Etiqueta: barcelona

  • El Alma Festival de Pedralbes aterriza en Barcelona

    El Alma Festival de Pedralbes aterriza en Barcelona

    Cuando pensábamos que teníamos controlados todos los festivales de nuestra zona, de repente, llega el mítico Alma Festival de Pedralbes de Barcelona para demostrarnos que está más vivo que nunca y que sí, que este verano se celebra la música en vivo, directamente desde el Poble Espanyol. Con un cartel de lujo y con las entradas ya a la venta – desde el pasado jueves 30 de marzo -, estamos ya deseando que llegue ya el verano. Y es que del 10 al 27 de julio viviremos y bailaremos al son de multitud de artistas y bandas con los que hemos crecido y a los que tenemos como referentes. En total, cerca de 5.000 personas visitarán el recinto. Un aforo superior al de los propios Jardines de Pedralbes. «Comenzamos en una nueva casa un festival que ya existe», quiso explicar Martín Pérez (director de la promotora musical Concert Studio) en la presentación oficial del evento.

    De esta manera, Fito Páez será el encargado de abrir este evento el próximo 11 de julio. Seguido muy de cerca por el cantautor Chris Isaak (12 de julio); LP (13 de julio); Jacob Collier (14 de julio); las siempre imprescindibles Zahara en formato rave y Delaporte (15 de julio), quien fuera uno de nuestros iconos musicales Anastacia (16 de julio); los increíbles Bastille (17 de julio); el reconocido compositor de las bandas sonoras de «The Last Of Us», «Babel» y «Brokeback Mountain», Gustavo Santaolalla (18 de julio); el combo formado por Las Palmeras + Chico Trujillo + Guacamayo Tropical DJs (20 de julio); Soft Cell (23 de julio), Toquinho (25 de julio); el dúo compuesto por M-Clan + Seguridad Social (26 de julio); y los emocionantes Goran Bregovic + Balkan Paradise Orchestra (27 de julio). Y, por lo que parece, todavía nos queda saber quién será el artista encargado de inaugurar este ciclo el mismo 10 de julio, además de alguna que otra sorpresa más. Pero tiempo al tiempo. Por el momento, queremos aprovechar para recordaros que las entradas para todos y cada uno de estos conciertos, ya se encuentran disponibles en la página festivalpedralbes.com.

  • El día que viajamos hasta «Berlín» con Hola Chica

    El día que viajamos hasta «Berlín» con Hola Chica

    Hemos tenido que esperar tres años para volver a escuchar a Hola Chica. Aunque cierto es que no ha sido un periodo sencillo para nadie, puesto que nos asolió una pandemia por dentro. Momentos complicados que, en el caso de la banda barcelonesa, ha servido para reinventarse y replantearse qué querían hacer y hacia dónde querían dirigirse. Lo cual no implica que su último trabajo discográfico «Marbella» (2020), no fuera un bombazo…porque lo fue. Sin embargo, comprobar el salto de gigante que han pegado y el poder escucharlos en castellano con su recién estrenada canción «Berlín», ha sido todo un redescubrimiento para nosotras. Y es que si ya los amábamos antes, ahora lo hacemos aún más. Por esa versatilidad y capacidad de sorprender, pase lo que pase. Por ese talento que demuestran día a día. Por ese regreso a escena, que nos sabe a gloria. Llega el momento de celebrar por todo lo alto.

    Un tema honesto y sincero, que nos invita a sentirnos libres. Un tema increíble, que ha llegado acompañado de un espectacular videoclip, que ha sido obra y arte del director Pol Ferraris, que ha aprovechado la oportunidad para rendir homenaje a a nostalgia, el amor y la libertad, escenificando todos los prejuicios a la sociedad como un verdadero bloque de hielo. Sin duda alguna, es el inicio de una nueva etapa para la banda barcelonesa. «Pasarnos al castellano ha sido tan estimulante como volver a empezar», explicaban. Aunque también llegaban a reconocer lo siguiente: «Aún nos reímos cuando leemos los primeros borradores en castellano».

