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Aurehl nos avanzan «Yellow Shoe Ghost»

Hay canciones hipnóticas, capaces de atraparte de principio a fin con su cadencia, su musicalidad y su mensaje. A ritmo de dream-pop, llega el dúo barcelonés Aurehl para encandilarnos con «Yellow Shoe Ghost», el primer gran adelanto de su inminente álbum. Una canción que bebe de variadas influencias artísticas: desde Stephen King al cine fantástico y de ciencia ficción de los 80, pasando por el sonido de Beach House o Goldfrapp. Una canción que evoca el amor sobrenatural surgido entre el huésped de un viejo hotel de largos pasillos y su inquieto y revoltoso fantasma residente: un territorio entre la luz y la oscuridad, fantástico y onírico, en el que la banda se mueve con gran facilidad.

Una pequeña gran joya musical, que nos hace plantearnos si hay vida después de la muerte, si hay música, si hay amor. A todo ello, Aurehl contestan que sí y no sólo eso, también plantean la posibilidad de que todo ello coexista. Una historia que se desarrolla entre envolventes paisajes sonoros. Nadie como ellos para crear un imaginario conceptual y un universo sonoro que deben mucho al cine fantástico. De esta manera, «Yellow Shoe Ghost» se alza como primer adelanto del que será el nuevo disco del dúo, un disco que llevará por título «The first ghost on Eris» y que ha sido producido por el propio Jiroz, mezclado por Ik Miranda y masterizado por Yves Roussel.

No podemos negar que tenemos unas ganas locas de escucharlo y de sumergirnos aún más en este universo sonoro repleto de magia y de misticismo. Once canciones que prometen mucho y que nos envolverán con sus suaves melodías. Eso sí, para poder disfrutarlas habrá que esperar un poco más, ya que el álbum no será nuestro hasta esta misma primavera. Así sólo queda tener un poco de paciencia, tiempo al tiempo.

13 febrero 2025
CLUB inician su camino con «Big Boys On Adventures»

Con ese toque de la Barcelona más canalla, llega una de las duplas musicales más prometedoras de toda nuestra escena. Se trata de CLUB, que han dado un paso al frente con uno de los trabajos más revolucionarios hasta el momento, su debut «Big Boys On Adventures». Experimentando a golpe de sintetizador y huyendo de cualquier tipo de etiqueta, este disco es punk, pop, electrónica y también música urbana. Un proyecto que tiene un poco de aquí y de allí, y que fue concebido en pleno corazón del Raval. Esa mezcla perfecta entre descaro y frescura, que a nosotras nos ha ganado por completo. No es para menos, ya que Nisay y Haku tienen las cosas claras: han venido para hablarnos de una cotidianidad con la que es fácil conectar. Y así ha sido.

A través de las cinco canciones que componen su primer EP, configuran un trallazo plagado de energía, frescura y emoción. Una fórmula a base de líneas de bajo muy marcadas a lomos de ritmos salvajes de punk-rock donde los riffs de guitarras y las melodías auto-tuneadas del pop se fusionan con sonidos electrónicos y diversos efectos vocales. Una necesidad constante de hacer música, de mostrar sus inquietudes y de hacer algo completamente nuevo. Una necesidad constante de mostrarse y gritarle al mundo que han llegado para quedarse. Una nueva apuesta y descubrimiento que va a dar mucho de lo que hablar en los próximos meses. Si no, tiempo al tiempo.

Aunque para hablar, la conversación que tuvimos con Nisay y Haku hace algunos días. Nosotras, que queríamos saber más sobre el proyecto, les lanzamos unas cuantas preguntas. Ellos, dispuestos, contestaron a todo con sinceridad. ¿Quieres saber todo lo que nos contaron? Pues dale al play y no te pierdas absolutamente nada. ¡Ellos son CLUB, apunta bien su nombre!

