidan en obras musicales. Un proyecto cuyas letras manifiestan la inquietud de quienes observan lo que otros no ven, mientras que su sonido representa la fusión de sonidos ya conocidos e inusuales. Las seis primeras canciones publicadas reflejan algunos de los elementos característicos del grupo, todo mientras las letras pretenden acercar al público su filosofía clara y directa, mientras que su música resalta sus diferentes personalidades. La mejor prueba de todo ello ha sido su último sencillo, «The Wrong Side».

  • Medina debuta con su primer trabajo discográfico, «Miradas»

    Medina debuta con su primer trabajo discográfico, «Miradas»

    Ha sido uno de nuestros grandes descubrimientos de estos últimos días. No es para menos, si tenemos en cuenta que el talento y el buen hacer de Medina sobrepasan cualquier tipo de límite, y su EP de debut «Miradas» ha sido la mejor prueba de ello. Cuatro canciones que no dejan de girar alrededor de un mismo concepto: el cómo puede cambiar un concepto según el punto de vista del que se mire. Introspección, amor, sensualidad, amor propio y mucho autoconocimiento. Un proceso creativo y compositivo de lo más íntimo y personal, que ha abordado desde un punto de vista distinto al que sería considerado normal y en el que el artista catalán ha estado acompañado en todo momento por Emili Bosch (b1n0) a la producción del mismo.

    Una propuesta personal, minimalista e innovadora, en la que los estilos y géneros musicales se diluyen hasta tal punto que el autor ha logrado recrear una identidad propia. Pero siguiendo siempre muy de cerca a grandes referentes como C Tangana, Rosalía, WOS, Rels B, Queralt Lahoz, Rayden o Juancho Marqués, entre infinidad de nombres más. Lo que el propio Medina viene a definir como «fusión urbana». Un poco de música urbana, de electrónica y de canción de autor, et voilà! Una oda a toda aquella música que ha escuchado desde que era bien pequeño, pero sin perder su propia visión y su propio foco. Sin perder esa parte tan única que hace que él mismo vea el mundo como lo ve. Eso es lo que más nos ha gustado de él y lo que más nos ha enamorado de su proyecto musical.

    El inicio de una etapa que estamos más que convencidas de que traerá muchas alegrías y buenas noticias. Por nuestra parte, estamos felices no sólo de haberlo descubierto musicalmente, también de verlo en directo. Así que cruzaremos los dedos porque ello suceda.

  • Villano Antillano aterriza de nuevo en Barcelona

    Villano Antillano aterriza de nuevo en Barcelona

    Se ha convertido en una de las voces más importantes de la escena urbana, además de alzarse como referente para muchas. Ella es Villano Antillano y tras despuntar con su potente y eléctrica colaboración con Bizarrap en la «Villano Antillano: Bzrp Music Sessions, Vol. 51», no ha dejado de crecer como la espuma. No esperábamos menos si tenemos en cuenta que su canción es una de las más escuchadas y pegadizas. Con esas ganas de comerse el mundo con su música y su mensaje, que traslada a todos los ámbitos de su vida, la puertorriqueña no hace más que ganar seguidores allá donde va. Y es que tras arrasar en el Primavera Sound y en el Bilbao BBK Live Festival, la artista y rapera aún está dispuesta a ofrecer un último asalto en territorio nacional. Un directo que dará mucho de lo que hablar y que tendrá lugar el próximo 1 de septiembre en la Sala Apolo de Barcelona. De hecho, las entradas ya se encuentran disponibles en la plataforma dice.fm. ¿Te has hecho ya con la tuya o todavía te lo estás pensando?

    Es un hecho que muchas de nosotras la descubrimos gracias al temazo que se marcó con Bizarrap. Pero la batalla de Villana Santiago Pacheco comenzó mucho antes de ese hito viral: crecer como una persona queer en su Bayamón natal ha nutrido su proyecto de «belleza y horror», tal y como comenta ella misma. Dos conceptos que conviven pero también chocan en sus himnos deep-trap, cyberpop y postreguetón. Y a partir de esa fricción nace una propuesta urbana propia, que ha llegado para quedarse y para renovar por completo el género.