    De esta manera, «Berlín» se alza como el primero de los varios adelantos y colaboraciones con otros artistas que irán viendo la luz durante las próximas semanas. Nosotras, desde luego, no podemos estar más emocionadas por lo que nos tienen preparado Hola Chica en esta nueva era que acaban de comenzar. ¿Te adentras tú también en este viaje musical y emocional? Porque promete ser revelador.

  • Alison Goldfrapp y Sevdaliza actuarán en el Primavera Sound

    Alison Goldfrapp y Sevdaliza actuarán en el Primavera Sound

    Apenas quedan tres meses para que el Primavera Sound aterrice de nuevo, con la novedad de que este año, se suma Madrid como territorio español, además de la ya imprescindible cita anual en Barcelona. Un cambio que conocimos hace ya algunos meses y que, estamos convencidas, de que consolidará aún más el festival dentro de nuestro territorio. Un hecho que nos pondrá aún más en el mapa, más sabiendo la cantidad de nombres – grandes y pequeños – que se han sumado al cartel de esta edición de 2023. Por nuestra parte, no podemos estar más emocionadas de celebrar la gran fiesta de la música que se desarrollará del 31 de mayo al 4 de junio en el Parc del Fòrum de la Ciudad Condal, y del 8 al 11 de junio en el Civitas Metropolitano de Arganda del Rey.

    En medio de todo este cúmulo de novedades que rodean al festival, estos días, han anunciado dos nuevas confirmaciones que llegan en sustitución a ANYMA y FKA Twigs, quienes finalmente no podrán actuar – ni en Barcelona ni en Madrid – a causa de diferentes cambios de planes en sus carreras musicales. Es por eso que se suman al cartel de ambas ciudades, por un lado, la artista y compositora inglesa Alison Goldfrapp; mientras que por el otro, tenemos a la la artista iraní-neerlandesa Sevdaliza. Mientras que la primera actuará en el Parc del Fòrum y el Civitas Metropolitano en las jornadas del jueves, la segunda hará lo propio en la dos jornadas del sábado.

    Por su parte, en el marco del Primavera a la Ciutat, Palm se ha caído del cartel y los dos conciertos que tenía previsto; por lo que Yves Tumor y Japanese Breakfast, ya presentes en la programación principal del festival, se añaden dos conciertos en salas. Mientras que el primero actuará en Barcelona y Madrid los días 4 y 7 de junio respectivamente; la segunda hará lo propio en Barcelona el 4 de junio. La mejor manera de ir preparándonos para la gran cita del Primavera Sound, cuyos abonos están disponibles en su página oficial: primaverasound.com.

  • The Deathlines firman su regreso con «Steps On Ashes»

    The Deathlines firman su regreso con «Steps On Ashes»

    Escucharlos es como retrotraerse en el tiempo, como viajar al pasado y revivir todos aquellos recuerdos de juventud. Recuerdos que se han ido difuminando poco a poco, hasta quedar reducido a cenizas. Pero, de repente, ciertas sensaciones resuenan en la mente, hecho más que suficiente para dar vida y forma a canciones como «Steps On Ashes». Precisamente con esta canción, la banda barcelonesa The Deathlines ha decidido regresar a escena. Una canción potente y enérgica que, a su vez, ha llegado acompañada de un espectacular videoclip, obra y arte del director João Antunes de la productora Momento Agency.

    Este tema, además de ser una potente píldora musical con la que alegrarnos el fin de semana, sirve también como anuncio de la llegada de su nuevo e inminente trabajo discográfico que llevará por título «Interzone». Un álbum que verá la luz en plataformas digitales el 21 de abril y en vinilo el día 22, coincidiendo con el Record Store Day. Y es que otra cosa no, pero con esta pequeña gran joya, prometen hacernos viajar a través de diferentes estilos y géneros musicales, sin reparos ni limitaciones. Sin olvidarnos de todas aquellas influencias que rodean a la formación, nos adentraremos en la primera década de los 90 con canciones como «No Longer a Train» o «Fences On The Sea». Aunque también pasaremos por otros temas más pesados como «Too Stoned to Complain». Y también sentiremos la rabia punk de «The Interzone». Ideal para ir abriendo bocas.

