Etiqueta: barcelona

  • Abraham Mateo asaltará las ciudades de Barcelona y Madrid

    Abraham Mateo asaltará las ciudades de Barcelona y Madrid

    Lo conocemos desde bien pequeño, cuando arrasó en todo el país con su canción «Señorita». Entonces tenía 14 años y, en muy poco tiempo, logró colarse en el Top 50 de España, además de hacer que su vídeo fuera el más viral de YouTube en nuestras fronteras. Efectivamente, hablamos de Abraham Mateo quien, tras lograr un ascenso meteórico siendo adolescente, no ha hecho más que crecer y evolucionar, forjando así su propia identidad y personalidad musical. Y es que desde ese primer momento de éxito, se ha embarcado en cuatro grandes giras que comprenden más de 120 conciertos en países como España, Portugal, México, Argentina, Chile y Perú, logrando entradas agotadas en múltiples ocasiones.

    Las influencias musicales de Abraham incluyen pop, reggaetón, R&B e instrumentación tradicional española, una amalgama que hace que su música sea reconocible al instante. Curioso, más sabiendo que el joven es artista y compositor autodidacta, que ha crecido con influencias varias. Y que más allá de su faceta como artista, también ha trabajado la de productor musical, con personalidades de la talla de Ivy Queen, Gente de Zona, Belinda, Samo, Juan Magan y Lérica. Sin duda alguna, una mezcla que hemos podido ver a lo largo ancho y largo de su carrera musical, aunque se ha hecho especialmente real en su último trabajo discográfico «Sigo a lo mío». Un disco al que muy poco tiempo después ha seguido el sencillo «Me encantaría», en colaboración con Belinda.

    Por lo pronto, nosotras sabemos que podremos disfrutar una vez más del directo del artista gaditano en las capitales madrileña y catalana. La citas serán este mismo domingo 15 de enero en la Razzmatazz de Barcelona y el 22 de enero en la sala La Paqui (antigua BUT) de Madrid. Las entradas para ambos conciertos están todavía disponibles en la página de Live Nation (livenation.es).

  • Ocata regresan a escena con su nuevo trabajo discográfico

    Ocata regresan a escena con su nuevo trabajo discográfico

    Los descubrimos en 2020, recién estallada la pandemia, justo en el momento en el que ellos acababan de estrenar su álbum «9 Historias y 1 Mentira». Han pasado ya dos años desde ese instante y aunque el mundo ha cambiado demasiado, nosotras también. Ocata aparecen de nuevo para regalarnos su increíble y nuevo trabajo discográfico «Todas las suertes de lo imprevisible». Un disco que nace producto de las vivencias del último verano del confinamiento en un pequeño pueblo al norte de Francia. Un disco que reúne multitud de relatos de observación. Historias de pasado, presente y futuro. Un disco en el que la esencia de la banda permanece a lo largo del tiempo, aunque dando paso a un atisbo de evolución y experimentación. Porque al final, ¿qué es la vida sin cambio?

    Con cierto carácter melancólico y mucho más cercano a los sonidos de los 90’s, los catalanes han dado vida y forma a estas canciones, acompañados en todo momento por Carlos Dueñas de Arctic Wave y Stefano Maccarrone de Abuelita Records. Con ambos han tenido el placer de grabar y producir un disco de estudio, verdaderamente de 10. Una especie de viaje astral, en el que se pierde el miedo a hablar sobre las relaciones efímeras, la adolescencia y las cosas que nos hacen darnos cuenta que el tiempo va pasando. Un viaje astral, que adquirirá una nueva dimensión en 2023, cuando Vice Pedret, Pepe Montero, Roger Moreno y Dani Soriano puedan presentar en directo este larga duración. Apuntad bien estas dos fechas, porque son las primeras de todas las que están por llegar: el 26 de enero en La Nau de Barcelona y el 29 de enero en el Café La Palma de Madrid.

    Eso sí, antes de que cambiemos de dígito en nuestros calendarios y antes de inaugurar una nueva fase vital en nuestras vidas, no hemos perdido la oportunidad de charlar largo y tendido con Pepe, guitarra de Ocata. ¿Quieres saber todo lo que nos contó y explicó sobre «Todas las suertes de lo imprevisible»?