    Un modo de vida y una imperiosa necesidad de alzar la voz por todas aquellas personas que están en desventaja y que han vivido desde los márgenes. El mejor ejemplo artístico de que la música no sólo es música, también es emoción, también es política. Ahora es el momento de Villano Antillano y el próximo 1 de septiembre lo demostrará por primera vez en la Apolo de Barcelona, sala en la que actúa por primera vez.

  • Los Acebos arrasan con su primera canción «Cuchillos»

    Los Acebos arrasan con su primera canción «Cuchillos»

    «¿Conoces esa sensación de llevar siempre una máscara para agradar a los demás? Esa lucha constante de egos que desplaza tu autoestima dejándola en un segundo plano». De esta manera define la banda asturiana Los Acebos de qué trata su canción «Cuchillos». El primer tema que han publicado hasta el momento, la primera pieza del que será su nuevo e inminente trabajo discográfico «Puntos de vista». Un sencillo que se adentra en cómo las envidias tratan de destruirte constantemente y de cómo la comparación con el resto de personas de esta sociedad te va minando poco a poco. Un tema eléctrico de principio a fin, con algunas notas nostálgicas, pero que es capaz de mantener ese equilibrio perfecto entre a energía y la tristeza, ese sube y baja que refleja lo que la vida es.

    La primera avanzadilla de todo lo que llegará por delante en forma de álbum y que, en realidad, no deja de girar alrededor de este mismo concepto: analizar todas las perspectivas que nacen de una misma situación y dar visibilidad a esa lucha por encontrar una motivación y sobrevivir a la montaña rusa emocional que podemos llegar a vivir día a día. Es por eso que «Cuchillos» podría decirse que es el alma del proyecto. Con un principio que te engancha y un giro final inesperado, que deja claro que esta canción va a ser un gran single de este primer álbum. Así que imaginad, si con apenas una canción en la calle, han sido capaces de dejarnos con la miel en los labios, ¿qué más se puede esperar del resto del álbum? Nosotras no podemos estar más ansiosas y emocionadas por descubrirlo. Aunque preferimos que sea la propia banda quien nos dé todos los detalles sobre el proyecto musical. Ellos son Los Acebos y hablamos, tanto de «Cuchillos» como de «Puntos de vista».

  • Grim Paradise se reafirman con su nuevo tema «Sueños»

    Grim Paradise se reafirman con su nuevo tema «Sueños»

    Fue en 2016 cuando Grim Paradise comenzaron a dar sus primeros pasos dentro de la emergente escena musical madrileña. Desde entonces, no han dejado de evolucionar y experimentar, con el único objetivo de reinventarse a sí mismos. Un cambio de nombre de la banda y el paso del inglés al español en sus canciones parecen, a priori, los dos cambios más significativos. Todos mientras que su estilo y personalidad, ya no sólo musical si no también visual, ha permanecido inalterable con el paso del tiempo. Un toma y daca continuo que, recientemente, se ha saldado con el lanzamiento de «Sueños», una canción que no sabíamos que necesitábamos hasta que tuvimos el placer de escucharla. Un tema único y especial, que ha sido autoproducido por la propia banda, mientras que la mezcla y el mastering ha corrido a cargo del productor Guillermo Mur.

    Con un característico sonido enfocado al rock alternativo y una fuerte apuesta que unifica lo visual con lo auditivo, Grim Paradise sabe hacer de la puesta en escena uno de sus grandes puntos fuertes. Y es que tanto sus directos como su propia estética, giran alrededor de la fiesta mexicana del Día de los Muertos. Un hecho que hace que el grupo se centre aún más en un objetivo muy claro: disfrutar plenamente de la música y llevarnos con ellos de viaje a un lado y otro de este mundo. Una premisa muy importante que sólo ellos saben cómo cumplir, que sólo ellos saben cómo llevar al límite y que sólo ellos saben cómo explicar. Es por eso que nada mejor que echarle un ojo a la entrevista que le hicimos hace algunos días para comprobarlo. ¿Quieres conocer todos los detalles que rodean a este impresionante y rompedor proyecto musical? Pues dale al play y disfruta de esta charla.