11 febrero 2025
María de Juan nos pellizca el alma con «No es pa’ siempre»

Vivir en mundo que camina rápido, que cambia constantemente, que nos exige ser productivas y no bajar los brazos en ningún momento, tratando de afrontar situaciones complicasdas de digerir. Convivir con todo ello, además, tratando de sostener la sensibilidad que manejamos. No suele ser fácil, aunque también es necesario aceptarnos, curarnos y protegernos. En nuestro caso, la música nos ha salvado en más de una ocasión, dándonos respuestas y abrazándonos cuando más lo necesitábamos. María de Juan sabe bien de lo que hablamos, porque así lo ha demostrado en su última canción «No es pa’ siempre». Un himno que celebramos y guardamos en nuestro corazón, para repetirnos como un mantra cada vez que lo necesitemos. Una canción con la que se ha liberado y con la que ha buscado en su interior a lo largo de un proceso de metamorfosis.

El resultado de este camino, a veces pedregoso y a veces lleno de flores, es una María que quiere mostrarse al mundo al natural, tal y como es. Y es que entre tanta presión social por mostrarse como una mujer fuerte y empoderada, la artista ha preferido abrazar su vulnerabilidad y basarse en ella para crear. «Aceptando mi sensibilidad es donde encuentro mi verdadero poder», explica. Así que sí, se basó en su propia lucha ante la ansiedad que le genera la incertidumbre. Un mal generacional al que ella quiere combatir con el mantra del estribillo. Porque «No es pa’ siempre» nace desde la luz para recordar a todo aquel que la escuche y esté pasando por lo mismo que nada es para siempre y todo pasará.

Una camino que, en esta ocasión, no ha recorrido sola. En la producción ha estado acompañada por el DJ Jim Morrisound; mientras que en el videoclip ha contado con la participación de sus mejores amigos con los que queda todos los miércoles para jugar a las cartas. Un ritual en el que ninguno de los convocados está pendiente del teléfono móvil, de si ha dejado varios emails que responder y en el que estar presentes se les plantea como algo natural. Y es que, ¿hay algo mejor que disfrutar del aquí y del ahora?

10 febrero 2025
Sidonie despide su gira en Madrid

Imparables e irreverentes, Sidonie es una de las bandas que más ha marcado nuestra vida con himnos de la talla de «Carreteras infinitas», «Fascinados», «El incendio», «Maravilloso», «Estáis aquí» o «Días de mierda», entre infinidad de títulos más. No nos cansaríamos de escucharlos y mucho menos de verlos en vivo. Más sabiendo que están inmersos en el final de gira de su «Marc, Axel y Jes», álbum con el que sorprendieron al mundo entero en 2023 y que nos ha regalado grandes temas como «CEDÉ», «No salgo más» o «Me gustas todo el rato». Ya va siendo hora después de dos años, aunque nosotras seguiríamos de gira eterna.

En medio de esta despedida – hasta dentro de muy poco, esperamos -, se está acercando el momento de aterrizar en Madrid para hacerlo por todo lo alto. Y es que el trío más chulo de Barcelona promete arrasar el miércoles 12 de febrero en la Sala Siroco – donde ya han agotado todas las entradas -, y el jueves 13 de febrero en la Sala Movistar Arena (¡corre a por tu entrada antes de que acaben de volar!). Dos citas maravillosas, en las que tenemos asegurada la fiesta y el disfrute. No hay nada más hedonista que un concierto de Sidonie, ¡fiesta asegurada, vayan donde vayan! La mejor manera de cerrar todo el cúmulo de conciertos que han ido sumando hasta el momento en esta gira infinita e increíble.

Sin duda alguna, el principio del fin de una etapa que hará historia, no sólo en la carrera profesional de Sidonie, también en nuestras propias vidas. Pero todo sea porque lleguen nuevos ciclos, nuevas épocas y nueva música. Porque no hay nadie más incombustibles que ellos. ¿Alguien más que esté igual de intrigada que nosotras con respecto al futuro? Mientras tanto, lo mejor es disfrutar de estos dos últimos conciertos que tenemos por delante.

5 febrero 2025
Angie Sánchez nos ha enamorado con «Tiempo al tiempo»

Hay canciones y discos que merece la pena concebir a fuego lentos, dándoles el tiempo, el amor y el cariño que se merecen. Angie Sánchez sabe de lo que hablamos, ya que acaba de debutar con su primer trabajo discográfico, que lleva por título «Tiempo al tiempo». Cocinado con amor y a fuego lento, la artista toledana ha concebido un álbum repleto de matices y sutilezas. Un álbum sensible, que se adentra en todos los procesos personales que la compositora ha atravesado mientras encuentra ese despertar artístico. La salvación en medio de una búsqueda compleja, a la que ha querido darle el tiempo necesario. Porque, ¿de verdad era necesario correr? Desde luego que no.