  • Dorian y su gran despedida en el Sant Jordi Club de Barcelona

    Dorian y su gran despedida en el Sant Jordi Club de Barcelona

    Han pasado nueve días y todavía estamos tratando de recuperarnos de la resaca emocional que nos dejó el concierto de Dorian en el Sant Jordi Club de Barcelona. Fue el pasado sábado 26 de noviembre cuando se despidieron del año y de su álbum «Ritual» en casa, en la ciudad que los vio nacer como banda hace ya casi dos décadas. Y nosotros no pudimos disfrutar más de este último asalto, enmarcado dentro de la programación del Cruïlla Tardor. ¡Hoy, por supuesto, aprovechamos para rememorar esa noche!

    Cierto es que comenzaron con diez minutos de retraso. Diez minutos que se nos hicieron eternos, pero pronto pasaron a la historia en cuanto la banda saltó al escenario y comenzaron a sonar los primeros acordes de «Mundo perdido», una de las canciones de este último trabajo discográfico. Tema al que siguieron muy de cerca «Dos vidas» y «No dejes que pase el tiempo». Momentos de euforia máxima y de emoción, que se multiplicaron por mil en cuanto presemtaron la primera colaboración de la noche. Alizzz los acompañaba para cantar a pleno pulmón «Los amigos que perdí». Podríamos habernos pasado toda la noche cantando y vibrando al son de las canciones de Dorian, «Hasta que caiga el sol» mismamente. Las «Noches Blancas» se acercarían, pero nada nos importaba en un momento como aquel. Cualquier canto habría sido suficiente y habría saciado las ganas de «No dejes que pase el tiempo» y «Duele».

    Por fortuna, echamos el frento y comenzamos a gritar bien «Lento» por todas aquellas personas que han dado la vida por los derechos civiles. Un verdadero «Tornado» comenzó a generarse en la sala en aquel preciso momento, con la clara intención de romper absolutamente todos los «Techos de cristal», sobre todo todas aquellas mujeres que luchan día a día contra las desigualdades que viven y es que, claramente, como el propio Marc Gili se aseguró de transmitir, «el feminismo es el verdadero motor de cambio del siglo XXI». Sin duda alguna, una clara invitación a ser «Libre» en un mundo repleto de restricciones. Un mundo en el que Marc, Belly y el propio Lisandro a los coros, pierden el miedo a cantarnos y regalarnos su música y su talento. Todo sea por transportarnos a un verdadero «Arrecife» paradisíaco y repleto de color. Un universo «Dual» en el que «Verte amanecer» se ha convertido en nuestra única premisa. Un universo en el que todo tipo de «Paraísos artificiales» podían ser posibles, con tal de llevarnos «A cualquier otra parte».

    Aunque para recreación increíble, la que consiguieron regalarnos en los bises con la llegada de Suu y de Sergio Acosta, guitarrista de la banda mexicana Zoé, para colaborar con Dorian en «Universal». Precisamente las «Señales» que necesitábamos para cantar a pleno pulmón y con todas las de la ley, himnos como «La mañana herida», «La tormenta de arena» o la ultimísima y bailable «Energía Rara». El punto final perfecto para un concierto de diez, que repetiríamos una y mil veces en nuestra vida.

  • El Primavera Sound aterriza en Barcelona y Madrid en 2023

    El Primavera Sound aterriza en Barcelona y Madrid en 2023

    Todavía no ha acabado el año y ya nos están llegando las primeras novedades y confirmaciones de los grandes festivales de 2023. Una de estas fechas imprescindibles es la del Primavera Sound que, de cara al próximo año, se expande en España y no sólo estará en Barcelona, también aterriza en Madrid. De esta manera, diversifica y crece. Compartiendo gran parte del cartel en ambas ciudades, se propone pasar una semana en cada una de ellas. ¿Quién se lo esperaba y quién está deseando ya que llegue el momento? De esta manera, del 31 de mayo al 4 de junio nos daremos cita en el Parc del Fòrum de la Ciudad Condal, mientras que del 7 al 11 de junio será el turno de la Ciudad del Rock de Arganda del Rey. En ambos casos, el primero de los días (los días 31 de mayo y 7 de junio respectivamente), se celebrará la jornada de inauguración y cuyo acceso será completamente gratuito.

