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Los festivales que nos harán vibrar en 2026

Que la Navidad se vaya acercando nos gusta por muchos motivos, pero especialmente porque empiezan a llegar las primeras confirmaciones de nuestros festivales favoritos. Hoy queremos hacer un pequeño recorrido por el Sonorama Ribera, Noches del Botánico, Low Festival y Festival Gigante. ¿Nos acompañáis en este viaje musical y veraniego?
Hacer esta primera parada en Sonorama Ribera 2026 nos hace especial ilusión, ya que es uno de nuestros festivales favoritos por la experiencia y por lo familiar que siempre ha sido, a pesar de haber crecido muchísimo. Pero es que, además, hace algunos días, estuvimos en la presentación oficial del cartel completo, que se celebró en Plaza Mahou de Madrid. Un evento en el que pudimos ver en directo a Repion, Paul Alone y Oslo Ovnies, tres de las propuestas más prometedoras de nuestra escena musical y que aterrizarán de lleno en la localidad burgalesa el próximo mes de agosto.
Aunque lo más importante era saber quiénes actúan en esta nueva edición: más de 150 artistas, límite de 20.000 abonos a la venta y puede que alguna que otra sorpresa más. Nombres como Leiva, Love of Lesbian, Guitarricadelafuente, Iván Ferreiro, Rigoberta Bandini, Los Vinagres, Belén Aguilera, Crystal Fighters, Funambulista, Valeria Castro, Xoel López, Ojete Calor o La M.O.D.A. se han sumado a esta gran fiesta, que se celebra del 5 al 9 de agosto en Aranda de Duero. Junto a ellos convivirán proyectos en plena efervescencia como Niña Polaca, Rusowsky, Vera Fauna, Colectivo da Silva, Marlena, PabloPablo, Ángela González, Candela Gómez, Tiburona o Maruja Limón, además de propuestas que conectan con nuevas escenas y sonidos, entre ellas Sofía Gabanna, Samuraï o Chiquita Movida. ¿De verdad te lo vas a perder? Pues corre y consigue ya tu abono en sonoramaribera.com.
Otro de los festivales que amamos y que se celebra cada año en Madrid es el Noches del Botánico. 2026 será un año especial, ya que cumplen una década. Así que, ¿qué mejor manera de celebrarlo que anunciando los 16 primeros conciertos de la edición? Unos directos que tendrán lugar en el Real Jardín Botánico Alfonso XIII de la Universidad Complutense, entre los meses de julio y agosto. ¿Queréis saber a quiénes podremos ver en vivo? Pues apuntad bien, porque se suman al cartel los siguientes nombres.
La nostalgia ochentera de Rick Astley, el pulso del rock en dos de sus vertientes más potentes: la esencia clásica de ZZ Top y la intensidad del alternativo de Biffy Clyro. Todo ello sin dejar de lado la sensibilidad contemporánea de Ethel Cain y la fuerza del blues‑rock de Alabama Shakes, hasta desembocar en la elegancia del directo de Diana Krall y la electrónica experimental de Jean‑Michel Jarre. Desde la experimentación, el viaje musical se expande hacia la calidez y el intimismo de Silvana Estrada y Mari Froes y la energía luminosa de la chanson moderna de la francesa Zaz. También destaca la presencia de figuras de culto en el ámbito de las bandas sonoras como Danny Elfman, así como la energía festivalera de Two Door Cinema Club y Belle & Sebastian. Aunque el talento nacional vuelve a ocupar un papel protagonista en este primer anuncio, con referentes femeninas como Rigoberta Bandini, Lia Kali o Ginebras, además de bandas imprescindibles de la escena indie como Love of Lesbian. El primer avance de todo lo que está por llegar. Eso sí, para conseguir las entradas, todavía hay que esperar un par de días. Aunque las podremos encontrar en la página oficial: nochesdelbotanico.com.
No es la primera vez que hablamos de esta nueva edición del Low Festival, que en 2026 se muda a Torrevieja. Pero es que tampoco será la última. Especialmente, si cada vez van saliendo más y mejores confirmaciones. Si ya os contábamos que Kasabian, Love of Lesbian, Editors, La Casa Azul, Fangoria, Dani Fernández, Ginebras, Rufus T. Firefly, Aiko el Grupo, Ojete Calor, Natalia Lacunza, Alcalá Norte, Barry B, Veintiuno, Besmaya, JoseLuis, Perro, Repion, Los Chivatos y Nuevos Vicios llegarían al Levante; hoy podemos reconfirmar que The Hives, Ultraligera, Depresión Sonora, Juventude, Pablopablo, Papa Topo y Parquesvr se incorporan a este evento musical de escándalo. Siete nuevos nombres que inundarán de música la ciudad los días 31 de julio, 1 y 2 de agosto. ¿Tienes ya tu abono? Consíguelo ya en lowfestival.es. ¡Consíguelas antes de que vuelen todas!
Por último pero no menos importante, el último festival del que queremos hablar hoy es el Festival Gigante de Guadalajara. Del 27 al 29 de agosto volveremos a vibrar en la Explanada Municipal del Paseo del Ocio al ritmo de La M.O.D.A, Ultraligera, La Cabra Mecánica, Ángel Stanich, Repion, Ortiga, Calequi y las Panteras, Ángela González, Kitai, Mat Alba y Köv. Once nombres y propuestas de lo más diversas, que aúna lo mejor de nuestro panorama musical y de la escena musical. Once nombres con los que lo daremos todo y que marcan el inicio de un cartel increíble, cero dudas de ello. Aunque seguimos muy ansiosas por ver quiénes serán las próximas confirmaciones y por si habrá algún artista internacional entre ellas. ¡Habrá que esperar un poquito más para comprobarlo!
Por lo pronto, los abonos ya están a la venta a través de la página oficial del evento, festivalgigante.com. Así que, ¿a cuántos de vosotros veremos por allí? Porque a nosotras no se nos ocurre una manera mejor de despedir el mes de agosto. Mucha música, grandes bandas y toda una ciudad que latirá durante tres intensos días. Aunque lo mejor de todo es que Ziggy continúe siendo el mejor acompañante y anfitrión del Gigante, ¿sí o no?
Sin ninguna duda, cuatro citas indispensables de nuestro próximo verano, ¿os veremos en alguna de ellas? Si bien es cierto que sabemos que todavía quedan muchos más ciclos musicales y festivales de los que poder hablar. Así que contadnos, ¿cuáles no os perderéis vosotros por nada del mundo?