Doce títulos en los que Angie ha estado completamente acompañada por Ricky Falkner a la producción, aunque también lo hemos podido escuchar en alguna que otra canción. Una dupla de escándalo, que ha tenido como resultado un disco increíble, de esos que no te sacarías del bucle. Un disco que sobrepasa los límites musicales y conceptuales, ya que ha visto la luz sin ningún tipo de adelanto previo, además de con una edición física preciosa. Tal es así que Angie ha preparado una réplica de sus bitácoras: un cuaderno en el que se encontrarán sus letras originalmente escritas a mano con tachones, dibujos, escritos y fotografías que completarán este extenso viaje y que compartirá con el fin de contextualizar e ilustrar su álbum.

Por lo demás, a falta de anunciar cuándo se celebrarán los acústicos en Madrid y Barcelona – aún pendientes de anunciar -, sabemos que Angie abrirá parte de los conciertos de Vega con su gira de «Ignis». Un cúmulo de fechas para comenzarse a abrir paso y muchas ganas de verla en vivo. Mientras tanto, ¿por qué no recuperar la entrevista que le hicimos hace apenas unos días? Una auténtica joya.

3 febrero 2025
Sofía Blond nos hace viajar con su «Barco»

Como si de un viaje hacia el interior se tratara, Sofía Blond nos acaba de atravesar con su nueva canción «Barco». Una canción que, a medio camino entre la tensión, el miedo y la incertidumbre, nos deja ver sus emociones más profundas. Una canción que pretende darnos luz en medio de tanta oscuridad, especialmente cuando atravesamos momentos vitales en los que no sabemos dónde atracar. Toda una declaración de intenciones, que se transformará en un himno para nosotras a partir de ahora. Un tema con el que la artista vuelve a demostrar que tiene un talento increíble como intérprete y autora, pero también como productora.

El anclaje perfecto al que aferrarnos cuando te encuentras en un momento en el que dejas tu vida atrás, tras el duelo y la lucha. Tras pensar muy seriamente si regresas a lo que ya conoces como algo seguro o te decides a avanzar. Como resultado, tenemos una interpretación cargada de emoción que nos pone los pelos de punta. La combinación de guitarras eléctricas potentes, sintetizadores etéreos y una base rítmica que no deja espacio para el descanso. Si a eso le sumamos que la delicadeza y vulnerabilidad de la voz de Sofía nos acompaña de principio a fin, pues ya lo tenemos todo. Ya tenemos este viaje sin fin entre la calma y la furia.

Una experiencia sensorial, que nos sumerge y nos saca del agua como si viajásemos en ese barco emocional junto a la artista, y que ha llegado muy poco después de sorprendernos con su anterior canción «Echo de menos los problemas», uno de los temas más aclamados por los fieles seguidores de Sofía Blond. Aunque ahora con «Barco» inicia una nueva etapa en todos los sentidos. El primer paso ya está dado, ahora falta esperar al próximo 6 de febrero, que es cuando ve la luz su videoclip. Esta gran meditación sobre la vida nos ha encandilado y enamorado.

29 enero 2025
K!NGDOM nos enamora con su «Me gustas tú»

Llevábamos años soñando con este momento y, justo cuando K!NGDOM habían desistido, el apoyo y los mensajes de sus seguidores, hicieron que todo cambiara de rumbo. Et voilà! «Me gustas tú» se ha colado, merecidamente, en el Benidorm Fest. Toda una declaración de intenciones, una canción que retrata ese momento que todos hemos vivido: conocer a alguien, darse cuenta de lo mucho que te gusta, pero no tener el valor a decírselo. Pero es que es mucho más que un tema de amor romántico, porque profundiza en la conexión que podemos sentir con alguien o incluso contigo mismo, más allá de etiquetas, géneros o expectativas.