    Y es que Rosalía, Kendrick Lamar, Blur, Depeche Mode, Pet Shop Boys o Tokischa son algunos de los platos fuertes de esta nueva edición del Primavera Sound, aunque en total, habrá más de 200 actuaciones por cada sede, incluyendo ambas jornadas de bienvenida, las de cierre y la programación del Primavera a la Ciutat, el festival urbano que se celebrará en las dos ciudades durante la semana.

    El mejor punto de unión entre industria musical, artistas y amantes de la música de todo tipo. Basta echarle un vistazo al cartel para darse cuenta de lo ecléctico que es. «Punk y k-pop, reguetón y metal, tecno y salsa convivirán en una cita para celebrar la música en todas sus representaciones de la mano de grandes referentes, retornos ansiados, flamantes revelaciones y leyendas vivas», explica la propia organización del evento.

    Tras este primer – y potente – avance de cartel, que no sólo aunará a grandes nombres de nuestra escena, sino a muchos otros – quizás – más desconocidos, toca saber cuándo saldrán a la venta las entradas. Mucha atención, porque los abonos estarán disponibles el próximo jueves 1 de diciembre a las 12 horas. Los encontraréis en la página oficial del Primavera Sound: primaverasound.com.

  • La Mari se despide en diciembre de su gira «XX»

    La Mari se despide en diciembre de su gira «XX»

    Tiene una de las voces más representativas de nuestra escena musical y, probablemente, muchas de nosotras hemos crecido escuchando sus canciones en la radio y la televisión. Ya si decimos que ella es La Mari de Chambao, todas la asociamos a un periodo muy concreto de nuestras existencias. También de la suya. Y es que lleva ya dos décadas – que se dice pronto – sobre los escenarios, y eso es un motivo más que suficiente para celebrar. Celebrar la música y celebrar la vida a partes iguales. Es por eso que la artista y compositora andaluza lleva todo este 2022 girando por el país, cantando himnos conocidos por todas – como «Pokito a poko», «Ahí estás tú», «Papeles Mojados» o «Bonita», entre muchos otros – y también creando muchos otros junto a artistas como Lucía Espín o Bebo San Juan.

    Un año muy fructífero, que tendrá su última puesta de largo el próximo 27 de diciembre en el Palau de la Música Catalana. La gran cita final de su gira «XX», que tendrá lugar dentro del mítico Festival Mil·leni, y para el cual todavía quedan entradas en la página web del circuito musical (festival-millenni.com). Tras este último gran concierto, daremos la bienvenida al año 2023 que, en el caso de la malagueña, llegará también repleto de novedades. Por lo que nos ha avanzado la propia María del Mar Rodríguez Carnero, se avecinan nuevas canciones – y su consiguiente trabajo discográfico – con Chambao. Además del primer y nuevo esperado libro catártico de la autora.

    Como con todo lo que ha hecho a lo largo de su vida, La Mari se ha dejado la piel y el alma, convirtiendo en arte sus virtudes y sus defectos, sus alegrías y sus penas, sus mejores momentos pero también los peores. Todo ello es lo que la ha traído hasta aquí, y lo que nos ha permitido a nosotras conectar tanto y tan bien con ella. Para todo lo demás, mejor escucharla.

  • Zahara nos regala el gran último asalto de «Puta» en directo

    Zahara nos regala el gran último asalto de «Puta» en directo

    Nunca nos cansaremos de decir que lo de Zahara no es de este planeta. Casi no recordamos el momento en el que la descubrimos, pero de lo que sí que estamos seguras es de que nos enamoró con su voz, su templanza, su ternura y su determinación. Unos adjetivos que se han ido acrecentando con el paso de los años y que el pasado viernes 18 de noviembre adquirió una nueva dimensión en el Festival Mil·leni, que se celebraba en la Razzmatazz de Barcelona. Una sala en la que, abarrotada de gente, la artista recordaba que había actuado 14 años atrás, teloneando a Duffy.

    Mucho han cambiado las tornas desde ese momento. Tanto, que el motivo que nos reunió el viernes en Razzmatazz era bien diferente. Y es que llegaba el momento de despedirse de su último álbum «Puta» y de todos los formatos que le han acompañado durante este año y medio de gira. Sin olvidarnos, por supuesto, de todos aquellos temas que forman parte del imaginario sonoro de la ubetense.