14 diciembre 2025
Carmen Lemos nos atrapa con «La despedida»

Con el pop latino por bandera, Carmen Lemos tiene una de las voces que más huella deja: repleta de sentimiento, de verdad y de honestidad. Y es que tras sorprender con «Un tequila y un vallenato» y «La oferta», ha vuelto a hacer magia con su nueva canción «La despedida». Una canción con la que la artista cordobesa transforma el dolor de una ruptura en un mensaje de fortaleza, empoderamiento, libertad y celebración personal. Compuesto por Juanma Leal y Raúl Cabrera, este himno fusiona el vallenato con el pop moderno, creando así un sonido completamente fresco, emotivo y bailable.
«El tema representa el momento en que decides dejar atrás lo que te duele y empezar de nuevo. Todos hemos pasado por una historia que nos ha roto, pero también por ese instante en el que descubres que eres más fuerte de lo que creías. Quise que la canción sonara alegre, porque el final de una etapa no siempre es tristeza: a veces es liberación. Cantarla fue terapéutico», explica la propia Carmen. Y es que su labor como intérprete es increíble, dándole el punto justo de emoción, sensibilidad y poderío.
«La despedida» llegó acompañada de un videoclip rodado en localizaciones naturales de Cádiz, concretamente en El Puerto de Santa María y El Palmar, escenarios que aportan una atmósfera cálida, libre y simbólica al relato de la canción. Una joya audiovisual dirigida por Gabriel Pinal, producida por Mónica Pinal y con la dirección de arte a cargo de Luis Pinal. Juntos han sabido crear todo un universo visual que refuerza el mensaje de la canción.
Hace apenas unos días, tuvimos la oportunidad de charlar largo y tendido con la artista. No sólo de esta nueva canción, si no de todo lo que está por llegar. ¿Quieres conocer más y mejor a Carmen Lemos?