  • Chico Trujillo aterrizan en España a ritmo de cumbia

    Chico Trujillo aterrizan en España a ritmo de cumbia

    Directamente desde Chile y con unas ganas locas de revolucionar todo el territorio estatal de arriba a abajo, llega la mítica banda de cumbia, Chico Trujillo. Años y años de trabajo para convertirse en uno de los máximos referentes del género a nivel internacional y, por supuesto, nosotros no nos podíamos perder tremendas citas en las que presentarán su álbum más reciente «Mambo Mundial» (2019) y sus sencillos más recientes «Mil Versiones» (2020), «No soy de aquí ni soy de allá» (2021) o «Lamento Borincano» (2022), además de pegar un potente repaso a toda su discografía anterior. Unos espectáculos en vivo que, inevitablemente, pasarán por el Tablero de Música de Burgos (6 de julio), la Sala La Paqui de Madrid (7 de julio), la Sala París 15 de Málaga (8 de julio) – ambas fechas junto a Son Rompe Pera -, y el Poble Espanyol de Barcelona (20 de julio) con Las Palmeras y Guacamayo DJs.

    Los mejores conciertos, cuyas entradas todavía se encuentran disponibles en la página oficial de dice.fm. Y es que, ¿a alguien se le ocurre una manera mejor de celebrar el verano y la vida que con la mejor agrupación de cumbia y world music que ellos? Porque nosotros creemos que no. Ahora sólo falta saber qué tipo de sorpresas nos regalarán a lo largo de cada una de estas noches. Porque no pensaréis que esto se quedará así, ¿verdad? Desde luego, todavía no han llegado y ya estamos pensando en cuándo será el próximo regreso del colectivo chileno a nuestros lares. Quizás para entonces vengan con un nuevo trabajo discográfico bajo el brazo. Si no, tiempo al tiempo. Mientras tanto, disfrutemos de lo que tenemos y vivamos el presente como si no hubiera un mañana. Cantemos todos aquellos himnos que hicieron de Chico Trujillo una de las agrupaciones más grandes. Desde «Loca» hasta «Conductor», pasando por «Medallita», «Ahora quien», «Fuera de mi vida» o «La escoba», entre infinidad de títulos más. Así que todo está por llegar.

  • bous nos encandila con su nueva canción, «puertas rojas»

    bous nos encandila con su nueva canción, «puertas rojas»

    Con el alma puesta en Alicante, pero físicamente en Londres. Bous han entrado en nuestras vidas como un verdadero huracán y, desde ya, nos negamos rotundamente a que salgan de nuestras vidas. Porque a ritmo de post-pop nos han ganado y cautivado, regalándonos una de las canciones más preciosas habidas y por haber, «puertas rojas». Un himno increíble, un canto a las calles, a todos aquellos viajes que nos han marcado, a los olores nuevos, al color verde del jardín, a la necesidad constante de echar de menos algo que acaba de ocurrir. Una simbiosis perfecta entre los loops de guitarra y la dulce voz de Blanca; y las texturas, atmósferas y fragmentos de sonido que Daniel es capaz de transformar. Pura magia y efectos especiales convertidos en unos minutos de canción. Pura esencia y personalidad.