    Puntuales como ellos solos y tal como anunciaron durante todo el día en redes sociales, arrancaron a las 9 de la noche por todo lo alto. Ya desde el inicio se respiraba un «flotante» ambiente festivo, ideal para recibir con todo nuestro amor a «Leñador y la Mujer América». Un comienzo potente que provocó «El Diluvio Universal» tanto dentro como fuera la de sala. Todavía no lo sabíamos, pero estábamos comenzando dos horas de auténtico viaje emocional a través de «canción de muerte y salvación», a través de «El fango». No nos faltaron ganas de cantar a viva voz «Pregúntale al polvo», aunque eso supisiera el inicio de «El Deshielo». Menos mal que ahí estaba también Martí Perarnau, para hacer las voces de «Guerra y paz» junto a la mismísima Zahara. Juntos nos llevaron «Donde habitan los monstruos», un lugar que se nos quedó clavado hasta la «médula».

    Aunque para momento clave el de «Ramona», cuando las bailarinas María José Gómez y Olga Suárez saltaron al escenario para ponerle la banda de «Puta» a Zahara y alzar, en medio de la coreografía, dos carteles con la misma palabra escrita. «La hostia de Dios» se abría paso a continuación, inaugurando así una nueva fase en medio de este espectáculo en mayúsculas. Llegaba el momento del intimismo y el formato acústico. Llegaba el momento de que se hiciera el silencio con «negronis y martinis», «Sansa» y «Del invierno».

    Frío gélido y piel de gallina con estas tres últimas canciones. Una sensación de lo más extraña, que duró lo que dura un suspiro. O hasta que llegó la locura y la rave con «Dolores» y «Taylor», que la artista andaluza remixeo con grandes hits de nuestra generación. Una verdadera fiesta que nos hizo estallar por completo con «Crash». En este momento, habríamos hecho lo que fuera por Zahara, como viajar «Camino a L.A» o cantar «Joker» como si no hubiera un mañana. Lamentablemente, sí que había un mañana, igual que había un fin de concierto. Tras cerca de dos hora de directo, tocaba despedirse pero de verdad. Pero no sin que sonaran antes «Merichane», «Hoy la bestia cena en casa» y «berlin U5» en la que salió, por sorpresa, Alizzz. Y es que después de haber colaborado juntos en «Reputa» y siendo él catalán, no esperábamos menos.

    Sin duda, un fin de fiesta a la altura de lo que Zahara es y representa para todas nosotras. Para toda nuestra escena musical. Y es que si alguien se merece el título de reina es ella. Por ese ejercicio de honestidad y de sororidad que nos ha regalado.

  • Juan Pablo Vega aterriza de nuevo en España

    Juan Pablo Vega aterriza de nuevo en España

    Juan Pablo Vega es uno de los artistas colombianos con mayor reconocimiento y proyección en nuestra escena musical actual, tanto a nivel nacional como internacional. Artista, músico y productor, ha estado nominado en diferentes categorías de los Latin Grammys y ha sido galardonado como Mejor Artista Alternativo Rock-Indie del 2021 en los Premios Nuestra Tierra. Además de haber trabajado con artistas de la talla de Marc Anthony, Alejandro Sanz, Greeicy, Morat o Tanxugueiras, entre muchísimos otros. Y es que la enorme carrera que tiene a sus espaldas, lo avala. Fue en 2013 cuando publicó su primer trabajo discográfico como solista «Nada Personal», al que siguieron muy poco tiempo después sus EPs «Vicio» (2016), «Conexión» (2019) y su segundo álbum de estudio homónimo (2021).

    Casi una década repleta de éxitos y de himnos, que en muy poco tiempo aterrizará en España. Una llegada muy esperada, especialmente tras todo lo que pasamos con la pandemia y es que ya es oficial: actuará esta misma semana, en formato acústico, en las dos ciudades más grandes del estado. Será el 23 de noviembre en el mítico Café Berlín de la capital y dos días después, el 25 de noviembre en el Marula Café de la Ciudad Condal. Dos espectáculos en los que promete presentar por primera vez las canciones de su último trabajo discográfico homónimo, además de adelantar en exclusiva alguna nueva y repasar sus favoritas de discos anteriores, «Nada Personal», «Vicio» y «Conexión». Las entradas para ambos shows ya se encuentran disponibles en Passline: hazte ya con ellas, para Madrid y para Barcelona.