9 diciembre 2025
Miss Blanche nos atrapa con su voz y talento

A medio camino entre Reino Unido y España, Miss Blanche ha llegado a nuestra vida para demostrar que géneros como el R&B, el jazz, el funk o el hip hop también tienen cabida en nuestro país. La última prueba de ello ha sido «Vuelve», su nuevo himno con Cris Helia. Todo un viaje sonoro, que llega tras el romance veraniego de «Nadie más que tú» y «Sin nombre», en el que explora la tensión emocional entre dos personas que, pese a la distancia, continúan unidas por un lazo profundo. La canción es una súplica sincera, vulnerable y llena de nostalgia: un llamado a recuperar un amor que sigue vivo en los recuerdos y en el deseo de reconciliarse.
La letra, cargada de anhelo y melancolía, muestra a Miss Blanche en una de sus interpretaciones más honestas, dejando aflorar el dolor de la separación y la esperanza del reencuentro. Junto a ella, la sensibilidad vocal de Cris Helia (Operación Triunfo 2023) amplifica la intensidad emocional del dueto, construyendo un diálogo musical que respira verdad y cercanía. ¿Y qué hay de lo musical? Pues que «Vuelve» se mueve entre el soul, el indie pop y el contemporary R&B, sello distintivo de la artista que, a su vez, incorpora toques acústicos y un aire chill que potencia su atmósfera íntima y envolvente.
Una canción con la que la artista continúa presentando su propuesta musical y que esperamos que termine culminando en nuevo álbum. A nosotras nos ha cautivado desde la primera escucha y, desde luego, ha logrado meternos de lleno en nuestro universo sonoro. Hace algunos días, tuvimos la oportunidad de charlar con ella largo y tendido, y esto es lo que nos contó. ¿Queréis saber más sobre su potente e increíble proyecto? Pasen y escuchen, porque estamos anteuna de las grandes revelaciones de la industria musical.

8 diciembre 2025
Brünne Romeo nos sumerge en «La caída del ángel»

En todo un alarde de honestidad e introspección, el artista extremeño Brünne Romeo nos acaba de hacer uno del los mayores regalos posibles. Así ha llegado su nuevo álbum, «La caída del ángel». Un trabajo discográfico conceptual que lo posiciona como una de las propuestas más prometedoras del pop alternativo. Catorce canciones con las que el compositor construye un universo propio donde se mezclan relato autobiográfico, búsqueda identitaria y experimentación sonora. Además de exponer sin filtros su historia personal.
Una historia que profundiza en la huida de un hogar tóxico, la necesidad de validar su vocación artística en un entorno que no la reconoce, las heridas de la infancia y la repetición (y ruptura) de patrones afectivos dañinos. Todo ello, sumado a su inconformismo, su ambición y el proceso de desprenderse de creencias limitantes que marcaron su crecimiento.
«La caída del ángel» está estructurado en dos partes. El cielo y la tierra. En la primera, Brünne Romeo subvierte la idea tradicional de un espacio idílico para convertirlo en un territorio inestable, oscuro y hostil. Mientras que en la segunda, explora el aterrizaje del ángel en un nuevo entorno donde comienza un proceso de adaptación, descubrimiento y liberación. Dos fases que convergen y se conectan a través del interludio «No me gace falta el amor». Un tema que simboliza la caída del protagonista desde la esfera celestial hacia el mundo terrenal. Esta pieza funciona como un eje narrativo y un puente emocional, que nos adentra en los abismos e inquietudes del extremeño.
Una obra de tránsito y transformación: un descenso que es, al mismo tiempo, una ascensión personal. Toda una joya musical, de la que pudimos hablar largo y tendido con el propio Brünne Romeo hace apenas unos días. ¿Queréis saber todo lo que nos contó sobre su proyecto musical? ¡Pasen y escuchen!