«Creemos que el amor, en cualquiera de sus expresiones, es la fuerza más poderosa que tenemos como seres humanos. Con esta canción queremos transmitir que el amor merece ser vivido y compartido, sea cual sea su forma», explica la banda madrileña que, a su paso por el reconocido concurso musical – donde se escogerá al representante de España para Eurovisión 2025 -, se dispondrán a presentar nueva música en vivo y en directo. Por el momento, han anunciado las tres primeras fechas en La Sala del Movistar Arena de Madrid (1 de marzo), la Sala [2] de Apolo de Barcelona (22 de mayo) y la Sala Moon de València (4 de octubre). Aunque, la verdad, es que esperamos que se vengan muchísimas fechas más, porque no nos aguantamos las ganas de verlos en directo.

Así que sí, publicar esta entrevista el mismo día que arrancan las semifinales del Benidorm Fest es un auténtico lujo y una maravilla. Esperamos que la disfrutéis tanto como disfrutamos nosotras charlando con Ane Rada, Iván Ramírez y Jorge Gomis. ¿Nos acompañáis? Por lo demás, les deseamos la mayor suerte del mundo, ojalá K!NGDOM en Basilea (Suiza) este mes de mayo en Eurovisión, porque sería una verdadera maravilla.

28 enero 2025
Atzur nos magnetizan con «NOW I’M HAPPY»

Con un magnetismo fuera de serie, Atzur llegan dispuestos a enamorar a todo el mundo con esas melodías alt-pop. Tal es así que el dúo ha vuelto a hacer de las suyas con su recién estrenado tema «NOW I’M HAPPY». Toda una poderosa declaración de esperanza y renovación, que marca un punto de inflexión en la trayectoria creativa del dúo austro-hispano, capturando la euforia de encontrar la felicidad después de atravesar los momentos más oscuros. El poder de manifestar cosas positivas y que te lleguen. Es ahí donde radica el verdadero poder de la formación más especial que hemos escuchado.

«Hay una belleza única en sentirse feliz después de haber soportado algo terrible», explica la banda sobre este nuevo tema. «Es como salir al exterior tras una tormenta y encontrar el sol brillando solo para ti, como si el universo te recordara en silencio que la vida puede volver a ser amable. Es crudo, honesto y celebratorio, porque este tipo de alegría se gana», añaden.

Con melodías como himnos, ritmos pulsantes y letras profundamente personales, «NOW I’M HAPPY» encarna esa mezcla tan característica de la banda, a medio camino entre la profundidad emocional y energía explosiva. Un cántico que nos invita a abrazar multitud de historias de resiliencia, recreando toda una atmósfera poderosa que permanece mucho después de la última nota. Contra todo pronóstico, la mejor manera de comenzar este nuevo camino hacia el que será su nuevo trabajo discográfico. Especialmente, tras arrasar con su álbum debut y con una gira con entradas agotadas por toda Europa. Y es que Atzur siguen rompiendo barreras con una música que resuena tanto a nivel personal como global. Sólo basta escucharlos para darse cuenta de ello. Así que, ¿te atreves a sumergirte en su emocionante universo sonoro? Sentíos libres y bienvenidos a esta gran aventura musical, de la que no habrá vuelta atrás.

23 enero 2025
Ginebras se despiden de su «Billie Max Tour»

Han pasado casi dos años desde que Billie Max llegara a nuestras vidas y todavía no hemos logrado saber quién es. Lo que sí que sabemos es que, durante estos dos años, Ginebras se han mostrado imparables durante su largo e intenso recorrido profesional. Sólo ellas logran atrapar a cualquier persona que las escuche, en esa montaña rusa que son sus canciones, fiel reflejo de la vida adulta. Han pasado casi dos años y ya va llegando el momento de despedirse de este viaje maravilloso, al menos hasta la próxima aventura. Toca parar, descansar, respirar, volver a componer y empieza de nuevo el circuito. Pero ojo, ¿qué mejor manera de decir «hasta pronto» que con unos últimos conciertos?