    Tras estas dos citas ineludibles para el público español, Juan Pablo Vega se dispone a seguir trabajando en el que será su tercer álbum, su tercer disco de estudio. Un trabajo discográfico que verá la luz en 2023 y del que nos adelantó algunos detalles. Además de explicarnos muchas más cosas sobre su proyecto musical. Así que no te pierdas la entrevista que le hicimos hace algunos días.

  • Dorian y David Van Bylen se alían en «Energía Rara»

    Dorian y David Van Bylen se alían en «Energía Rara»

    Hemos de reconocer que cuando vio la luz «Ritual», el último álbum de Dorian, rápidamente se convirtió en una de nuestras canciones preferidas. Esa letra afilada y directa, esa melodía tan ellos. No lo sabemos seguro, pero lo de «Energía rara» no es de otro planeta. De ahí, que no concibiéramos que no hubiera un remix de ella. ¿Y quién mejor que David Van Bylen para hacerla? Pues eso, que ahora que ahora que esta nueva versión está en la calle – lo está desde este pasado viernes 11 de noviembre -, no sabríamos decir cuál nos gusta más, la verdad. Son diferentes, pero a la vez complementarias. Y ya no nos imaginamos el mundo sin ninguna de las dos.

    Así y todo, ¿qué tiene de especial este tema?, ¿qué es esa «energía rara» a la que alude la letra de la canción? La misma que se adueña de ciertas personas cuando, por influjo de la edad, dejan de vivir su presente – y por lo tanto la vida -, convencidas de que todo tiempo pasado siempre fue mejor. Dando mucho que pensar, ¿verdad? ¡Pues eso, compañeras! No puede haber más esencia de Dorian impregnada en esta canción que, bajo el influjo de Van Bylen, adquiere una nueva dimensión. Perfecta para sonar y reventar cualquier pista o festival.

    Sin duda alguna, una versión que quizás llega en uno de los momentos más dulces para Dorian. Y es que la banda catalana está a punto de cerrar la gira de 2022 en las dos grandes ciudades del estado. Id cogiendo fuerzas, porque van a hacer temblar todos los cimientos del WizInk Center de Madrid (el viernes 25 de noviembre) y en el Sant Jordi Club de Barcelona (el sábado 26 de noviembre). ¿Tienes ya tus entradas para ver por última vez este año a Marc, Belly, Bart y Lisandro en directo? De vosotros, no nos despistaríamos demasiado, porque estamos seguras de que serán dos noches mágicas, de las que jamás se olvidan. Así que ya puedes correr a la página web de la banda dorianoficial.com.

  • Dorian nos regalará sus dos últimas dosis de «Ritual» en directo

    Dorian nos regalará sus dos últimas dosis de «Ritual» en directo

    Se han convertido en una de nuestras bandas favoritas, en parte de la banda sonora de nuestra vida. Y tras haber presentado este 2022 su nuevo álbum «Ritual», es hora de tratar de cazarlos en vivo. Las personas más avispadas ya habrán adivinado que nos referimos a los catalanes Dorian, quienes ya han pasado un verano de lo más intenso recorriendo multitud de festivales nacionales – como el Festival Internacional de Benicàssim (FIB), en el que tuvimos la oportunidad de verlos y disfrutarlos como nunca -, además de muchos otros escenarios internacionales y es que a lo largo y ancho del año, han visitado Argentina, Estados Unidos, Chile, Perú, Colombia y México.

    Ahora, tras esta extensa gira en la que se han recorrido medio mundo, quedan los dos últimos asaltos del año, antes de comenzar 2023 con más fuerzas que nunca. Toca ir cogiendo fuerzas para darlo todo el próximo viernes 25 de noviembre en el Wizink Center de Madrid y el sábado 26 de noviembre en el Sant Jordi Club de Barcelona (un directo que está enmarcado dentro del Cruïlla Tardor). Otra cosa no, pero la banda catalana promete un espectáculo a la altura de sus seguidores. Y es que además de repasar todas y cada una de las canciones de este fantástico «Ritual», tampoco faltan himnos generacionales como «A cualquier otra parte», «La tormenta de arena», «Verte amanecer», «Los amigos que perdí», «Hasta que caiga el sol» o «La isla», entre muchísimos otros.