    Un proyecto con una sensibilidad tremenda que toma su nombre, bous, de los pájaros de colores brillantes que cantan para encontrarse en la densa vegetación. Una pequeña gran referencia a la vida, a la naturaleza y al arte. Una demostración de todo lo que está bien en la vida y de que la música no hace más que conectarnos, por muy lejos que nos encontremos. El primer paso hacia un futuro verdaderamente brillante, en Reino Unido, en España o donde sea. Porque otra cosa no, pero estamos completamente convencidas de que Blanca y Dani llegarán donde se propongan. Si no, tiempo al tiempo. Eso sí, mientras ese anhelado momento llega, ¿por qué no aprovechar para acortar distancias y hablar largo y tendido con ellos? Pues eso, que hace algunos días, tuvimos la oportunidad de entrevistarlos y esto es lo que nos contaron al respecto. ¿Quieres ser el primero en conocer todos los detalles sobre la banda? Pues sólo tienes que darle al play y dejarte llevar. El resto está hecho.

  • Low Festival calienta motores para su edición 2023

    Low Festival calienta motores para su edición 2023

    Ahora que ha empezado el mes de julio, es cuando estamos tomando conciencia de verdad de que quedan apenas semanas para la llegada del Low Festival 2023. Una nueva edición del festival en la que Benidorm se volverá a convertir en el epicentro levantino, donde música, talento y verano en todas sus vertientes convergen, y se transforman en un todo. Así que, aprovechando que queda tan poco tiempo, ¿por qué no damos un repaso a las últimas novedades que han anunciado desde la organización? Porque hay un par de ellas que no hemos comentado todavía.

    Si todavía hay alguien que se lo perdiera, hace un par de semanas, Low Festival sumó al cartel nuevos nombres confirmados. De tal manera que pasaremos de artistas de culto de nivel internacional como GusGus hasta las nuevas sensaciones de la generación TikTok como Chinchilla, pasando por el rock de Sexy Zebras, el nuevo pop de Chill Chicos e, incluso, un estilo único, el porc de los míticos y enormes de Los Ganglios. Aunque, por supuesto, no faltarán artistas de la talla de Kiddy Smile, Yuksek, Putochinomaricón DJ Set Yung Prado, que pondrán patas arriba sus escenarios y nos harán bailar como si no hubiera un mañana. A los ya nombrados, se unirán Yung Prado, Fernanda Arrau, Peces Raros DJ set, Yahaira, Juguete o El Cuerpo del Disco. Aunque, obviamente, no nos podemos olvidar de que el encargado de cerrar este año el festival será Aníbal Gómez, mitad de Ojete Calor, con uno de sus mágicos DJ sets. ¡Ahí es nada!

    Un buen cúmulo de últimas confirmaciones, que se sumaba a otro acontecimiento muy importante para el Low Festival, que es su mítico concurso de bandas ficticias para quien quisiera vivir el festival como una verdadera estrella del rock. Un must en esta cita musical, que premia la originalidad en todas sus vertientes: desde el nombre de la banda, hasta las imágenes de promo, pasando por la creación del setlist o del propio disco. Una iniciativa impulsada por Vibra Mahou Band y cuyas inscripciones finalizan mañana martes 4 de julio. Es entonces cuando un jurado escogerá las tres bandas ganadoras (una por cada día de Low Festival). Para poder participar en este concurso es necesario disponer de abono de tres días o entrada de día. Y, obviamente, el nombre del grupo aparecerá en el cartel de la edición, además de disfrutar toda la experiencia. ¡Inscríbete ya aquí!

  • El Niño Lord.Cah nos sumerge en su satírico universo musical

    El Niño Lord.Cah nos sumerge en su satírico universo musical

    Su talento es inagotable y es capaz de cruzar todo tipo de barreras, y su música no se parece a nada que hayamos escuchado previamente. Precisamente en este punto es donde radica la personalidad y el estilo de El Niño Lord.Cah que, con su primer trabajo discográfico «Viejas Verdes», ha logrado atraparnos y enamorarnos. Un universo sonoro y lírico, repleto de matices y con una profundidad increíble, condensado en apenas nueve canciones. Y es que en plena búsqueda de la innovación, ha roto con cualquier paradigma estilístico y ha definido un personaje a través del cual expresarse. Un príncipe destronado y un paria, que da voz a los marginados y les permite encontrar un lugar para brillar. Una vereda hacia la reflexión sobre diferentes y múltiples temas. Un viaje sonoro que recorre géneros tan dispares como el rap, el folclore o el bolero, y que define de la siguiente manera: «hago cuentos sórdidos para niños adultos con banda sonora».