Lo que está claro es que Magüi, Sandra, Raquel y Juls tienen muchas ganas de vernos en las salas. Por delante, tenemos once fechas intensas en Barcelona, Zaragoza, Bilbao, Toledo, Alicante, Sevilla, Santiago de Compostela y Madrid. Y es que de enero a mayo, temblarán de arriba a abajo la Sala Razzmatazz I – donde actuan dentro del Festival Mil·leni – (31 de enero), la sala Oasis (8 de febrero), el Café Antzokia (14 de febrero), el Círculo del Arte (22 de febrero), The One (1 de marzo), la Sala Pandora (22 de marzo), la Sala Capitol (29 de marzo), la Sala Siroco (8 de mayo), la Maravillas Club (9 de mayo) – dos salas donde han hecho ya «sold out» -, la Sala But (16 de mayo) y La Riviera (17 de mayo). Las entradas se encuentran disponibles en la página de la banda.

Contra todo pronóstico, se avecina un final de gira increíble, en el que Ginebras volverán a demostrar por enésima vez que son cuatro mujeres y artistas increíbles, merecedoras de comerse el mundo, merecedoras de cosechar todo el éxito que están cosechando. ¡Como para no! Si no hay nadie como ellas para recrear este universo que han recreado, a ritmo de pop y letras autobiográficas. Y tú, ¿estás subido en este barco? Porque nosotras no nos hemos bajado de él desde que las conocimos.

22 enero 2025
Izaro y Valeria Castro nos enamoran con «Amiguita como tú»

Hay ocasiones en la que la sensibilidad trasciende fronteras. Hay ocasiones en las que las canciones llegan como una curita para el alma, como un canto y una oda a la amistad, al amor y a la hermandad. Hay ocasiones en las que llegan a nuestras vidas joyas musicales como «Amiguita como tú» y, entonces, nosotras ya no podemos salir del embrujo que nos ha generado. Un tema precioso, íntimo y real, que se alza como el primer adelanto del nuevo trabajo de Izaro. Pero claro, ¿qué sentido tiene cantar un tema con este título y con este mensaje, y no hacerlo acompañada de alguien especial? De ahí que se haya sumado a la aventura Valeria Castro.

Una canción luminosa, rebelde, que cabalga rítmicamente a saltos, como dos niñas que botan por el mundo agarradas de la mano. Frescura pop y melodía con un final épico. Una canción convertida ya en himno, aunque lleve apenas unas horas en la calle. Una canción que la vasca escribió a la canaria, fruto de la amistad que las une desde hace años. Dos mujeres isla que quieren celebrar lo que las une, dos artistas que están navegando por las aguas internacionales de la canción de autor y girando con sus veleros por todo el mundo con orgullo. Y es que, ¿qué hay más importante que la amistad, que buscar espacios comunes para cuidarla, que amueblarse las unas a las otras y que ser un buen espejo para cuando falte nitidez? Ya os lo decimos nosotras: no hay nada mejor que todo ello.

De esta manera, Izaro comienza una aventura diferente hacia el que será su nuevo álbum. Una aventura que la ha llevado a escribir canciones a gente por la que se siente inspirada. Canciones hechas desde y para una persona en concreto y su aura. Aunque como todos los ciclos, hay que saber darles su espacio y su tiempo. Tanto, que antes de seguir con este viaje, toca despedirse de la época anterior. Tal es así que mañana jueves 23 de enero, la artista vasca cierra su gira «Cerodenero» en La Sala de Madrid, dentro del Inverfest. En esta gran cita no estará sola, pues la acompañará Idoia Asurmendi.

22 enero 2025
el nido regresa a escena con su nuevo tema, «Perdón»

Descubrir a el nido ha sido uno de los mayores regalos que nos dio 2024. Lo hicimos gracias a la sonada y magistral colaboración que se marcaron con Rodrigo Cuevas en «TUCUCU» y, desde entonces, no logramos salir del bucle y del imaginario sonoro de los burgaleses. Pero es que tampoco queremos salir de ahí. Ahora, unos cuantos meses después, han iniciado su 2025 con la llegada de una canción preciosa y necesaria canción, que lleva por título «Perdón». Un cañonazo a ritmo de ajechao salmantino que sirve como primer adelanto de todo lo que está por llegar, principalmente porque lo entienden como bisagra entre lo que fueron, lo que son y lo que serán a partir de ahora. El inicio del cambio y de la nueva manera que tienen de enfocar su propia música.