    Nosotras, desde luego, no nos perderemos estas dos últimas citas en directo, porque se plantean únicas y especiales. ¿Tenéis ya vuestras entradas? Porque están volando a la velocidad de la luz. Las de Madrid las encontraréis disponibles en Intromusica.com, mientras que las de Barcelona están en la página web de Cruïlla Tardor. Venga, venga, venga, no os lo penséis demasiado.

  • Yael Meyer nos descubre todo un mundo de posibilidades

    Yael Meyer nos descubre todo un mundo de posibilidades

    La acabamos de descubrir gracias al BIME 2022, por ser una de las talentosas artistas que viajaron de la mano de Chile Música para actuar en el festival. Ella es la polifacética Yael Meyer, quien vino más que dispuesta a presentar en Bilbao – pero también en Barcelona unos días después – su nuevo y primer trabajo discográfico en español «Huracán». Un EP formado por cinco canciones que nacen de uno de los momentos más complicados de la vida de la artista. Un EP que, a pesar del dolor, llega a nuestras vidas para inundarlas de luz y de color. Digamos que es el efecto Yael.

    Cinco canciones crudas, autobiográficas, desgarradoras y esperanzadoras, que han sido grabadas entre Estados Unidos y Chile. Cinco canciones que han supuesto un verdadero cambio interno para la artista, por el momento en el que fueron compuestas. Un momento que también se refleja en la épica y la intensidad de los propios sonidos de los temas. No esperábamos menos de una persona como Yael Meyer, que siempre ha dado tanta importancia al trasfondo de las composiciones y a la emocionalidad. Especialmente tras esperar seis años, seis años de arduo trabajo, creación y composición. Seis años de vivencias, buenas y malas. Seis años en los que también nos hemos visto abordados por una pandemia, que no nos ha puesto las cosas fáciles. Pero ya está aquí y es una realidad.

    En medio de este mar repleto de emociones y sensibilidades, tuvimos el enorme placer y la gran oportunidad de charlar largo y tendido con la mismísima Yael Meyer. Fue ella quien nos permitió conocer a la persona que se esconde tras el proyecto, saber cómo nació verdaderamente «Huracán» y qué ha supuesto para ella. Y, por supuesto, qué ha significado en su carrera viajar desde Chile hasta España para presentarse en ciudades como Bilbao o Barcelona. Aunque no fue lo único de lo que charlamos. Si quieres saber más, solo tienes que darle al play.

  • Basilea se dispone a inaugurar su nueva etapa artística

    Basilea se dispone a inaugurar su nueva etapa artística

    A dos meses de que acabe 2022 y echando la vista atrás, podemos asegurar que estos dos años atrás no han sido fáciles para nadie. Pero si podemos sacar algún aprendizaje positivo es que nos ha servido para hacer introspección, para echar una ligera mirada a nuestro interior, para parar, pillar aire y volver a resurgir de nuestras cenizas cual Ave Fénix. En este aspecto, Jon Oyster sabe de lo que hablamos. De hecho, lo descubrimos en este complicado año pandémico con su proyecto musical Basilea y mucho parece haber llovido desde entonces. Tanto que tras debutar con su EP «Respiración», se vio en la imperiosa necesidad de para para deconstruirse y reconstruirse. Así hasta ahora, que ha presentado su nuevo sencillo, «Luz». El inicio de una nueva etapa para el artista catalán, sin duda alguna.

    Y es que sí, esta nueva canción pretende alzarse como un sentido homenaje a todas esas personas que, encima o fuera del escenario, compartieron su arte y a la vez, sin darse cuenta, se convirtieron en nuestros referentes. Todo ello, mientras supone el nuevo paso adelante del proyecto musical de Basilea, que se encuentra en pleno crecimiento y expansión. Ahora sí que sí, se vienen curvas. En un horizonte repleto de posibilidades, comienzan a avistarse nueva música y algún que otro concierto. El primero de ellos, el próximo 12 de noviembre en la sala Slow de Barcelona dentro del Skyline Music Fest (¡las entradas están disponibles en la página web de culpass.com!).