8 diciembre 2025
The Quinquis se presentan con «Malaventura»

Con una personalidad única y la mezcla de géneros por bandera, los madrileños The Quinquis han entrado en nuestra vida para ponerla patas arriba. Y es que tras su particular versión de «Te estoy amando locamente» de Las Grecas, han lanzado su primer tema propio, que lleva por título «Malaventura». Un primer capítulo discográfico y toda una declaración de intenciones, en la que raíces, calle y pista de baile van de la mano.
Una primera canción que ahonda en una conversación íntima sobre el amor y el paso del tiempo. Una reflexión poética que asume la fragilidad de la vida, la amargura de la pérdida y la belleza de estar vivos y amarse ahora. La mejor manera de celebrar el presente sin miedo. Y es que esta balada urbana ha llegado acompañada de un videoclip increíble, dirigido por Santi García. Una construcción visual intensa, en la que la inercia de la vida y la vulnerabilidad de quienes la habitan se dan la mano.
La llegada de «Malaventura» marca el inicio de un nuevo camino que culminará con el primer álbum homónimo de la banda formada por Maxi Jeremies, Sergio Sastre y Marcos Miranda. Aunque antes pasarán por el Benidorm Fest. Un escenario perfecto para presentar su nueva canción, que todavía es un gran misterio y que nos morimos por descubrir. ¿Existe una mejor manera de arrancar proyecto musical? Porque nosotras creemos que no. Un proyecto en el que conviven el espíritu quinqui de los 70, la electrónica, el funk con cicatriz y los beats del siglo XXI.
Un proyecto que iremos descubriendo poco a poco, aunque por el momento, preferimos poner el foco en este «Malaventura» con el que nos han enamorado. Más después de charlar con ellos hace apenas unos días. ¿Queréis saber todo lo que nos contaron sobre The Quinquis? Pasen y escuchen, pues.

4 diciembre 2025
Live Forever celebra su décimo aniversario en Madrid

Diez años que pasan como un pestañeo, diez años dedicados al arte y a la música como salvavidas. Que se lo digan a Live Forever. Con esa forma tan particular de entender el universo, nos atrapó en el suyo propio. Un universo repleto de video-post-its, que ya cumple una década. ¿Y qué mejor manera de celebrarlo que con un concierto? Este domingo 7 de diciembre, tenemos una cita ineludible en la Sala Moby Dick de Madrid. Las bandas Mallo y Billy Flamingos no fallarán y es que, precisamente, serán ellos los que nos regalen dos de los directos más potentes que hemos visto en mucho tiempo.
Directamente desde Toledo, Mallo continuarán presentando las canciones de su álbum «El Diluvio» y su posterior EP, con el que cierra el círculo: «De vuelta a casa». Un viaje emocional, que sabemos que nos cautivará por completo. Igual que también lo harán los ibicencos Billy Flamingos, que aterrizan de nuevo en la capital para seguir arrasando con las canciones de su último trabajo discográfico, «Linde». Un disco que a nosotras nos ha encantado, más en directo. ¡Y ojo, porque en este concierto contarán con Celia Becks al bajo!
¿Y quién se pensaba que no iba a tener regalo si venía al concierto? Porque el ilustrador, que celebra una década como Live Forever, regalará una tote bag conmemorativa (con algún que otro detalle en su interior). Así que hazte rápido con tus entradas, porque tienen premio. La mejor manera de agradecer al público todos estos años de apoyo y cariño. Por no hablar de que también habrá un puesto de merchan con láminas, agendas, una camiseta que el artista ha diseñado especialmente para la ocasión y, por supuesto, los vinilos de Mallo y Billy Flamingos. Así que rápido, antes de que vuelen todas: ¡entradas disponibles en Baila.fm!

2 diciembre 2025
Miguel Marcos nos lleva de «Viaje hacia la canción perfecta»