    Para terminar de rizar el rizo, la banda de rock presentará por primera vez este nuevo disco, el próximo viernes 5 de mayo en la Sala Paral·lel 62, mano a mano con Murina – que abrirán el concierto -, y con DJ Marian Barbarian, poniendo música a este gran final de fiesta. ¿Tienes ya tu entrada o estás remoloneando todavía? Consíguel pinchando aquí.

  • Comic Sans son la gran esperanza del midwest emo

    Comic Sans son la gran esperanza del midwest emo

    Forman parte de esta nueva ola del midwest emo que, poco a poco, está calando en nuestra escena musical. Están abriendo paso a toda una generación de artistas que, a nivel nacional, puede que apenas tengan referentes. Hoy venimos a hablar de los donostiarras Comic Sans, quienes están de enhorabuena porque acaban de estrenar su segundo trabajo discográfico, que lleva por título «Éramos felices y no lo sabíamos». Una declaración en toda regla, que aúna tradición y modernidad a partes iguales, y que viene a recordarnos aquella época en la que éramos lo suficientemente jóvenes, atrevidos, increíbles y, quizás, algo inconscientes. Pero sí, vivíamos tremendamente felices. Cualquier tiempo pasado parece mejor y aquí venimos a cantarlo, ¿algún problema con ello?

    Y es que, si Comic Sans lleva algo por bandera, es esa capacidad de seguir ondeando la bandera de las cosas pequeñas, importantes, intensas, diferentes. Esa urgencia adolescente en todas sus letras, tan inocentes y a la vez tan afiladas. ¿Que tienen todo para convertirse en la nueva banda generacional y que, además, se lo merecen como los que más? Pues mira, sí. Tan sólo nos ha bastado este «Éramos felices y no lo sabíamos» y su iniciático álbum «Jon Lee» para comprobarlo. Más que suficiente. Ahora solo queda dar el paso definitivo: verlos y disfrutarlos en directo. Pero eso está ya más que hecho, puesto que este mismo viernes 17 de marzo actúan en la Sala VOL de Barcelona junto a Rococó y L’Hereu Escampa (si no tienes tus entradas todavía, las puedes conseguir pinchando aquí, pero rápido antes de que vuelen todas). Después seguirán muchísimas más fechas por Sant Feliu de Guíxols, A Coruña, Ferrol, Madrid, Castelló de la Plana, València, Donostia, Sevilla y algún punto más de Andalucía, del que pronto darán mucha más información.

    Mientras ese momento llega, nosotras hemos aprovechado para charlar largo y tendido con ellos. ¿Quieres saber todo lo que Comic Sans nos tienen preparado? Pues venga, no te pierdas la entrevista.

  • PHOAC nos sumerge de lleno en su onírico universo sonoro

    PHOAC nos sumerge de lleno en su onírico universo sonoro

    Comenzó a abrirse paso en la escena de la música justo en 2020, el año más complicado para el mundo entero a causa del coronavirus. Pero eso jamás fue un impedimento para el artista, compositor y productor Pau Vehí, que es quien se esconde tras el proyecto musical de PHOAC. Fue durante este periodo cuando de butó con canciones como «2020», «if now you feel loved» o «I’m sorry». Tres primeros temas que sirvieron como prueba para este 2023, que acaba de arrancar de la manera más especial para el catalán. Tanto, que el pasado 2 de marzo, sorprendió a propios y extraños con la llegada de su single doble «Handycam» y «En el backseat de tu coche». El inicio de una nueva etapa. Nuevas vías que explorar en este camino único, genuino y personal.