    El Niño Lord.Cah nos introduce un universo de personajes distópicos con historias de lo más peculiares, creando un combo perfecto entre el drama y lo gamberro, entre lo serio y la sátira. Un viaje complejo, pero también divertido, al que se han sumado sin pensarlo Sherry Fino y Yoyo Bey a las producciones; al igual que también lo ha hecho Roy Pinatel como colaboración indispensable en «Pinocho». Un proceso creativo en el que no hay puntada sin hilo y que a nosotras nos ha vuelto completamente locas. Pero nos alegra saber que no somos las únicas que han caído en sus garras, pues el pasado 21 de junio la artista colgó el cartel de sold out en la Sala El Perro de la Parte de Atrás del Coche de Madrid. Un concierto mágico que se celebró con motivo del Día Europeo de la Música.

    Sí, ya sabemos que es demasiada información de repente. Es por eso que aprovechamos para presentar la entrevista con El Niño Lord.Cah hace algunos días. Esto es lo que nos explicó sobre su meteórico y prometedor proyecto musical.

  • Festival · B anuncia nuevos artistas para su edición de 2023

    Festival · B anuncia nuevos artistas para su edición de 2023

    Una de las sensaciones que más adoramos de esta época del año es la de sentir que vivimos de festivales continuos. Buen tiempo, vacaciones y mucha música en directo. Aunque el final del verano y el inicio del otoño, no tiene por qué suponer el final de estos circuitos musicales que tanto amamos. El mejor ejemplo de ello es el Festival · B, que se celebrará en el Parc del Fòrum de Barcelona los días 29 y 30 de septiembre. Y, obviamente, lo hace con un cartel de escándalo, a la par que eclético. ¿Quién se hubiera imaginado a artistas de la talla de Alizzz, Los Planetas, Yung Beef, Israel Fernández, Rojuu, Carolina Durante o Cariño -entre muchos otros – en un mismo escenario? ¡Pues eso, pasen, vean y no se olviden de las entradas! Recordar que ya os podéis hacer con vuestros tickets en la página oficial del ciclo: fstvlb.com.

    Sin duda alguna, se está quedando un line-up de escándalo. Tanto, que con el segundo adelanto artístico, quedams maravilladas al comprobar que podríamos ver en vivo y en directo a los míticos Los Planetas, encabezando este nuevo adelanto; Hoke & Louis Amoeba como gran sensación del año; el cantaor flamenco con voz de otro planeta Israel Fernández y su inseparable guitarrista Diego del Morao; el gran descubrimiento del pop Leïti; y la misteriosa figura de Parkineos. Unos nombres que se sumaban a los ya confirmados Alizzz, Carolina Durante, Rojuu, Yung Beef, Albany, Juicy BAE, Gloosito, Ben Yart, Jarfaiter, Cariño, Mujeres, Depresión Sonora, La Plazuela, Irenegarry, Judeline, Brava, Gazzi y Yung Prado. Un cartel lleno de diversidad sonora y adaptado a todos los gustos. Un cartel de diez, que estamos seguras de que no dejará indiferente a nadie.

    Un encuentro que abraza la tendencia y toma el pulso a las corrientes musicales más emergentes transitando un espectro tan rico y variado que va desde el sonido de guitarras hasta la electrónica más imaginativa pasando por el género urbano en toda su extensión. ¿Tienes ya tu entrada de día o abono? Recuerda que puedes hacerte con ellos en fstvlb.com.