Hablar de inspiración es una tarea complicadísima. Pero de repente, llega Miguel Marcos para romper todos nuestros esquemas y regalarnos su «Viaje hacia la canción perfecta». Un libro que se alza como el primer ensayo-manual en castellano sobre composición de canciones y que nace de la experiencia de su autor. Anécdotas personales, análisis musicales y más de 500 ejercicios prácticos para practicar la creatividad.
Y es que, en contra de lo que muchas personas puedan llegar a pensar, la inspiración no es algo místico. Al contrario, se puede y se debe trabajar. Con constancia, rutina y experimentación. Un tema profundo en el que ahondamos a través de las páginas de este increíble libro, que cuenta con un prólogo de Guille Galván de Vetusta Morla; y con las ilustraciones de Mabel Esteban. Toda una propuesta innovadora que integra el conocimiento técnico con una mirada poética.
La mejor manera de lanzarse a la piscina de la composición y descubrir nuevos mundos musicales. Una experiencia extrasensorial, que ha traspasado las páginas del libro y se ha materializado en presentaciones en vivo. Unas presentaciones en las que Miguel se ha rodeado de diferentes artistas, con los que ha debatido y hablado extensamente sobre el trabajo de creación. ¿La última de ellas? El pasado viernes en FNAC Callao de Madrid, junto a Tulsa, Nat Simons y Álvaro Rivas de Alcalá Norte. La última de este 2025, a la que esperamos que sigan muchas más durante 2026.
Pocos días antes de esta aclamada presentación, tuvimos la oportunidad de charlar largo y tendido con Miguel Marcos sobre esta pequeña gran obra literaria, que lleva por título «Viaje hacia la canción perfecta». Una entrevista que dio mucho de sí y de la que aprendimos mucho. ¿Queréis saber todo lo que nos contó el autor? ¡No os la perdáis!

30 noviembre 2025
NoProcede y The Mills incendian Madrid

Son la potencia hecha banda y así se han encargado de demostrarlo desde que los conocimos. NoProcede no pasan desapercibidos y dejan huella allá por donde pasan. Igual que The Mills que, directamente desde Colombia, también han arrasado en España. Mano a mano, ambas formaciones han recorrido multitud de escenarios. Aunque Barcelona y Madrid los últimos grandes asaltos. Nosotras tuvimos la oportunidad de verlos en la Sala Mon de Madrid el pasado sábado 22 de noviembre.
The Mills fueron los encargados de abrir una noche, repleta de magia y energía. Los colombianos aprovecharon para presentarnos sus canciones, especialmente las de sus últimos trabajos discográficos «Yo sé qué hago mal (Lado B)» y «LA VENTANA (Lado B)». Todo mientras el público estaba entregadísimo de principio a fin. Tanto, que hubo pedida de mano incluida. A nosotras, desde luego, nos atraparon con su magnetismo, por su energía y por esa manera tan particular de conectar con su gente. Ritmos potentes y letras pegadizas, que se quedarán para siempre grabadas en nuestra mente.
Turno de NoProcede, para regalarnos uno de los directos más enérgicos que recordamos. Fieles a su esencia, vivimos un deja-vu constante, porque su directo fue tal cual lo recordábamos. Pogos, sudor y mucho dejarse la voz en un concierto de diez. Esa sensación constante de venirse arriba, tan arriba que ¿por qué no subirse al escenario para cantar con el mismísimo Beltrán? Y es que en estos momentos tan frenéticos y eléctricos, no faltaron canciones como «Fracasar mejor», «Miedo al miedo», «Echarte de más», «Bellota y barro», «Ser eternos» o «La antesala del desastre», entre muchos otros. Justo la fiesta y celebración que el álbum «Morder y esperar» necesitaba.
Una noche que, contra todo pronóstico, jamás olvidaremos. ¿Alguien que quiera volver atrás en el tiempo como nosotras? Porque continuamos en bucle.

30 noviembre 2025
Marsella y su particular homenaje «A todos los que se fueron»