    Embriagado por la escena musical más underground, el barcelonés afincado en Madrid continúa en pleno crecimiento y progreso, grabando y publicando una canción en la que los sentimientos afloran poco a poco mientras te enamoras de una persona. En el sentido más literal de la expresión. Desde las entrañas. Eso es lo que podemos escuchar y apreciar en «Handycam» desde que empieza a sonar. Y es que nació de la manera más analógica posible, porque ¿te imaginas grabar paso a paso el progreso de una relación con una cámara de vídeo de mano? Pues eso es lo que sucede de principio a fina. De la manera más natural posible, pero cuidando la estética sonora y visual con mimo y gusto. Un diario en toda regla sobre cómo Pau se enamoró de Emma durante el verano de 2022. «Escribí cada detalle; confusiones con mi masculinidad, mi nueva rutina de skincare, la ropa que ella llevaba, el libro que leíamos. Al mismo tiempo que grababa cada instrumento con el que me topé ese verano», nos explica el mismísimo artista y compositor.

    Una atmósfera tan envolvente e indescriptible, que es capaz de traspasar la pantalla e inundarlo todo con su talento y eclecticismo. No solo con su música, también con todos y cada uno de los detalles que el propio Pau Vehí nos explicó cuando lo entrevistamos hace algunos días. ¿Quieres saber todo lo que nos contó sobre PHOAC (siglas de P High On A Camera)? Nosotras somos incapaces de salir del bucle en el que nos ha sumergido con su música.

  • Secreto a Voces by San Miguel inaugura su tercera edición

    Secreto a Voces by San Miguel inaugura su tercera edición

    Hay experiencias que merece la pena repetir una y otra vez. Hay experiencias que trascienden todo tipo de barreras y que te permiten, entre muchas otras cosas, conocer y acercarte a tu artista preferido. Eso es lo que ha pasado durante dos ediciones con el proyecto Secreto a Voces by San Miguel. Y como de buenas noticias va el asunto, ya podemos anunciar que estos shows secretos regresan a la ciudad de Barcelona por tercer año consecutivo. Un ciclo musical de pequeño formato – ya que cuenta con un aforo reducido de 40 personas -, que nos encanta y que se desarrollará quincenalmente, desde el 22 de febrero y hasta el 31 de mayo. En total, disfrutaremos de ocho espectáculos secretos, que tendrán una hora de duración – generalmente, las puertas se abren a las 19.30 horas y los conciertos dan comienzo a las 20.00 horas -. Ocho figuras de nuestra escena musical jugarán al despiste y nos darán pistas de quiénes son a través de redes sociales. Todo en un divertido juego detectivesco en el que los seguidores con buen ojo, y mejor intuición, descubrirán de quién se trata.

    Durante 2022, lo dimos todo con artistas de la talla de Israel Fernández, Dora, Ed Maverick, El Yiyo o Mujeres. Un cartel de escándalo que pilló el relevo de la primera edición del Secreto a Voces de 2021, en el que la programación contó con nombres como Niño de Elche, Baiuca, Raül Refree o Mala Rodríguez. Con todo este nivel en apenas dos años, parece complicado subir el listón, pero estamos más que convencidas de que la organización continuará enriqueciendo su propuesta con nuevas sensibilidades musicales. De esta manera, los escenarios de Teatre Coliseum, Ocean Drive Barcelona, Metric, La Muriel o el Hotel Me se convertirán en los mejores puntos de encuentro entre el público y creadores.

    Pero ahora, vayamos a lo verdaderamente importante: ¿cómo podemos conseguir las entradas? Fácil y sencillo. Dos semanas antes de cada evento, la aplicación DICE activará la venta de las mismas, incluyendo la consumición de una cerveza Magna. A partir de aquí, el día después de cada concierto se anunciará el siguiente secret show desde la misma plataforma donde se adquieren los tickets. Solo los usuarios más rápidos podrán hacerse con una de las 40 entradas únicas por recital. A lo largo de los días que transcurran entre cada cita musical, los seguidores más fieles y deductivos tienen la posibilidad de averiguar el o la artista que actuará en cada fecha en base a las diferentes pistas que se irán desvelando. Dicho nombre solo se descubrirá cuando se cuelgue el cartel de entradas agotadas.