  • Paolo Nutini actuará el miércoles en La Riviera de Madrid

    Paolo Nutini actuará el miércoles en La Riviera de Madrid

    Tras pasar por multitud de ciudades como Valencia, Alicante, Gijón, y Valladolid desde el mes de marzo y hasta ahora, el próximo miércoles 5 de julio la Gira Vibra Mahoy by Mad Cool pondrá su punto y final, poniendo la puntillita final al mítico festival de la capital. Lo hará con el espectacular y esperado concierto de Paolo Nutini en la Sala La Riviera de Madrid. No estará solo, pues un artista invitado lo acompañará en este secret show que se plantea único y especial, y cuyo acceso será gratuito hasta completar todo el aforo del recinto.

    Pero, ¿qué supone que un artista de la talla del artista escocés actúe en Madrid? Es que, ante todo, hablar de Paolo Nutini es hablar de pop y soul a partes iguales. Y es que, sin duda alguna, tiene una de las voces más bonitas y conmovedoras de todo nuestro panorama musical. Además, sólo él es capaz de mezclar tan sutil y hábilmente géneros musicales tan dispares como funk, soft pop y soul, haciendo de todo ello una identidad propia y un estilo especial. Sólo és es capaz de dejar una impronta tan única en todas aquellas personas que han tenido la suerte de pararse a escucharlo. Un sello que se aprecia en todas sus creaciones, aunque muy especialmente en el que fuera su último trabajo discográfico, «Last Night In The Bittersweet» (2022). Una joya musical formada por 16 canciones envolventes, igual que lo son sus propios directos. Si no, tiempo al tiempo, porque el próximo miércoles 5 de julio lo comprobaremos con nuestros propios ojos.

    Sin duda alguna, esta es la mejor manera de despedirnos de este ciclo de conciertos que tanto nos ha regalado. Un ciclo organizado por la plataforma de música de Mahou Cinco Estrellas y que impulsa encuentros alrededor de la música en directo, traslada la esencia del festival a las salas y celebra la cultura. ¿Estáis con fuerzas de despediros entonces hasta el próximo año?

  • Adrien Hook ens atrapa amb «No m’ho havia dit mai»

    Adrien Hook ens atrapa amb «No m’ho havia dit mai»

    Va ser el passat mes de maig quan l’artista i compositor mallorquí Gerard Díaz aka Adrien Hook va estrenar el seu darrer tema, l’incontestable himne «No m’ho havia dit mai». Una cançó amb la qual l’autor expulsa tot el que porta dins i que parla sobre la revelació que suposa adonar-se de la importància de dir-se les coses que valorem de nosaltres mateixos. La importància d’estimar-nos, d’abraçar-nos i de donar-nos el lloc que mereixem al món. Perquè si no ho fem nosaltres, qui ho farà? I ull que no és cap acte egoista. De fet, és, fins i tot, necessari que de tant en tant fem aquest exercici d’autoconeixement. Així que, per què no fer-ho amb música? En aquest sentit, tenim com a resultat un tema eufòric i amb un enfocament informal i humorístic. Tot el que necessitàvem en aquests moments.

    A banda de ser una cançó preciosa i necessària, aquest «No m’ho havia dit mai» marca l’inici de la nova trajectòria de l’Adrien Hook. I és que és el primer avançament del qual serà el seu nou treball discogràfic, especialment després d’haver debutat amb el seu primer tema «Trapped» a 2020 i amb el seu EP de debut en català «Un portal de molts» a 2022. La millor manera, sense cap mena de dubte, de continuar amb el camí que va encetar ja fa quatre anys, quan començara a produir, fer i interpretar la seua música. Amb un estil directe, clar i senzill, que si s’ha d’assemblar a algú, potser fora Joan Miquel Oliver, però amb una identitat i manera de comunicar-se amb el món completament diferent. Així és ell i així ens ho demostra, tema a tema, himne a himne.

    Ara, amb la incertesa de comprovar què ens ofereix el futur, però amb les ganes immenses de continuar descobrint a aquest talentós artista, aprofitem el moment per a recuperar l’entrevista que li vam fer fa alguns dies al mateix Adrien Hook. Vols saber què ens va explicar sobre el seu projecte musical?

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