Hay bandas con un aura especial, con un sello inconfundible y un magnetismo que atrapa. Nôrte y Marsella son dos clarísimos ejemplos de ello. Así lo demostraron el viernes 21 de noviembre en El Sótano de Madrid. La Latina se vestía de gala para asistir a una noche de escándalo.
Directamente desde Cataluña, Nôrte fueron los encargados de abrir la noche con media hora de show enérgico y potente, que nos supo a poco. En apenas treinta minutos, hicieron un gran repaso por grandes himnos como «Escalera azul», «Tanto tiempo», «Estamos muertos», «101» o «Todo y nada». Además de demostrar que lo suyo es interactuar al máximo con su público, a quien se entregan como nadie. Todo un descubrimiento, que seguiremos muy, muy de cerca. Nadie como ellos para llevar el rock a su máximo esplendor.
Aunque, sin duda alguna, el momento más emotivo llegó cuando Marsella saltaron al escenario para presentar las canciones de su último álbum, «Por todos los que se fueron». Un trabajo con una fuerte carga emocional, ya que es el particular homenaje de Germán a su hermano. Una cita preciosa en la que, rodeados de familiares y amigos, nos regalaron temas como «Cuando me hundo», «Eres esa luz», «Siempre eternos», «Si te apagas», «Todo lo que fui», «El último adiós», «Por nosotros» o «La última canción», entre muchos otros himnos que no dejamos de cantar. Entre las lágrimas y el baile, no dejamos de sentirnos en una auténtica montaña rusa. Tremendo viaje y tremendas ganas de revivirlo una y otra vez. El mejor recuerdo que nos pudimos llevar, tratando de sacar la parte positiva, incluso de los momentos vitales más complicados.
Sin duda alguna, la noche del pasado viernes se quedará para siempre guardada en nuestra memoria. La mezcla perfecta entre energía, potencia, emoción y baile. ¿Alguien más como nosotras, deseando regresar al pasado?

27 noviembre 2025
Mad Cool Talent by Vibra Mahou da el pistoletazo de salida

Tras una década impulsando el talento emergente, Mad Cool Festival y Vibra Mahou vuelven a unirse en una nueva edición del concurso Mad Cool Talent by Vibra Mahou. Lo que comenzó como una apuesta por nuevas propuestas musicales, se ha consolidado como plataforma clave y una gran oportunidad para artistas que buscan hacerse un hueco en la escena nacional. Las inscripciones ya están abiertas a través de la web del concurso hasta el 7 de diciembre a las 23:59h.
Un año más, los artistas seleccionados tendrán la oportunidad de formar parte del cartel de Mad Cool Festival 2026 junto a artistas de la talla de Foo Fighters, Lorde, Twenty One Pilots o Florence + The Machine. Una oportunidad única que les acercará al público en uno de los escenarios más relevantes del país. Un jurado de expertos acompañará a los participantes a lo largo de cada fase y seleccionará a los semifinalistas. Además, el público también tendrá su papel en el concurso gracias a una etapa intermedia en la que podrán participar a través de una votación popular que influirá en la selección de los finalistas.
En sus once años de trayectoria, Mad Cool Talent by Vibra Mahou ha sido el origen de la historia de artistas que hoy forman parte del panorama musical actual. Nombres como Lusillón, Veintiuno, Marlena, Leo Rizzi, Repion o La Milagrosa han encontrado en esta iniciativa un impulso determinante que les ha permitido llegar a nuevos públicos y reforzar su presencia en medios y escenarios.
Las inscripciones ya están abiertas a través de la web del concurso hasta el 7 de diciembre a las 23:59h, donde los concursantes podrán presentar su candidatura. Para inscribirse, los interesados deberán presentar un vídeo interpretando un tema y publicarlo en Instagram o TikTok siguiendo todos los requisitos que figuran en la web oficial del talent.
Cuando el proceso se cierre el jurado empezará la primera selección. Esta durará hasta el jueves 1 de enero, cuando se anunciarán las bandas seleccionadas y empezará la votación popular para elegir a las 25 bandas más votadas. Por último, el 16 de enero se conocerán los 15 finalistas, que tendrán que defender su directo en actuaciones en una sala de Madrid aún por desvelar. Un proceso cargado de emoción que impulsará a los participantes en esta carrera por darse a conocer en el mundo de la música.
En su décima edición, Mad Cool Talent by Vibra Mahou registró un récord de inscripciones, recibiendo hasta 1.630 candidaturas de entre las que el jurado profesional seleccionó tras varias fases a los ganadores. En esta edición, y tras varios años consolidándose como el concurso de talento musical emergente por excelencia en el panorama nacional, la marca y el festival esperan volver a superar la cifra de artistas inscritos.
Con esta iniciativa, Vibra Mahou y Mad Cool Festival siguen con su objetivo de respaldar la música en directo y la cultura. Una colaboración que reafirma el compromiso conjunto del festival y Vibra Mahou por mantener viva la música, apostar por el talento emergente y seguir fomentando experiencias cinco estrellas en vivo.