  • Queralt Lahoz prepara sus asaltos en Madrid y Barcelona

    Queralt Lahoz prepara sus asaltos en Madrid y Barcelona

    Es uno de los nombres que más ha resonado en lo poco que llevamos de 2023 y no es para menos, ya que se lo ha ganado a pulso. A principios de año se coronó como una de las grandes premiadas con los prestigiosos Music Moves Europe Awards, además de tener el lujo de actuar en el reconocido festival neerlandés ESNS o en la gala de los Premios Gaudí. Pero es que ahora, Queralt Lahoz se dispone a dar el gran paso final. Y es que en pleno auge de su carrera profesional y en uno de sus momentos más dulces, la artista y compositora de Santa Coloma de Gramenet se dispone a darle una gran despedida al álbum que la ha encumbrado. El final de ciclo de «Pureza» se acerca, pero no sin antes asaltar los dos últimos escenarios de este periodo vital y musical para ella: la Sala Changó de Madrid donde actuará este mismo 18 de febrero y la Sala Paral·lel 62 de Barcelona el próximo 25 de febrero.

    Pero, por supuesto, no estará sola en estas dos grandes citas. Y es que, evidentemente, no podían faltar las presentaciones pertinentes de los invitados que la acompañarán en ambas ciudades. ¿Queréis conocer a toda la pléyade de artistas con los que colaborará Queralt Lahoz? Por supuesto, estará en ambas citas escudada por sus imprescindibles Marc Soto a la batería, Pau García a los teclados y Fede Jahzzmvn como DJ; a quienes se unirá también el guitarrista Óscar Soriano y Diego Califato a los visuales. Pero es que más allá de eso, en Madrid podremos disfrutar del talento y arte de la cantautora Valeria Castro, el trío malagueño Çantamarta y el rapero J Dose. Por su parte, la Ciudad Condal sí que temblará y bailará al son de Lia Kali, Baiuca, La Sra. Tomasa, Las Ninyas del Corro, La Plazuela, Daniel Felices, Naranjita de Triana, Ramón Tato, Carmen Cortés, Arnau Alfonso, los bailarines de flamenco José Manuel Álvarez y Violeta Barrio, y los seis músicos de salsa que participaron en la grabación de «Vendavales».

    Dos fechas especiales que marcarán el final de una etapa y el inicio de otra, en la que auguramos multitud de sorpresas y nueva música. Dos fechas para las que quedan muy pocas entradas en Seetickets y que se plantean muy especiales. ¿No os las querréis perder, verdad? Nosotras no faltaremos, desde luego.

  • Sienna para el tiempo y hace temblar la Sidecar

    Sienna para el tiempo y hace temblar la Sidecar

    Echar la vista atrás y perder prácticamente la cuenta del tiempo que llevamos siguiéndolo. Lo que jamás olvidaremos es cada uno de los conciertos que Sienna nos ha hecho pasar. Directos que trascienden la frontera entre lo real y lo mágico, y que difícilmente se superan. Tanto, que han pasado tres días desde aquel 4 de febrero en la Sala Sidecar de Barcelona y nosotros seguimos en bucle. Pero ni ganas de salir de él. Con nostalgia y cierto sentimiento «melancolic» lo guardaremos en nuestra retina para siempre.