    En medio de tanta nueva novedad para el artista y compositor, nos hemos sentado con él y hemos charlado largo y tendido. ¿Quieres ser la primera persona en saber todo lo que se viene con Basilea? Pues venga, rápido, que solo tienes que darle al play y disfrutar. Como siempre, para nosotras, fue un verdadero placer.

  • Arde Bogotá nos llevan directamente a su exoplaneta

    Arde Bogotá nos llevan directamente a su exoplaneta

    Hay bandas con una estela especial, capaces de atraparte y sumergirte de lleno en su universo sonoro. Hay bandas capaces de arrasar con todo. Hay bandas imparables a las que no se las puede frenar, a pesar de las complicadas circunstancias o a pesar del tiempo. Y trascendiendo y sobrepasando todas estas premisas están Arde Bogotá, a quienes nada se les resiste. Así lo demostraron el pasado viernes 21 de octubre en la Sala Apolo de Barcelona. Con el cartel de entradas agotadas colgado desde hacía semanas, Antonio García, Daniel Sánchez, Pepe Esteban y José Ángel Mercader fundaron un nuevo asentamiento de Cartagonova.

    El público, entregadísimo desde el inicio, abarrotó la sala desde la apertura de puertas. La emoción se respiraba en el ambiente y las muñecas de los asistentes no dejaban de iluminarse mirando la hora. Pero puntuales como ellos solos y apenas pasados cinco minutos de las 9 de la noche, hicieron aparición sobre el escenario al ritmo de «Dangerous». ¡Ay, «Cariño», qué emoción gritar a pleno pulmón sus canciones! Nosotros, pletóricos como nadie, ellos volando «Tan alto como tus dudas» y más que dispuestos a llevarnos «A lo oscuro». Nuestras respiraciones se entrecortaban sin necesidad de «Tijeras», mientras el piso de arriba de la Apolo vibraba como nunca de todos los saltos y bailes de quien estaba abajo. Tampoco faltaron móviles grabando algún que otro fragmento del concierto…y es que de alguna manera tenemos que hacer honor a la generación «Millenial» a la que pertenecemos.

    No faltó tiempo tampoco para cantar como nunca «El dorado», una canción que generó un auténtico «Big Bang», al igual que también lo hizo «Mi carro». Miles de sensaciones nos abrumaban en una noche mágica como aquella, en la que el amor tampoco faltó. Y es que para declaraciones románticas, ya tuvimos suficientes con «Quiero casarme contigo» y «El beso». Bastante «Virtud y castigo» nos suponía saber que estábamos llegando casi al final del concierto, como para tratar de decirnos a nosotros mismos aquello de «Te van a hacer cambiar». Aunque lo que sí que no iba a cambiar era lo de hacernos creer que el espectáculo se había acabado ahí. No, amigos, no. En una noche como aquella, había que aprovechar para brindar por la música, por el público, por Barcelona y por ellos, que son unos «Cowboys de la A3». Una banda de 10 capaz de tocarnos la fibra incluso en formato acústico.

    Todo parecía que acabaría ahí, pero no. Aún quedaban unos cuantos cartuchos por quemar. Aún teníamos que viajar a algún que otro «Exoplaneta». Aún teníamos que entrar por detrás, cantando como nunca «Antiaéreo». Y entonces sí, todo iría hacia «Abajo» y sin frenos. Aunque lo que nunca nos podrán quitar son las ganas de seguir coreando las canciones de los de Cartagena, aun cuando el concierto se había acabado.

    Sin duda alguna, el pasado viernes quedará para siempre grabado en nuestra memoria. La verdad es que no pudimos sentirnos más felices por ellos, porque creemos que lo de Arde Bogotá ha sido una verdadera carrera de fondo. Lo mejor de todo es que todavía no han tocado techo, siguen imparables hacia arriba y sin límites. No sabemos si ellos son verdaderamente conscientes del efecto y del bien que causan en todos nosotros, pero quizás sea el momento de que empiecen a verlo.

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