26 noviembre 2025
Iseo & Dodosound nos llevan «Volando»

«Volando, volando, tengo la cabeza volando», reza la canción. Así nos sentimos nosotras desde que escuchamos lo nuevo de Iseo & Dodosound. Y es que «Volando» llegó a nuestras vidas hace apenas unos días, para revolucionarla de arriba a abajo. Despejar la mente, estar presente, aunque no siempre sea fácil en este mundo plagado de estímulos, buscar eso que te eleve y te desconecte. Una instrumental que avanza como una apisonadora, que hace de alfombra mágica para la voz de Iseo planeando sobre ella, este primer single abre un nuevo capítulo en el recorrido musical de la banda.

Una canción preciosa que llega dos años después de que el dúo navarro nos regalara su cuarto trabajo discográfico, «En la tormenta». Pero es que este nuevo himno es la antesala de todo lo que está por llegar: un quinto álbum que llegará en breves. Un quinto álbum compuesto en carretera, entre aeropuertos y escenarios.

Aunque para escenarios, todos los que pisarán durante su próxima gira. Un recorrido por salas de todo el territorio español donde volverán a encontrarse con su público y a desplegar sus alas, renovadas y más vivas que nunca. Apuntad todas las fechas y no os perdáis ninguna. ¡Las entradas ya están a la venta, conseguid la vuestra antes de que vuelen todas!

Las salas en las que podremos disfrutar de ellos son la Oasis de Zaragoza (24 de enero), la Repvblicca de València (31 de enero), la Pandora de Sevilla (6 de febrero), la Industrial Copera de Granada (7 de febrero), la Fever de Bilbao (13 de febrero), Es Gremi de Mallorca (21 de febrero), la Zentral de Iruñea (27 de febrero), la Mamba de Murcia (6 de marzo), la París 15 de Málaga (7 de marzo), la Jimmy Jazz de Gasteiz (21 de marzo), la Capitol de Santiago de Compostela (10 de abril), la Inn Club de A Coruña (11 de abril), la Apolo de Barcelona (18 de abril), La Riviera de Madrid (25 de abril) y La Mirona de Salt, Girona (1 de mayo). A falta de muchas más por confirmar. O esperamos.

25 noviembre 2025
Turista Sueca nos atrapan con su ironía y humor

Ironía, humor y temas cotidianos. Esas son las premisas principales de Turista Sueca, el dúo de electro-pop barcelonés, que acaba de debutar con su álbum «Síndrome de Estocolmo». Un trabajo irreverente y divertido, que atrapa de principio a fin. Sólo apto para quien quiera pasarlo bien y disfrutar. Todo un viaje sin cinturón de seguridad: el dúo viaja del spoken word a canciones más complejas; del pop tonto a la electrónica dura; de la ingenuidad a letras que acarician lo punk. Un disco que no pretende explicarte el mundo desde lo conceptual, pero sí invitarte a reírte de él y prenderle fuego con purpurina.
Un trabajo divertidísimo y afilado, en el que cada canción funciona como un mandamiento propio, una guía entre lo espiritual y lo profano que convierte la pista de baile en altar. Un lugar donde los problemas pesan menos que un beat, donde al miedo se le enseña el dedo corazón y lo vulgar brilla con lentejuelas como si fuera oro. ¿Eres de los que se atreve a descubrir esta joya de principio a fin?
Con referentes como Putilatex, Las Bistecs, Ladilla Rusa u Ojete Calor, Turista Sueca transforma lo banal en una fiesta de ojeras y purpurina donde la crítica social y el desfase se dan la mano de la forma más divertida posible. Grabado, mezclado, producido y masterizado por la experta mano de Anna Gorse, este «Síndrome de Estocolmo» es el debut discográfico perfecto para la propuesta de Joss y Lander: toda una explosión de locura, fantasía y mamarracheo que en directo suena como una bomba, pero que ya podemos disfrutar también en plataformas.
Tras el lanzamiento y a la espera de que lancen nuevas fechas de la gira, nosotras aprovechamos para charlar con ellos largo y tendido. Esto es lo que nos contaron sobre su proyecto musical, ¿quieres saber más?

24 noviembre 2025

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