    Es curiosa la manera que tiene la música de empañarlo todo con un áura de misticismo y magia. De transportarnos a otros lugares sin apenas movernos, de curarnos el alma como nada antes lo había hecho. De permitirnos gritarle al mundo, sin remordimiento, aquello de «Podría parar de pensar». Esas sensaciones las sentimos desde que cruzamos la puerta de la sala, desde que apareciera Álex y toda su banda sobre el escenario. 21.30 horas, bastante puntuales. Y no tardaron ni cinco minutos en llevarnos a «El clímax final». Ya no había marcha atrás en un concierto que prometía desde el principio y que nos hizo vibrar al ritmo de «Solo te noto a ti». Todo lo demás sobraba en una noche fría en la calle, pero tan cálida y cercana allá dentro. Imposible centrarse en otra cosa que no fuera el aquí y ahora. Solo éramos el grupo de «Los insensatos» bailando y cantando hasta la saciedad «Sigue hasta que duela», aunque en el fondo, cada uno de nosotros tuviera la convicción de que «esto me va a matar».

    Sin salir de esa burbuja en la que nos habíamos sumergido por decisión propia, nos decíamos a nosotros mismos aquello de «cómo has podido» tardar tanto en volver a reencontrarte con Sienna y su música. Y es que todos y cada uno de sus directos están supeditados a «La ley de la atracción», ineludible y eficaz a partes iguales. El combo perfecto que va directo «Al pulmón y los huesos» de todas aquellas personas que tienen el placer de escucharlos. ¿Podría haber «Algo más fuerte» que la banda valenciana? Probablemente sí, pero a nosotros ya nos basta. Nosotros ya somos felices con ellos. Nosotros llevamos perdiendo «La cabeza y el juicio» por ellos desde que los descubriéramos en 2017 con su álbum debut. Ya es nada, ¿eh? Pero no importa, porque reencontrarse con Álex y su equipo es sinónimo de pausa. Es entonces cuando canciones como «Se me para el tiempo» adquieren aún más sentido. Nos transformamos y somos «Como dos cometas» deseando que sus conciertos no se acaben jamás. Deseando que sus conciertos sean, por siempre, eternos.

    Aunque no siempre todo es bueno. En ocasiones, la música también nos ayuda a sacar todos los demonios que llevamos dentro. ¡Y bendito poder! Porque, ¿y lo tranquilo que se queda uno cuando corea a pleno pulmón temas como «Tu hipotético don», «Una presa que atacar» o «Sexo, culpa y miedo»? Por fortuna, las buenas vibraciones siempre aparecen de nuevo y afrontamos sin miedo los finales coreando «Quiero que aparezcas aquí». Un final de concierto «Épico y Mortal» que nos llevó a pensar que este concierto no fue más que «El simulacro» final. Ahora tan solo esperamos poder repetir pronto, porque nunca hay suficiente con Sienna.

  • Sticky Fingers inaugurarán el verano en Barcelona y Madrid

    Sticky Fingers inaugurarán el verano en Barcelona y Madrid

    Desde Australia con amor. Desde que comenzaran su viaje musical en 2008, Sticky Fingers se han ganado a pulso el derecho a convertirse en uno de los referentes de la escena indie a nivel internacional. A medio camino entre el rock, la psicodelia y, por momentos, el reggae, nos han enamorado por completo. Aunque si hablamos con toda la honestidad del mundo, no los teníamos en el radar hasta hace bien poco. Por fortuna, la música no conoce límites, igual que tampoco los conocen ellos. Y es que con su nuevo álbum «Lekkerboy» (2022) han logrado traspasar todo tipo de fronteras.

    Un disco que nos ha logrado cautivar de principio a fin y que, contra todo pronóstico, fue concebido en uno de los momentos más complicados para toda la humanidad: la pandemia. La formación australiana no es que lo llevara mejor, puesto que fue la primera vez en sus trece años de carrera en los que estuvieron aislados. Todo un viaje musical en el que repasan su trayectoria profesional, pero también vital. Todo ello a ritmo de psych-rock, surf-rock y reggae. Ellos aseguran y perjuran que «Lekkerboy» está impregnado de seguridad, amor propio, autocontrol y crecimiento. Nuestras vibraciones van muy en esa onda y es que nos ha resultado un álbum repleto de luz, de calma, de paz, pero también de una necesidad imperiosa de salir, estallar y disfrutar como si no existiera el mañana. Quizás sea eso lo que nos ha atrapado tanto del quinteto australiano.