Una canción, cuya producción está firmada por Diego Galaz, a quien consideran un maestro de lo popular y de la música tradicional. Una canción que, lejos de pedir indulgencia por algo, «reflexiona sobre todo lo que perderíamos si dejamos de mirar hacia atrás para entendernos en el presente», explican. Y es que, efectivamente, «cuidar la memoria de esos pasos nos ayuda a entendernos en el ahora y en el mañana», añaden. Desde luego, es una sensación indescriptible redescubrirlos en cada letra, en cada composición, en cada concierto. Es lo que tiene ser capaz de crear sin ataduras y sin miedos, teniendo el único objetivo de resaltar el pasado, el presente y el futuro de un pueblo, al que le queda todo por hacer. Tradición y vanguardia a partes iguales. Y ningún miedo a salir de la zona de confort. Es por eso que cuentan lo siguiente: «sabemos que la gente se sorprenderá también mucho cuando escuche el disco entero».

Un disco que no sabemos cuándo verá la luz. Aunque lo que sí que podemos asegurar es que el nido pisarán multitud de escenarios de toda la georgrafía española. Precisamente anoche anunciaron las primeras fechas en Fórum Evolución de Burgos (15 de marzo), en la Sala Salamadra de l’Hospitalet (21 de marzo), en Fogo Ayllón de Segovia (22 de marzo), en la Cooperativa Ítaca de Murcia (28 de marzo), en el ClasiJazz de Almería (29 de marzo), en LAVA de Valladolid (4 de abril), en La Disfrutona de A Coruña (5 de abril), en Auriense de Ourense (11 de abril), en A Pousada da Galiza Imaxinaria de Boiro (12 de abril), en la Sala Rebullón de Pontevedra (13 de abril), en la Sala El Sol de Madrid (25 de abril), en La Cueva del Jazz de Zamora (26 de abril), en la Taberna J&J de Granada (3 de mayo), en el Universonoro de Palencia (9 de mayo), en la Sala Genius de Huesca (10 de mayo), en el Corral de las Cigüeñas de Cáceres (17 de mayo), en el Dabadaba de Donosti (23 de mayo), en el Tribeca Live de Oviedo (24 de mayo), en La Lata de Bombillas de Zaragoza (30 de mayo), en el Pipa Fest de Villada (26 de julio), en el Alpaka Fest de Hacinas (2 de agosto) y en el Sonorama Ribera de Aranda de Duero (del 6 al 10 de agosto). Las entradas ya están a la venta aquí. Sin duda alguna, el principio de todo lo bueno que está por llegar.

20 enero 2025
Club debutan con su iniciático «Big Boys On Adventures»

Aterrizar en el mundo de la música y presentarte con un nuevo trabajo discográfico, no siempre es fácil. Pero es que Club han superado con creces cualquier tipo de expectativas posibles. Directamente desde Barcelona, la dupla formada por Nisay y Haku han mostrado su gran carta de presentación: «Big Boys On Adventures». Un trabajo imbuido de punk, pop, electrónica y detalles de la música urbana. Una bomba de relojería nacida en un pequeño piso escondido entre las callejuelas del Raval, que no hace más que emanar descaro y frescura. Cinco canciones llenas de energía, eclecticismo, frescura y emoción.

«Nuestra idea era hacer algo nuevo a partir de lo que ya existe, mostrar las ganas que tenemos de hacer música y transmitir nuestras inquietudes y rayadas del día a día, que es de lo que hablamos en nuestras canciones», explica la propia banda barcelonesa. ¿Qué más podíamos pedir? Y es que las aventuras de Club ideales para escuchar tanto para escuchar previa como de after. Nadie mejor que ellos para demostrar que son una gran apuesta y descubrimiento, porque han venido para revolucionar de arriba a abajo todo el panorama musical. Porque vienen con ganas de comerse el mundo, el día y la noche. Porque su principal necesidad es crear un sonido distintivo donde nunca falta potencia y descontrol. Han venido a desmelarse y a conseguir que te desmelenes tú también.

En medio de este gran estreno, que fue oficial el pasado viernes 17 de enero; la banda tuvo su gran presentación en vivo dos días antes en su ciudad. Barcelona fue testigo de todo el potencial que tienen en directo. El inicio de todo el camino que les queda por recorrer. Y es que ojalá podamos disfrutarlos mucho más en multitud de ciudades de toda la geografía española. ¿Alguien que esté igual que nosotras?

19 enero 2025

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