    Por si fuera poco, todas las fronteras que han logrado traspasar a lo largo de los años, se tornarán difusas este mismo verano. Tanto, que llegarán a España para visitarnos en la Razzmatazz 1 de Barcelona (miércoles 12 de julio) y en La Riviera de Madrid (jueves 13 de julio). Las entradas para ambas citas se encuentran disponibles en Ticketmaster, aunque no aseguramos que duren demasiado. Así que hazte con las tuyas antes de que vuelen todas. ¡Se avecina un buen jaleo! Más si tenemos en cuenta que llevan desde el año 2019 sin pisar nuestro país. Un momento muy especial, ya que también estuvieron en estas mismas dos ciudades, colgando el cartel de entradas agotadas en poco tiempo. Así que imaginad las ganas que puede haber de verlos de nuevo, de reecontrarse con ellos y de vibrar con su música.

  • La Femme aterrizan esta semana en Barcelona, Madrid y Bilbao

    La Femme aterrizan esta semana en Barcelona, Madrid y Bilbao

    La Femme se ha convertido en muy poco tiempo en una de las bandas más populares de toda Francia, gracias a su incombustible estilo que bebe de múltiples referencias y que, en esta ocasión, los ha impulsado a componer su cuarto álbum de estudio íntegramente en castellano. De hecho, fue en el mes de noviembre cuando «Teatro Lúcido» llegó a nuestras vidas, como una verdadera revelación. Un disco que lleva por título el nombre de un reconocido teatro de la Ciudad de México en el que la formación se ha alojado en múltiples ocasiones y que, más allá del idioma como hilo conductor, se inspira en influencias tan variopintas como las marchas de la Semana Santa, el pasodoble, el reggaetón, los ritmos brasileños y andaluces, la guitarra clásica, las castañuelas, las trompetas, pero también en la Movida de los 80. La mejor manera de dar continuidad a su exitosa carrera musical, que en su país ya cuenta con dos Discos de Oro y una Victoire de la Musique. Por no hablar de las decenas de giras internacionales que han realizado, sobre todo en Estados Unidos, México, Asia y Europa.

    Giras internacionales que, por el momento, sabemos que volverán a hacer. Y es que esta misma semana que hoy empezamos, visitarán nuestro país. Tres citas ineludibles que harán que la banda formada por Sacha Got y Marlon Magnée visite la Sala Razzmatazz de Barcelona (17 de enero), la Sala La Riviera de Madrid (18 de enero) y la Sala Santana 27 de Bilbao (19 de enero). Todo sea por presentar este «Teatro Lúcido» que acaba de ver la luz y que tantas alegrías nos ha regalado en apenas dos meses. ¿Eres de los que tienes ya sus entradas o las estás dejando para el final? Si aún no te has hecho con ellas, te invitamos a que corras, que van que vuelan. Las encontrarás tanto en la plataforma Live Nation (livenation.es) como en Ticketmaster (ticketmaster.es).

    Aprovechando estas tres paradas obligatorias en España, La Femme ha aprovechado para publicar el videoclip de una de las canciones que conforman «Teatro Lúcido». A modo sorpresa, el pasado martes 10 de enero liberaron la joya audiovisual de «El Tio del Padul». Una pieza dirigida por ellos mismos, que sirve como homenaje al pequeño pueblo de Padul, en la provincia de Granada, donde la banda pasó un tiempo durante la primavera de 2019. Se trata de una vista atrás hacia sus grandes momentos allí, recordando anécdotas e historias divertidas que les pasaron durante su estancia. Al fin y al cabo, la música es eso: un cúmulo de recuerdos, emociones y sensaciones, que lejos de ser propiedad de Sacha y Marlon, se ha convertido en un regalo para todas aquellas personas que tenemos el placer de escucharlos y de disfrutar de su trabajo como si no hubiera un mañana.

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